Tout Voir Tout Peindre

que ce tableau était un cadeau de flanquais à Agnès Frey d’où l’élégance de l’artiste sur le tableau et le chardon représentant la fidélité ou le chardon est une allusion à la passion du Christ plus précisément à la couronne d’épine, de plus on peut voir inscrit sur le tableau « les choses m’arrivent comme il est écrit là haut » qui fait très nettement référence a Dieu . Albert Durer est un des pères fondateurs du genre de l’autoportrait comme représentation distincte de soi, il est également un

Première Guerre mondiale, qui ont plus l'air de robots que d'êtres humains. L'idée de peindre cette toile lui est venue lorsqu'il était à la guerre et qu'il essayait de dessiner, de "saisir" ces soldats en train de jouer aux cartes. Analyse de l’œuvre : L'œuvre représente trois soldats assis à une table jouant aux cartes et fumant la pipe. Fernand Léger veut à travers cette œuvre montrer la guerre sous toutes ses formes, et ce dès le premier coup d'œil : quand on regarde l'œuvre on a une première

juive de Turin· Né en 1902· Ecrivain, peintre, poète, essayiste, de formation il est médecin· Dès 1922 il collabore avec des revues « La rivoluzione liberale » dirigé par Piero Gobetti (octobre 1922 : arrivé du fascisme au pouvoir), il commence à peindre · Opposant politique au fascisme · Va à Paris en 1929 et fonde le mouvement « Giustizia e Liberta » avec d’autres écrivains comme Emilio Lussa · En aout 1935 il est arrêté à Turin et est envoyé au « confino », une résidence surveillé en Basilicate

l’âge de 18 ans, qui la marqua à jamais. Elle souffrit toute sa vie des suites de ses blessures, notamment à la colonne vertébrale, et dut subir de nombreuses opérations et jusqu’à l’amputation d’un pied. C’est après cet accident qu’elle se mit à peindre. L’ensemble de son œuvre parle de cet accident et de cette souffrance, ainsi que de sa relation avec son mari Diego Rivera, un célèbre peintre mexicain. Elle mourut en 1954. Biographie : Frieda Kahlo est née le 6 juillet 1907 a Mexico. A six ans

du XVIIIe siècle et du début du XIXe siècle caractérisée par le retour aux formes gréco-romaines. Plus qu'un simple regain d'intérêt pour l'Antiquité classique, le néoclassicisme est lié aux événements politiques de l'époque. Les artistes cherchent tout d'abord à substituer à la sensualité qui émanait du style rococo un style simple, solennel et moral dans le choix de ses sujets. C'est d'ailleurs le néoclassicisme qui est retenu comme art officiel par les nouvelles républiques issues des révolutions

d'abandon perpétré par Chaumarey et enfin par les scènes d’anthropophagie qui eurent lieu à bord du radeau. Le ministre de la Marine démissionna. Le commandant fut condamné à trois ans de prison. Captivé par ce fait divers tragique, Géricault choisit de peindre les survivants apercevant à l’horizon un navire, l'Argus (représenté par un point minuscule sur la ligne d'horizon). Rassemblant leurs dernières forces, ils agitent des linges en espérant que leurs signaux soient aperçus, alors que le vent gonfle

L’ART DANS L’ASSOMMOIR D’EMILE ZOLA « Le naturalisme consiste à voir la réalité à l’aide d’un talent » 0. En guis de présentation Il serait bon de signaler, de prime abord, que l’articulation art/littérature ne date d’hier d’autant plus que l’on tient compte de l’art calligraphique (ou la calligraphie tout court). Partant, l’art pictural et l’écriture en est l’exemple frappant. Cet amalgame donnerait lieu à une « science » que Roland BARTHES

Cette peinture date de 1793 et mesure 165cm par 128cm. C’est précisément une huile sur toile. Sur cette toile David représente Jean-Paul Marat assassiné dans son bain le 13 juillet 1793. Pour commenter cette œuvre nous allons passer par trois phases, tout d’abord nous resituons l’œuvre dans son contexte général ainsi que son histoire depuis sa création jusqu’à aujourd’hui. Dans un second temps nous procèderons à une description de l’œuvre en commençant par une vision globale de celle-ci puis en nous

Ils incarnent la jeunesse, la beauté, l’amour fou, et le rejet des valeurs traditionnelles, se laissant emporter innocemment par leur amour passionnel. La description abondante de leurs sentiments a fasciné bon nombre de lecteurs, ils se sortent de toutes leurs aventures avec grâce et fraicheur, jamais enfermés dans des carcans sociaux. De plus, le succès de ce roman tient à la structure atypique de l’œuvre, alternant récit d’événements passés, actions et descriptions. Le narrateur, le marquis de Renoncour

commença ses premières peintures (été 1882).Vincent se retrouva tout seul après avoir épouser une mère célibataire Sien Hoornik qui était aussi son modèle. Comme toujours, son frère Théo l’aide autant sur le point matériel comme sur le point moral mais la solitude fait en sorte que Van Gogh retourne chez ses parents qui avaient déménager depuis lors (Nuenen). Ses rapports familiers s’améliorent et Vincent commence même a peindre sur le thème de la vie populaire dans des tons sombres et lourds