Tragédie Moderne

retour aux tragédies de l’Antiquité mettant en scène un personnage manipulé et aveuglé par la passion : Othello. La passion traduit le moment où un désir ponctuel est devenu capable de subordonner l’ensemble des autres désirs et d’organiser sa forme à l’ensemble de la personnalité. Ainsi la passion est un désir irraisonné. Othello présente deux formes différentes de passion (le désir de vengeance incarné par Iago et la jalousie d’Othello), celle-ci servant à merveille cette Tragédie de Shakespeare

Distinction des genres tragique et comique (classiques)[1] 1) La tragédie - Définition : Œuvre dramatique en vers mettant en scène des personnages illustres aux prises avec leur destin. - Caractéristiques : • Elle est en vers • Le ton et le style sont sublimes. • Ses sujets se rapportent à l’Antiquité, à l’histoire romaine ou biblique. • Les personnages appartiennent à des classes sociales élevées (noblesse, royauté).

chefs-d'œuvre de l'Antiquité gréco-latine **************************************************************** Grand dramaturge français du XVIIe siècle, Pierre Corneille s’est démarqué de ses contemporains par une œuvre théâtrale riche et particulièrement moderne. Corneille est né à Rouen le 6 juin 1606 dans une famille bourgeoise. il suit ses études au Collège des Jésuites de Rouen. Brillant élève, il se passionne pour l’art de la rhétorique et les thèmes antiques. Il obtient son diplôme sans difficulté

Shakespeare : Macbeth Macbeth est la plus simple, la plus dense, en même temps que la plus brève des pièces majeures de Shakespeare. Elle annonça le renouveau d’un genre de tragédie qui allait rester en vogue jusqu’aux règnes de Jacques 1er et de Charles 1er: la tragédie de sang, que Thomas Kyd avait popularisé dans la Tragédie espagnole, au début de la période élisabéthaine. Les dramaturges de cette époque croyaient faire ainsi revivre le théâtre antique. Mais seule une minorité d’érudits avaient

eut lieu à la Comédie des Champs-Élysées, dirigée par Louis Jouvet. Dans son œuvre Cocteau reprend le mythe de Sophocle, Œdipe Roi. Ainsi tiré de la légende d’Œdipe, La Machine infernale, permet de revisiter le mythe tout en apportant un aspect moderne à celui-ci. La pièce se compose de 4 actes : les 3 premiers respectent la règle de l’unité de temps au théâtre en se déroulant en moins de 24h puis le dernier acte se situe 17ans après. Cocteau prend des libertés en rédigeant les évènements précédant

I- L’évolution de la tragédie antique à la tragédie classique a) La tragédie antique La tragédie antique débute par la présence d’un chœur qui célébrait le héros Dionysos en se produisant autour de son autel. Par la suite, les acteurs sont présents dans ces cultes faits à Dionysos et cela a permis les dialogues dans la tragédie grecque. Eschyle a été le premier à les introduire au cinquième siècle av. J.-C., mais c’est Sophocle et Euripide qui les rendirent plus importants dans leurs écrits

Biographie de l'auteur Jean Anouilh est né à Bordeaux en 1910. Très tôt passionné par le théâtre, c'est en 1928 qu'il eut le déclic pour l'écriture de tragédies alors qu'il regardait une pièce de Jean Giraudoux. En 1929 il devient le secrétaire du metteur en scène, Louis Jouvet. Sa première pièce, l’Hermine en 1932 aura un certain succès mais c'est seulement en 1937 qu'il connaîtra son premier grand succès avec le Voyageur sans bagages. Lors de la seconde guerre mondiale, pendant l'occupation

littérature française. Auteur d’abord baroque, il fait jouer à partir de 1630 des comédies parmi lesquelles Mélite ou les fausses lettres, la Galerie du Palais, La Place Royale, l'Illusion comique. Ces pièces évoquent des épisodes de personnages modernes de la vie contemporaine qui se déroulent dans des lieux connus, à la mode. En 1635, le cardinal de Richelieu fait appel à lui pour rénover le théâtre français, avec d’autres auteurs dramatiques dont le célèbre Rotrou, et les charge de rédiger

dépeignent les mœurs de leur époque. La tragédie retrace le destin de personnages soumis à la passion. Dans la plupart des cas, le cœur triomphe sur la raison puisque il empêche toute forme de logique et crée aussi un véritable bouleversement L'individu est prisonnier de ses sentiments, dépourvu de toute maîtrise et se nourrit de désir. Il est ainsi condamné à la souffrance puisque l'objet de son désir est souvent inaccessible. À l'âge classique, la tragédie révèle les contradictions de l'âme humaine

La tragédie I. La tragédie antique 1)Le contexte 2)Les auteurs II. La tragédie classique 1)Historique 2)Les impératifs de la tragédie III. La tragédie moderne I.La tragédie antique 1)Le contexte Dans le cadre de la démarche humaniste, les œuvres de l'Antiquité sont valorisées et traduites : au premier rang des auteurs anciens auxquels on s'intéresse on trouve les tragiques grecs comme Eschyle ou Sophocle ainsi que le latin Sénèque le Jeune. L'esthétique de l'imitation