Tirade De Burrhus

Britannicus est une tragédie au titre éponyme écrite par Racine en 1669. Dès la scène II de l’acte IV, Néron subit les ordres (longues tirades) de sa mère Agrippine auxquels il ne semble pas résister, (peut de dialogue de la part de Néron). Dans la scène suivante III, c’est Burrhus, son gouverneur qui tente de le convaincre de ne pas tuer Britannicus, Burrhus souhaite donc le bien pour la famille impériale, il veut raisonner Néron par le champ lexical de la paix (« paix v1305, « vie »v1320, « bonheur »

Montrer comment la tirade de Burrhus illustre-t-elle la mort de façon vivante tout en respectant la bienséance ? Intro Pièce classique VIIe siecle (présenter titre, auteur, date, à quel moment s’iscrit le passage dans la pièce) On dit souvent que le VIIe est le siecle du théatre et nous avons ici pour preuve un passage significatif. Cet extrait est une tirade de Burrhus, qui vient interrompre Agrippine et Junie isolées. Il est très choqué par ce qu’il vient d’apprendre. Il va cependant s’attacher

marqué par le destin familial (Tibère, Caligula). Du reste, l’enlèvement de Junie montre clairement un abus de pouvoir. SCENE 2 : AGRIPPINE-BURRHUS-ALBINE Dans cette scène, c’est Burrhus qui loue l’exercice pondéré du pouvoir par Néron : « Le peuple au champs de Mars nomme ses magistrats. César nomme les chefs sur la foi des soldats »v.205/206 Burrhus croit au succès de l’éducation qu’il a donné à Néron, aidé de Sénèque. SCENE 3 : AGRIPPINE-BRITANNICUS-NARCISSE-ALBINE Britannicus souligne

héros ne soient "ni absolument coupables, ni totalement innocents", Britannicus et Junie incarnent l'innocence même, comme, dans Phèdre, Hippolyte et Aricie ; en cela, ils forment un violent contraste avec les "monstres", Agrippine et Néron. * Burrhus est le "vieux soldat romain", franc,  qui n'aime guère les subtilités de la rhétorique, mais doué de bon sens. * Narcisse est l'agent double, le méchant parfait, sans rien qui puisse le sauver. Des personnages plus complexes * Néron, en

représentation, mouvement Liste des personnages - - - - - - - - ACTE I (donner un titre) Scène et psg présents Événements essentiels de la scène 1 Agrippine, Albine Pourquoi Agrippine est-elle inquiète ? 2 Ag, Alb, Burrhus De quoi Agrippine accuse-t-elle Néron et Sénèque ? Pourquoi Néron veut-il éviter le mariage Britannicus/Junie ? 3 Que vient faire Britannicus au palais ? Pourquoi est-il en colère ? 4 Sur quoi les soupçons de Britannicus portent-ils 

notera tout d’abord l’évocation de Claudius, lors de la deuxième réplique d’Albine, qui rappelle que Néron a accédé à la fonction impériale en succédant à son père adoptif, Claudius. On peut aussi mentionner l’accumulation de noms propres dans la tirade d’Agrippine (Auguste, Domitius, Caïus) qui permet d’inscrire Néron dans une lignée d’empereurs. Cependant, l’évocation de Caïus n’est pas anodine : Caligula est une figure d’empereur inquiétante, connue de tous les spectateurs ; sa monstruosité est

empereur, fils d'Agrippine. Britannicus, fils de l'empereur Claudius (Claude). Agrippine, Veuve de Domitius Ænobarbus, mère de Néron, et, en secondes noces, veuve de l'empereur Claudius (Claude). Junie, fiancée de Britannicus, descendante d'Auguste. Burrhus, gouvernant de Néron. Narcisse, gouvernant de Britannicus, conseiller de Néron. Albine, confidente d'Agrippine. Gardes. En 1669, la France vit sous la monarchie absolue de Louis XIV ; son pouvoir, célébré par de nombreuses fêtes, est à son

imaginée où de toute façon elle est celle qui se refuse puisqu'il essaie de la convaincre : même dans la rêverie, ne rêve pas à l'accomplissement de l'amour mais simplement au désir : confirme que Junie = une idole, et lui un pervers. CONCLUSION Tirade sous le signe du double : amour doublé de perversion, passivité et violence, clair-obscur, amour qui introduit une scission en Néron : ne se commande plus, il en devient inquiétant. Il est surprenant pour le spectateur que les premières paroles de

(le bon prince/le tyran) et moral (volonté/passion). On étudiera en complément l’emblématique tirade d’Auguste dans l’acte V (vers 1693-1714). Le stoïcisme ; les vertus cardinales ; le jansénisme. Porter attention à la rupture dramaturgique induite par le vers 377. Mise en relation des vers 382, 1612 et 1699 (« C’en est fait » : concrétion poétique de la fatalité des passions. Commentaire composé de la tirade de Néron (vers 185-406), qu’on apprendra par cœur : Néron médusé, un amour sadique. On insistera

et la 2e fois en tant que mère  Spectaculaire, sous les yeux de l’univers. Jour exceptionnel, hypocrisie de Néron, il montre un geste tendre pour mieux tuer politiquement ou physiquement. C) Une prise de conscience tragique  2e partie de la tirade : champ lexical de la fatalité. Ce jour est un point de départ pour Néron, qui enclenche un processus tragique, on ne sait pas comment ça va finir. Mais forcément mal : le perte du pouvoir d’Aggipine l’entraîne vers sa chute. Conclusion : Le thème