Tout Le Monde Imite

L’ART ET LE BEAU I Le beau existe-t-il dans la nature ou dans l’art ? 1 L’art imite la nature 2 La nature imite l’art II Le beau existe-t-il dans les choses ou dans le regard que nous portons sur elles ? 1 Le beau n’est pas la représentation d’une chose belle, mais la belle représentation d’une chose 2 Le beau n’est pas l’agréable. L’universalité du jugement de goût III Le beau existe-t-il encore dans l’art ? 1 Un certain art contemporain : les objets triviaux

donc en imitant les autres. Il aime la façon d'agir de certains alors il fait de même. Question 2: a) La tendance à l'imitation est naturelle chez l'homme. Dès la naissance, l'enfant imite en premier ses parents, leurs expressions, leurs mimiques, leur langage, leur façon d'être... Cette imitation se poursuit tout au long de sa vie avec son entourage, ses amis, ses collègues... L'homme peut aussi imiter pour être comme les autres et pour être intégrer dans certains groupes sociaux ou classes sociales

LE SUJET MODEL INTRODUCTION Déjà tout petit, lorsque l’on dit « Plus tard je voudrai être comme mon papa », c’est une preuve que l’on se basse sur une figure, un modèle qui nous inspire et que l’on idolâtre. On souhaite donc atteindre un objectif : celui de ressembler à cette personne qui l’on admire tant, au point de devenir son égal. Puisqu’il représente pour lui la perfection. Mais d’un autre côté la recherche de ce modèle idéal n’entraîne-t-il pas l’homme vers un certain conformisme poussant

explique que l’enfant apprend et se construit à travers l’imitation. De même, contempler une représentation est un plaisir et répond à une soif d’érudition de l’homme. Or, quand bien même l’artiste imite, peut-on considérer qu’il copie le réel ? Le dessein de tout artiste et de présenter sa vision du monde et de faire partager une émotion, qu’il soit peintre, dramaturge, poète ou compositeur. Cependant, pour le spectateur ou l’auditeur, accéder au réel par sa copie semble paradoxal, puisque le terme

prend cependant pour nous l’apparence de la nature. »Kant , Critique de la faculté de juger , § 45, trad. A. Renaut, Paris, GF, p. 292 EN QUEL SENS PEUT-ON DIRE QUE L’ART IMITE LA NATURE ? La phrase d’Aristote «  l’art imite la nature  » a traversé l’histoire de l’art et l’histoire des arts et a été à l’origine de nombreux questionnements. Contrairement à Aristote ou encore Platon qui condamnent cet art de l’illusion, Kant

l'architecture. Cette représentation a parfois été nommée imitation, terme pouvant être pris positivement ou péjorativement. Aristote parlait d'imitation de la nature, art et nature ayant en commun de produire quelque chose. En se faisant créateur, l'homme imite la nature, même s'il ne la copie pas. Il en comprend les lois de production, et il se sert de sa science pour prolonger la production de la nature, faire ce qu'elle ne fait pas. Il s'agit ici autant de technique que d'art. Mais il existe un autre

que la pensée ne peut penser que de l'intelligible. Dans ces conditions, l'objet d'art qui se présente avant tout comme un objet sensible se situe bien hors du champ de la philosophie. Pour Platon, cette exclusion prend deux aspects : la constatation du moindre statut ontologique de l'objet d'art et la dévaluation de la sensibilité par laquelle il nous apparaît. L'art en tant qu'objet tout comme la faculté du sujet qui le saisit, sont dévalués. Le beau devient ainsi non plus ce qui émerveille la sensibilité

entretient -il avec la réalité, si il est dans son essence, à travers son œuvre, de la délaisser, ou plutôt de chercher à la montrer sous un autre jour, ou si peut-être, l’art cherche à agrandir notre perception du réel. L'artiste a-t-il un rapport en tout point différent de nous par rapport au réel? Nous étudierons dans un premier temps l'art, comme imitation. Puis dans un second temps, nous aborderons l'art comme la propre vision de l'artiste. Et enfin, nous verrons l'art comme une révélation.

tableau (ou la sculpture) est une mise en scène, une construction de l'esprit de l'artiste il ne faut pas l'oublier : de tout temps les artistes se sont ennervés que les modèles perdaient la "pose" parfaite qui elle n'a rien de naturelle! Et un paysage ne reste pas constant... Ainsi la figuration n'est pas l'imitation! sans oublier la bonne dose de symbolisme qu'on retrouve en tout art... Puis effectivement il y a eu l'abstraction qui elle ne représente en rien une nature qui n'est ni si belle ni

stimulations et apprentissages aident l’enfant à se construire une image de lui et du monde qui l’entoure. L’enfant autiste doit aussi passer par ces apprentissages, cependant la tâche est rendu plus difficile à cause du manque de structures adaptées, du handicap lui-même qui le limite dans ses interactions verbale, non verbale et du temps supplémentaire qui lui est nécessaire pour assimiler les informations. Le monde qui l’entoure est souvent perçu comme dangereux et incertain, le travail au niveau