Tragique Cornelien

bourgeoisie de robe, Pierre Corneille, après des études de droit, se tourne vers la littérature tout en occupant des offices d'avocat à Rouen. Il écrit d'abord des comédies comme Mélite, La Place royale, L'Illusion comique, puis se tourne vers le genre tragique avec en 1637, une pièce qui fait grand bruit, Le Cid, que suivent ses chefs-d'oeuvre du début des années 1640, Horace, Cinna, Polyeucte et Rodogune. Après une décennie de gloire, ses pièces rencontrent moins de succès : Corneille cesse alors d'écrire

Dilemme Cornélien : L’amour ou l’honneur Ce monologue célèbre est extrait de l’œuvre Le Cid de Pierre Corneille qui a été publié en 1636. Il a lieu dans la scène 6 du premier acte. Don Rodrigue y exprime les sentiments qui l’envahissent après la demande de son père de le venger de Don Gomès, le père de Chimène. Celui-ci a insulté son père en le giflant. On a affaire à un exemple typique du dilemme cornélien. Don Rodrigue est amoureux de Chimène et il ne sait donc pas quoi faire. S’il tue Don Gomès

Axe 1 : Le dilemme. Le personnage d’Andromaque est placé dans une situation déchirante : si elle épouse Pyrrhus, elle trahit son père, sa patrie et son mari; mais si elle reste fidèle à l’amour des vaincus, elle sacrifie son fils. Ce déchirement tragique se marque de façon sensible dans la composition même du passage : Andromaque est prise tour à tour par deux mouvements contraires qui opposent deux « souvenirs ». 1e sous-partie : Le souvenir douloureux de la fin de Troie. Idée Citation Analyse

fille de Don Gormas, qu'il a prévu d'épouser. Or Don Gormas a offensé son père, et Rodrigue doit désormais choisir entre le venger lors d'un duel et perdre sa bien-aimée, ou choisir Chimène et perdre son honneur. Ce dilemme tragique (que l'on peut qualifier de choix cornélien...) est la base du monologue que nous allons étudier à présent et se situe à l'Acte I, scène 6. Texte étudié : Le Cid, acte 1, scène 6 (Le Monologue de Rodrigue) : Percé jusques au fond du coeur D'une atteinte imprévue

assure le lien entre la victime et le vengeur, c’est elle qui va ‘’laver ‘’ le sang de la famille déshonorée. Cette transmission de l’épée peut faire penser à un adoubement : c’est par elle, en recourant l’honneur perdu qu’il va devenir un héros tragique. Chimène à son tour ne peut concevoir une quelconque relation avec Rodrigue et veut sa mort par la justice. A la fois dure et sensible, elle aime l’assassin de son père mais va préférer récompenser celui qui aura vaincu Rodrigue lors d’un combat

Rodrigue, objet du « dilemme cornélien ». 2. Une esthétique du balancement. 3. Un système d’opposition. II Un héros face à ses angoisses. 1. La crainte et la peine. 2. Le lexique de la mort et de la maladie. 3. La peur de la « gloire ternie ». III La progression du monologue. 1. Volonté de gloire et de vengeance. 2. La raison éclairée : recul de la passion. Conclusion Plan détaillé : I. Le Dilemme de l’amour et de l’honneur. 1. Rodrigue, objet du « dilemme cornélien ». -Rodrigue est face

Néron : « J'embrasse mon rival mais c'est pour mieux l'étouffer ». L'accomplissement de la catharsis et le respect des règles de la dramaturgie classique, à savoir l'unité de lieu, d'action, de temps et de la loi de bienséance renforce la dimension tragique, car l'essentiel de l'action se déroule hors-scène, ce qui excite la curiosité du spectateur lors des scènes explicatives des événements-clefs. Chacun des Actes correspond d'ailleurs à un degré dans la montée des tensions : L'acte I rempli son

sont différentes formes d'amour, mais les deux sont profondes. Partie Critique : J'ai adoré cette pièce, la confrontation qu'elle propose entre caractères entiers obéissant chacun à un sens de la morale qui les oppose est intéressant. Le dilemme cornélien est présenté dans toute sa splendeur: choisir de conserver l'honneur de la famille ou l'amour de l'homme ou de la femme qu'on aime? Le livre offre une vérité propre à chaque personne et il n'y a pas forcément de vision générale ou universelle à laquelle

pouvoir, il connaît une décennie éclatante. En 1642, la tragédie Cinna lui apporte la consécration. Corneille apparaît alors comme le plus grand poète dramatique de son temps. On le qualifie même de « Sophocle français ». De 1643 à 1651, le théâtre cornélien reflète à sa manière la crise d'identité que traverse la France sous la régence d'Anne d'Autriche. En 1647, Corneille est reçu à l'Académie française. De 1651 à 1659, il se détourne momentanément du théâtre et se consacre à la traduction en vers

pouvoir, il connaît une décennie éclatante. En 1642, la tragédie Cinna lui apporte la consécration. Corneille apparaît alors comme le plus grand poète dramatique de son temps. On le qualifie même de « Sophocle français ». De 1643 à 1651, le théâtre cornélien reflète à sa manière la crise d'identité que traverse la France sous la régence d'Anne d'Autriche. En 1647, Corneille est reçu à l'Académie française. De 1651 à 1659, il se détourne momentanément du théâtre et se consacre à la traduction en vers