Tite-Live

qui assure sa réputation. Après une unique comédie, les Plaideurs, en 1668, il revient définitivement à la tragédie et donne successivement Britannicus (1669), Bérénice (1670), qui est l'occasion d'une joute théâtrale avec Corneille dont la pièce est Tite et Bérénice (c'est Racine qui l'emporte), Bajazet (1672), Mithridate (1673), Iphigénie (1674) et Phèdre (1677). Racine renonce au théâtre malgré le succès populaire de son chef-d'œuvre Phèdre. Membre de l'Académie française depuis 1673, Racine reçoit

Fouquet lui commande OEdipe en 1659. Dans l'édition de 1660 de son oeuvre, il intègre les Examens et trois Discours, qui sont des commentaires de son théâtre. Après une période fort féconde (Sertorius en 1662, Sophonisbe en 1663, Attila en 1667, Tite et Bérénice en 1670, Pulchérie en 1672, Suréna en 1674), il voit son succès décliner au profit de son jeune rival, Racine. La tragédie cornélienne met en scène des héros "généreux", personnages historiques, mélés à des affaires politiques, qui,

après une dernière comédie qui s'intitule Les plaideurs, jouée en 1668. Jean Racine livre alors les plus belles tragédies de la littérature française à commencer par Britannicus l'année suivante. En 1670, pour devancer son rival Corneille qui écrit Tite et Bérénice, il sort Bérénice qui s'inspirerait de la relation entre Marie Mancini, nièce du cardinal Mazarin, et Louis XIV. Parmi les grands auteurs de l'époque, Jean Racine aura tout de même des amis et notamment Jean de la Fontaine et Boileau. Bajazet

ferme sous les applaudissements du public. Les spectateurs, émus, viennent d'assister à la Première de la tragédie du jeune Racine Bérénice; dans sa loge, Louis XIV verse quelques larmes...Le défi est réussi: Racine dépasse Corneille dont la pièce Tite et Bérénice n'obtiendra jamais le succès attendu. A partir, d'un sujet simple, de "presque rien" , le jeune dramaturge, passé maître dans l'art de la tragédie régulière, déploie tout son talent. S'inspirant de l'histoire antique, il met en scène l'empereur

intrigues misent davantage sur le sentiment et apparaissent moins héroïques et plus humaines. La comparaison avec Racine tournera au désavantage de Corneille lorsque les deux auteurs produiront presque simultanément, sur le même sujet, Bérénice (Racine) et Tite et Bérénice (Corneille). À la fin de sa vie, la situation de Corneille est telle que Boileau demande pour lui une pension royale qu'il obtient de Louis XIV. En 1789, Napoléon Bonaparte, doublant l'armée de Nelson et redoutant une ruse des Anglais,

Don Sanche d'Aragon, Nicomède. Son théâtre commence à moins plaire au public de son temps qui change, et Corneille se consacre à la traduction en vers du livre de piété L'Imitation de Jésus-Christ avant de produire les dernières tragédies. Avec Tite et Bérénice, il se mesure sans réussite avec le jeune Racine, auteur d’une tragédie sur le même sujet la même année, qui est devenu l’auteur favori du public. Il termine avec Suréna en 1674 sa longue carrière d’écrivain. Le Roi fait jouer toute une

un triomphe qui n'est pas sans rappeler celui du Cid, trente ans plus tôt. En 1670, les deux auteurs se trouvent en concurrence frontale lorsqu'ils créent simultanément une pièce sur le même thème. Racine triomphe avec sa Bérénice, tandis que le Tite et Bérénice de Corneille ne rencontre qu'un succès mitigé. 1672 Pulchérie, comédie héroïque : Echec 1674 L'échec de Surena, tragédie, ainsi que celui de Pulchérie, deux ans avant, poussent Corneille à cesser son activité d'auteur dramatique. 1682

s'occupe de l'édition de son théâtre, dont il définit les principes dans les Examens de ses pièces et trois Discours (1660). Revenu à la scène (Oedipe, 1659 ; Sertorius, 1662 ; Sophonisbe, 1663 ; Attila, 1667), il voit le public lui préférer Racine (Tite et Bérénice, 1670). Corneille peint des héros « généreux » pour qui l'honneur et la gloire méritent tous les sacrifices. Le drame cornélien atteint le « sublime », mais refuse le « tragique », puisqu'il est le fait d'êtres libres qui décident toujours

avec Andromaque, un triomphe qui n'est pas sans rappeler celui du Cid, trente ans plus tôt.  En 1670, les deux auteurs se trouvent en concurrence lorsqu'ils créent simultanément une pièce sur le même thème. Racine triomphe avec son Andromaque, tandis que le Tite et Bérénice de Corneille ne rencontre qu'un succès mitigé. Face à ces drames complexes s’oppose la simplicité racinienne qui séduit le public. Corneille n'écrira plus dès 1674. Le 1er octobre 1684, Corneille mourut à Paris, à l’âge de soixante-dix-huit

partir de 1669, il collabore avec le recueil des poésies chrétiennes publié sous leur direction. Les chefs-d'oeuvre se succèdent sur la scène de l'hôtel de Bourgogne : Britannus en 1669, Bérénice, en 1670, sujet où il entre en rivalité avec Corneille (Tite et Bérénice, créé par la troupe de Molière), Bajazet, en 1672, Mithridate, en 1673, Iphigénie, créée à Versailles en 1674. Il est ami avec de Boileau et de La Fontaine et il a la protection de Mme de Montespan. En janvier 1677, il joue sa tragédie