Un Aller Simple Personnages

est une révolte d’apparence légère pouvant aller jusqu'à la satire (cf Molière). Ce peut être le dernier refuge contre la censure. Qu’est ce que le burlesque au cinéma ? C’est un genre caractérisé par un comique plus ou moins absurde et violent. Les gages, les situations y sont plus importante que l’histoire à raconter. Le burlesque vient des traditions populaires, notamment de la Comédia Dell’ Arte italienne, basée sur l’improvisation et un personnage récurant, ainsi que le music all anglais

Dissertation sur le théâtre Sujet : Quelles sont les motivations qui poussent les spectateurs à aller au théâtre ? Le théâtre a toujours attirés beaucoup de monde dans ses salles et ceux depuis l’antiquité jusqu'à aujourd’hui, en effet, plusieurs raisons peuvent pousser des personnes à aller voir une pièce de théâtre, certaine sont la recherche d’un plaisir immédiat alors que d’autre sont celle d’un plaisir plus profond. Qu’entend-on par plaisir immédiat et par plaisir plus profond ?

Identification et description des personnages importants Nom du premier personnage : Santiago Description : Santiago est le personnage principal, un jeune homme aventureux désirant voyager et voir le monde, c’est pour cela qu’il est devenu berger. Il croit ardemment en ses songes et veut vivre sa Légende Personnelle. Il a donc décidé d’abandonner ses moutons et de suivre les signes de la nature et de la vie pour la vivre. Nom du deuxième personnage : Le roi de Salem Description :

romanesque du bal est parodique. Dans un premier temps nous analyserons comment se déroule une scène de bal aux Tuileries, puis l’apparition grotesque de l’empereur, et pour finir nous étudierons les impressions de Renée qui révèlent la médiocrité du personnage. La scène se déroule dans un bal aux Tuileries. Tout d’abord on remarque la présence d’une multitude de personnes qui est lisible à travers les nombreux pluriels « les salons » (l.5), « les glaces » (l.6) et « des voix » (l.7), l’endroit

verrons en quoi Ronsard reste ici très fidèle à cette forme de texte apologique. Mais l'alouette, personnage éponyme, a ici une valeur lyrique et Ronsard, comme a son habitude, nous livre dans ce poème une sorte de "recette du bonheur", qui consiste à satisfaire ses sens par le contact avec la nature. Le poète pourtant ne s'arrête pas à ce message idyllique. Nous observerons comment il se laisse aller à des considérations plus polémiques, critiques, sur le genre humain en général et sur une femme

époque parlera d'une simple « fable moralisatrice » mais Voltaire, au XVII, a lui une autre vision de ce genre de récit pour justifier son œuvre Candide ou l'Optimisme, qu'il a peur de publier. Il parlera de « chose indigne d'être lu par les esprits solides ». Tout ceci pour montrer que nous pouvons avoir diverses façon de penser, voir même de lire. On peut donc se poser la question de savoir si l'apologue est simplement un récit destiné à distraire le lecteur ou s'il peut aller plus loin, en éveillant

MARIE TUDOR Le personnage de Gilbert au théâtre : comparaison avec le théâtre shakespearien Pour mon travail personnel sur l’œuvre de Victor Hugo, « Marie Tudor », écrite en 1833, j’ai choisi de développer le personnage de Gilbert en le comparant et contrastant un autre personnage au théâtre ayant certaines caractéristiques en commun : le personnage de Hélène dans « Tout est bien qui finit bien » de William Shakespeare. Dans mon analyse, je commencerai par une présentation du personnage physique et

place dans le cadre de la présentation des lieux et des personnages. Après avoir décrit la pension, le narrateur nous promène dans une véritable galerie où figure la propriétaire Mme Vauquer ainsi que les autres habitants de la pension. Le portrait de Vautrin sera évoqué juste avant celui de Goriot. Quand il présent un personnage, le narrateur créer un effet de réalité en imposant une description physionomique. Dans le cas de Vautrin, personnage déguisé sous une fausse identité, la description est plus

Travail avec le recueil de nouvelles Présenté à France Brabant Pour le cours de français Par Tomy Landry Description physique des personnages Flasque (p.83) : Qui est mou, qui manque de consistance. Chétive (p.94) : Qui est de faible constitution. Exsangue (p.96) : Qui est d’une très grande pâleur. Crispé (p.128) : Contracter vivement les muscles sous l'effet d'une sensation, d'un sentiment, d'une émotion. Décharnée (p.141) : Rendre quelqu'un extrêmement maigre Capitonné (p.78) :

Maupassant arrive-t-il à pénétrer les pensées et les sensations les plus intimes du personnage. Dans un premier temps nous nous interrogerons sur l’état d’esprit du personnage et les choix narratifs ; puis, dans une deuxième temps, nous montrerons que cet extrait relève d’une esthétique naturaliste. Dans ce passage, l’auteur nous propose un personnage qui évolue psychologiquement et physiquement. Ce personnage que nous suivons se perd dans les rues de « Paris » (l.2), comme si son esprit erre dans