Transposition De Dialogue Romanesque

personnages. I- Approche définitoire : qu’est-ce qu’un personnage ? I.1 - le personnage littéraire Le mot d'origine étrusque, "personna" désigne le masque de théâtre ; le personnage est donc un masque d'acteur. Le personnage romanesque, comme le genre qui assure sa périnité à savoir le roman ont évolué ensemble. Les récits de type traditionnel sont centrés sur la présence d’un personnage central9. Celui-ci est devenu de plus en plus l’équivalent d’une personne d’un individu

rendre heureux : les dimanches, les cloches, les joies humbles, l'amour ; c'est un Francis Jammes plus nerveux, subtil dans sa simplicité apparente, et qui demanderait à l'ellipse, au rythme populaire, à une oralité délicieusement archaïsante la transposition de l'aveu en une poésie. Pourtant la mélancolie s'insinue bientôt dans l'élan joyeux. Elskamp voit la vie comme une suite de jours, de semaines et de saisons, pans de joie et de peine commençant, finissant et recommençant sans trêve. Le temps,

................................................101 Introduction La mode de l’Extrême Orient parcourt la terre française depuis une décennie, et le statut des auteurs chinois est reconnu dans la littérature française. De nombreux ouvrages romanesques ou filmiques ayant pour sujet la Chine, ont ainsi eu un grand succès. “Balzac et la Petite Tailleuse chinoise” de Dai Sijie est, sans doute, un bon exemple pour illustrer ce phénomène. L'histoire de Balzac et la Petite Tailleuse chinoise se déroule

va plus de soi : la littérature est souvent remise en question. 10 Fiches de révision-FR40 • Au début du siècle, les écoles (naturaliste, symboliste) s’effacent. Les écrivains prônent la liberté poétique (APOLLINAIRE) ou l’exploration romanesque du moi (PROUST). • Le surréalisme (1924-1940) Il entend rompre avec le conformisme littéraire pour libérer le langage de toutes les entraves de la morale et de la conscience (BRETON, ARAGON, ÉLUARD). • La littérature engagée (1930-1960) MALRAUX

de la pensée • Procédés de la persuasion • Discours rapporté et citation • Symbole, allégorie Histoire des arts • Période : xxe siècle • Thématique : « Arts, sociétés, cultures », « Arts et sacré » La parole en spectacle • D  ans le dialogue, utilisons-nous seulement des mots ? • C  omment la mise en spectacle de la parole fait-elle naître des émotions (jusqu’à la manipulation) ? • Q  u’apporte à l’homme, d’hier et d’aujourd’hui, la dimension collective de la mise en spectacle de

v.007; Microfilm; CÉTUQ. Allard, Paul-André, «Au bout de soi : scénario de film, suivi d’un essai sur le dialogue au cinéma», mémoire de maîtrise, 1993, iv, 177 p. Dir. : André Brochu et Gilles Marsolais. Cote : UdeM D. Thèses PQ 35 U54 1994 v.003; UdeM L.S.H. PQ 35 U54 1994 v.003; Microfilm; CÉTUQ. Allègre, Christian, «Le sourcier de l’Éden : l’esthétique de l’idylle dans l’œuvre romanesque de Jean Giraudoux», thèse de doctorat, 1998, 404 p. Dir. : Robert Melançon. Cote : UdeM L.S.H. PQ 35 U54 1998

toujours teintés d'une fantaisie railleuse, d’une ironie désinvolte, dont certains sont devenus célèbres, presque aussitôt après leur parution, comme ‘’Venise’’ ou ‘’L’Andalouse’’. L’ensemble était assez hétérogène : longs poèmes narratifs, quelquefois dialogués, théâtre versifié, pièces courtes telles les chansons et les ballades. Musset s'annonçait donc d'emblée comme un poète, mais un poète qui a plusieurs cordes à sa lyre et qui entend pouvoir en jouer. Naturellement, il ne connaissait ni I'ltalie ni

„Elle était malheureuse chez sa mère. Stendhalien, tolstoien, je n’hésitai pas à l’enlever et la mis en pension à Oxford, où j’allais la voir à la fin de chaque semaine. Au bout de trois ans seulement, j’osai en parler à ma famille…“ L’aventure romanesque se termina par un mariage en 1912. La guerre interrompit ce bonheur. Le jeune époux fut mobilisé et attaché à un régiment anglais, parce qu’il parlait un peu cette langue et devait servir d’interprète et d’agent de liaison. „J’étais triste de faire

mais presque toujours teintés d'une fantaisie railleuse, d’une ironie désinvolte, dont certains sont devenus célèbres, presque aussitôt après leur parution, comme ‘’Venise’’. L’ensemble était assez hétérogène : longs poèmes narratifs, quelquefois dialogués, théâtre versifié, pièces courtes telles les chansons et les ballades. Musset s'annonçait donc d'emblée comme un poète, mais un poète qui a plusieurs cordes à sa lyre et qui entend pouvoir en jouer. Naturellement, il ne connaissait ni I'ltalie ni

travers l’intensité... 102 que dans ses œuvres autobiographiques, car dans ceux-là elle se sent beaucoup plus libre, car elle s’exprime à travers ses personnages. Dans Hygiène de l’assassin, conçu quasi comme une pièce théâtrale où la suprématie du dialogue est évidente, nous retrouvons de nombreuses considérations sur la langue et la littérature, sous forme de propos tenus par son protagoniste −un vieil écrivain proche de sa fin−, que plusieurs critiques ont identifié comme un alter-égo de l’auteure