Ubu Roi Et Le Rire

publication précise un intitulé, une problématique et des indications bibliographiques qui orientent et délimitent la problématique de chaque thème ». Les deux thèmes au programme de la session 2011 sont : Thème N°1 : « Génération(s) » Thème N°2 : « Rire : pour quoi faire ? » L’épreuve d’examen portera donc sur un de ces deux thèmes. Vous trouverez, en pages suivantes, le texte du Bulletin Officiel, comprenant des indications bibliographiques relatives à ces deux thèmes. Vous ne devez pas, bien sûr

(254-184 av. J.-C.), en adaptant ses schémas à la réalité latine, confère d’avantage de relief à ses personnages. La pantomime, héritée du théâtre populaire étrusque, lui inspire certains jeux de scène. Il exploite remarquablement les situations qui font rire, témoin « sa petite marmite » où se démène un avare volé, digne ancêtre d’Harpagon. Ses successeurs (Térence, par exemple) composent des pièces plus littéraires, les togatæ (d’après le nom du manteau romain, la toge.) Pourtant, c’est par une toute

(forme populaire du théâtre). La comédie est un genre protéiforme(plusieurs formes, différents aspects),donc difficile à saisir. Il y a quand même des constantes: il s'agit d'un texte composé de dialogues en vers ou en prose et destiné à provoquer le rire (l'humour peut être aussi bien innocent que grinçant); on y retrouve une intrigue (souvent amoureuse), une peinture psychologique ou sociale, de la fantaisie (autant dans les mots que dans l'action); le texte met en scène des personnages tirés la plupart

comique. En effet, celui-ci naît notamment des taquineries de Nicole, la servante, vis-à-vis du costume porté par Monsieur Jourdain. L’apparition même du personnage paré de couleurs vives, de dentelles d’argent et de plumes multicolores suscite le rire du spectateur. De la même manière le côté ridicule d’Harpagon, dont la satire est peinte dans L’Avare, est renforcé par son costume, un « pourpoint avec des aiguillettes ». Tromper le spectateur peut également servir à l’élaboration du sens. Par exemple

de quelle façon s’exerce la tyrannie de cet empereur fourvoyé, et le sens que cela peut porter au XX°s. Nous verrons dans une première partie l’exercice de la tyrannie de Caligula ; puis, dans une seconde partie, l’hésitation du spectateur entre le rire et les larmes ; enfin, dans une troisième partie, le genre du théâtre de l’absurde. I La tyrannie de Caligula A/ L’empereur de Rome personnage historique : voir la genèse de cette œuvre, et les sources d’inspiration du dramaturge pour l’écriture

évoque la détresse des femmes de condition sociale modeste, maintenues dans l’ignorance et la pauvreté, le comportement des hommes…). Le monologue de Figaro qui pose le problème des privilèges de la naissance : « Par le sort de la naissance, l'un est roi, l'autre est berger, le hasard fit leur distance, l'esprit seul peut tout changer ».             => À travers l'affrontement des points de vue, le dialogue cherche à convaincre et à persuader le destinataire en favorisant sa réflexion. ∆) Le théâtre

: Picasso et ses maîtres : Rembrandt, Vélasquez, Goya, Ingres. La parodie : dégrader le modèle : un exercice iconoclaste pour rire, s'exercer, faire passer une intention plus profonde Le recours au burlesque ou au registre héroï-comique : Le Lutrin de Boileau ; Virgile travesti de Scarron ; Ubu roi, parodie burlesque et grotesque des héros tragiques, tout comme Le roi se meurt ; « Le crapaud » de Corbière : le poète est comme un crapaud, « rossignol de la boue », alors que Baudelaire le voit comme

théâtre c'est d'abord un beau texte" ? L'auteur est un maître des mots et n'hésite pas à jouer avec, particulièrement dans la comédie où les procédés comiques sont omniprésents. Alfred Jarry, par exemple, use du comique de langage dans sa pièce "Ubu Roi". De même, les oeuvres de Molière regorgent de facétie grâce au comique de caractère abondamment utilisé avec le personnage d'Argan du Malade Imaginaire ou encore avec Mr Jourdain, anti-héros du Bourgois Gentilhomme. Ensuite, le théâtre est un

7 : LE RIRE : FONCTIONS, MECANISMES, ENJEUX SOMMAIRE 1. POURQUOI LE RIRE EST LE PROPRE DE L'HOMME ? 2.1 Le rire comme expression du bonheur 2.2 Le rire est le propre du roseau pensant 2.3 Le rire marque de progrès de l'humanité 2. A QUELS BESOINS LE RIRE RÉPOND-IL ? 3.1 Le rire un moyen de déjouer la pression sociale 3.2 Le rire comme antidépresseur et comme remède à la douleur 3.3 Le rire et la fête = indispensables soupapes de sécurité 3- DE QUOI RIT-ON ? 4.1 Les thèmes du rire sont ancrés

exclusions, barbaries, perte des valeurs…) et conduit à une réflexion sur le tragique de la condition humaine. Ou est pourquoi jouer des pièces de théatre Au vingtième siècle, les pièces de théâtre sont jouées pour critiquer la société, faire rire ou divertir le public. Les pièces sont principalement jouées dans la soirée, à partir de dix-sept heures mais sont également jouées lors d'occasions telles que les fêtes de village ou les foires. A partir de 1945 : tradition et Nouveau théâtre