Tragédie Exposé

se divise donc en trois grands genres : la tragédie, la comédie et le drame. Il joue un rôle important dans la société du XVIIè. Il va être peu à peu codifié par un ensemble de règles qui se fonde sur l'imitation des œuvres antiques, la distinction des genres tragique et comique et le souci de convenir au public. Le théâtre doit à la fois plaire et instruire auprès des spectateurs, de la Cour, de l'aristocratie et de la haute bourgeoisie. La tragédie classique, représente elle, de nobles personnages

jardinier, qui permet de sortir du contexte de l’action, qui nous parle du genre théâtral qu’est la tragédie. Ce qui nous amène à nous poser cette question : « En quoi ce monologue, sous des plaisanteries, nous donne t-il une définition profonde de la tragédie ? ». Nous commencerons par nous intéresser tout d’abord à l’aspect général de cet extrait, puis nous continuerons avec la définition de la tragédie, et nous finirons par des révélations faites par l’exemple du mythe d’Electre. I – L’aspect général

d’abord intitulée Phèdre et Hippolyte puis Phèdre, représente un sujet fameux de la mythologie grecque emprunté à Euripide, mais il modifiera quelques aspects afin de respecter les règles de bienséance et de vraisemblance du théâtre classique. Cette tragédie revêt un caractère classique en général car elle représente des personnages de sang royal, respecte la règle des 3u, respecte la métrique classique mais aussi plus spécifiquement car Racine nous montre l’ambivalence des sentiments de Phèdre, les

un pays aride les mène vers un type de pression psychologique qui éventuellement fait exploser le conflit. Le habitat racinien est conçu comme "un terre aride, resserre entre la mer et le désert, l'ombre et le soleil portes à l'état absolu". "La tragédie est à la fois prison et protection contre l'impur, contre tout ce qui n'est pas elle-même." Deuxièmement, les deux Éros sont des outils utilisés par Racine pour déclencher l'inégalité de pouvoir dans toute la pièce de théâtre. Donc, on retrouve

annonce de la trame. Par exemple, dans la scène d'exposition de la tragédie moderne de Tennessee Williams, Un tramway nommé Désir, les costumes contrastés des protagonistes Blanche et Stanley, une robe blanche fait d'un délicat tissu et un 'habit bleu' d'ouvrier, permettent à la fois de situer le contexte historique récent et le contraste de leur statut social. Le désir de Blanche d'apparaître raffinée, sophistiquée, est aussi exposé--on en devine son soucis des apparences. De plus, cette dissemblance

Racine, Phèdre Phèdre est une tragédie en cinq actes et en vers de Jean Racine représentée le 1er janvier 1677 à l’Hôtel de Bourgogne. La pièce comporte 1 654 alexandrins. C'est un genre extrêmement codifié : une pièce de théâtre en cinq actes et en vers, alexandrins à rime plate. Elle obéit à la fameuse "règle des trois unités" : 1. l'unité d'action tout d'abord, qui suppose une intrigue principale à laquelle peuvent être liées de manière étroite des intrigues secondaires. Dans Phèdre

avenues, d'un commun idéal de perfection ». La tragédie est un genre théâtral (le tragique est un registre). Une tragédie développe généralement une actionSérie d’événements qui constitue une intrigue. mettant en scène des héros ou des personnages de rang social élevé, en vue d’émouvoir et d’instruire le spectateur, provoquer sa terreur et sa pitié par le spectacle des passions humaines en lutte entre elles ou contre le destin. Dans une tragédie, les personnages s’expriment sur un ton élevé ou

 Née dans l’antiquité, en Grèce, la tragédie est un genre théâtral qui représente les combats de personnages mythiques pour tenter d’échapper, en vain, à leur destin. Selon Aristote, théoricien et philosophe du IVème siècle avant JC, l’un des sujets les plus tragiques de l’antiquité est l’histoire d’Œdipe et de ses descendants racontée à travers trois grandes tragédies de Sophocle. Au XVIIème siècle, en France, la tragédie est considérée comme le genre noble par excellence, illustré par Corneille

définies, et peut-être n’y a-t-il rien d’autre dans le tragique que cette ignorance ». Introduction Tragédie au XVIIème : « d’illustrations infortunes ». Les définition métaphysiques, qui convoquent une transcendance, ne sont attestées que postérieurement. Le dictionnaire de l’Académie 1664 évoque le tragique comme « action mystérieuse », action, donc, sur le public, par une esthétique. Ici, Scherer expose et cherche, en se référant à Aristote, les conditions de développement du tragique : « s’épanouir »

L’exposition de Phèdre, tragédie que Racine rédige à la fin du XVIIe siècle, dépasse le cadre traditionnel de la scène 1 de l’acte I : en effet, le dialogue entre Théramène et Hippolyte qui ouvre la pièce crée un effet d’attente. Rien ne permet encore d’expliquer l’étrange comportement de Phèdre, et la haine qu’elle semble vouer à son beau-fils. Ce n’est donc qu’à la scène 3, au cours de laquelle Phèdre avoue à Œnone, sa nourrice, l’amour qu’elle éprouve pour Hippolyte, que prend fin l’exposition