Universalité De La Littérature

explique son caractère à la fois religieux et populaire. Quand il devient un art il n’en conserve pas moins de cette origine un certain nombre de traits qui font partie de sa définition : ampleur de la mise en scène réelle ou imaginaire ; diversité et universalité de sa substance dramatique ; mélange des genres et des émotions ; multiplications foisonnante et l’action de son symbolisme ; réalisme concret de son langage. Comparable en ceci à l’univers des cathédrales, le théâtre religieux au Moyen-Age embrasse

il affirme son refus de « partir à la guerre ». Ses raisons sont idéologiques ( ses idées, son opinion…) et personnelles ( son vécu, sa famille…). Ce texte est ancré dans la réalité et que le manque de précisions temporelles l’inscrit dans une universalité, ce texte dit l’horreur de toutes les guerres, à toutes les époques ! Cette chanson fut censurée car elle choqua un conseiller municipal Paul Faber lorsqu’il l’entendit à la radio. Ce n’est qu’en 1962 que l’interdiction fut levée. Elle fut reprise

Personne ne sait ce qu’est le Beau. Chacun sait ou pressent ce qui est beau. Là est le paradoxe. La beauté est universelle, mais elle n’est pas conceptuelle. La beauté est universelle, mais elle n’est pas exacte, elle est universelle, d’une universalité qui relève de l’évidence sans relever de la vérité. La beauté, il me semble, est dans tout oeil qui sait regarder. Pour reprendre un terme Bergsonien, c'est le tourbillon révélé par la poussière que l'on observe. Personne ne peut s'entendre

génération de ce qui se passe à son époque. S’il ressent le besoin d’utiliser son art pour de nobles causes, cela n’avilit pas l’art pour autant. Il est conscient que l’art touche un public varié  et il va s’en servir. C’est notamment le cas de la littérature engagée : les écrivains sont des gens instruits, conscients et ils veulent utiliser leur connaissance pour instruire le public. Nous pouvons citer de nombreux écrivains Zola, Victor Hugo, Sartre, Camus, Gide, Simone de Beauvoir…. Leur dénonciation

passions. Clarté, harmonie, règles, ordre, mesure sont les mots d'ordre du classicisme. Cependant comment s’articule le classicisme au travers de la littérature, la musique, la peinture et sculpture, et l’architecture ? Nous allons nous intéresser au sein d’une première partie à la littérature classique, symbole du moment de grâce de la littérature française, puis nous nous attacherons à vous présenter les aspects de la musique pendant cette période. Nous poursuivrons par la présentation de la peinture

c’est tant mieux ! Nous avons alors sous les yeux une œuvre originale qui échappe aux règles trop étroites d’une école, d’un mouvement ou tout simplement d’une doctrine [réf. souhaitée] . Son roman y gagne en profondeur, en personnalité, en universalité pourrions-nous dire. Flaubert pouvait affirmer : « Ma pauvre Bovary souffre et pleure dans vingt villages de France ! », preuve qu’il ne s’agissait plus de la simple transcription réaliste de l’affaire Delamare. L’auteur des Trois Contes se situe

uns des autres : des enfants, des femmes, des Juifs, des Suisses, des nobles, des rois … Pascal donc par la diversité des thèmes abordés, les destinataires touchés vont rendre son œuvre universelle dans toutes les occurrences du terme. Cette universalité, nous pouvons la retrouver dans l’écriture de l’auteur. Pascal a une vision hiérarchisée, mais toujours en mouvement des choses. Son style est bref, alerte, vivant, ironique, il fait écho aux pensées, mais aussi aux pulsions de l’homme. Son écriture

religieuse, à ses rituels, plutôt qu'au dogme. - Apparition tôt dans le poème du thème religieux, qui sera poursuivi jusqu'à la fin (les "fétiches" des derniers vers : on passe du christianisme occidental aux cultes des sociétés océaniennes : universalité du besoin de croire en une puissance supérieure). - "La religion seule est restée neuve" : en opposition avec l'ancienneté du monde (v.1), caractère moderne de la religion qui perdure et garde sa fraîcheur. Pour chaque croyant, la foi est neuve

impressions fugitives, la mobilité des phénomènes, plutôt que l'aspect stable et conceptuel des choses, et à les reporter directement sur la toile. L'impressionnisme eut une grande influence sur l'art de cette époque, la peinture bien sûr, mais aussi la littérature[1] et la musique[2]. Le pointillisme (ou néo-impressionnisme ou divisionnisme) est un courant artistique issu du mouvement impressionniste qui consiste à peindre par juxtaposition de petites touches de peinture de couleurs primaires (rouge, bleu

atteindre cette perfection, de nombreuses règles seront imposées. En littérature, la règle des trois unités devra être respectée. Ces règles mettent en évidence, une certaine rigueur et un travail laborieux. En revanche, le public ne doit pas ressentir ces efforts, l’œuvre ne doit pas être emprunte de ces règles. L’utilisation d’une écriture brève comme la litote ne surcharge pas le lecteur de détails superflus. Il faut rendre la littérature universelle, en privilégiant la description d'un genre humain