Valeur Edmond Rostand Cyrano De Bergerac

en réadaptation. On peut citer Éric-Emmanuel Schmitt qui a remis Don Juan en scène ces dernières années. La liste est longue, mais on peut retenir quelques noms de personnes qui ont travaillé ce personnage : Lord Byron, Corneille, Apollinaire, Edmond Rostand, Baudelaire, Montherlant, Handke… Molière cependant reprend quelques invariants que l’on retrouve chez tous ces artistes ( et c’est pour cela que l’on parle du mythe de Don Juan) : un homme de la classe dominante, qui séduit une multitude de femmes

(il est disposé en vers mais le maître est irrégulier, il n’y a pas de viandes) Partie 4 : figures de style Voir feuilles photocopiées Partie 5 : analyse de poèmes A) Analyse du poème Voir feuille de cours Parcours 2 : Le théâtre d’Hamlet à Cyrano Partie 1 : Introduction au genre Théâtral A) Quelques notions préalables Le texte théâtral est un texte composite (= qui a plusieurs types de texte) Voir documents 1er Type "Texte dit": texte destiné à être dit vocabulaire Les Répliques :

sur le sceau donné à l’Académie par son fondateur, le cardinal de Richelieu, elle vise la langue française et non les académiciens. Ils ont souvent été appelés à être des juges éclairés du bon usage des mots, et donc à préciser les notions et les valeurs dont ces mots sont porteurs. Cette autorité morale en matière de langage s’enracine dans des usages, des traditions, un faste. L’élection à l’Académie française est souvent considérée par l’opinion comme une consécration suprême. Cela dit, il a toujours

Edmond Rostand CYRANO DE BERGERAC Comédie héroïque en cinq actes en vers Représentée à Paris, sur le Théâtre de la Porte-Saint-Martin le 28 décembre 1897 Table des matières LES PERSONNAGES ............................................................... 6 PREMIER ACTE UNE REPRÉSENTATION À L’HÔTEL DE BOURGOGNE. ......................................................................... 8 Scène I ....................................................................................... 10

rénovation en créant le drame bourgeois ou « genre sérieux », pièce en prose visant à la vérité dans le ton, cherchant le mouvement et le pathétique et représentant des conflits de la vie privée avec une intention moralisatrice et une exaltation des valeurs bourgeoises ; mais ce genre périclite car le discours moral y est trop pesant. Signalons la naissance, à la fin du XVIIIe siècle, du mélodrame, drame populaire caractérisé par l’invraisemblance de l’intrigue et des situations, l’outrance des caractères

1657) ou encore Cyrano de Bergerac (1619-1655) (l’auteur qui inspirera le personnage éponyme à Edmond Rostand) avec Histoires comiques des Etats et Empires de la lune (1657) Dans le texte de Cyrano de Bergerac, on retrouve les caractéristiques du mouvement baroque. On croise à travers l’histoire une discussion autour de l’héliocentrisme c’est-à-dire le fait que la terre tourne autour du soleil. Ensuite ce texte évoque l’univers et la supposition qu’il y aurait d’autres mondes. Cyrano projette le

festivités, les citoyens les plus riches assumant les frais car le spectacle était gratuit. Le théâtre était alors vraiment l’expression d’une culture populaire qui parvenait à fédérer tout une communauté autour de mythes glorieux qui véhiculaient les valeurs de la cité. 3- L’organisation matérielle De magnifiques théâtres, creusés en hémicycle à flanc de colline furent édifiés. Ils pouvaient contenir 10 à 20 000 spectateurs. Chaque théâtre comprenait : l’orchestre : circulaire, de 20 mètres

groupe) en vue de : Mieux comprendre les stratégies de lecture de votre roman. Valider votre compréhension des différentes composantes du roman en échangeant avec les pairs avec l’accompagnement de votre enseignante. Comprendre les concepts-clés (valeurs, thèmes, ton, figures de style, niveaux de langue, expressions au sens figuré, etc.) afin de compléter adéquatement les fiches de lecture. Savoir dégager les éléments essentiels du roman en vue de construire le schéma narratif. Savoir utiliser

devant l'amour. Il existerait bien un « martyre des affreux », être objet de répulsion, être moins aimé. C'est d'ailleurs un thème largement exploité par la littérature, de La Belle et la Bête (Jeanne-Marie Leprince de Beaumont, 1757) à Cyrano de Bergerac (Edmond Rostand, 1897). Faut-il en Philippe NIVAGGIOLI | L1 Psychologie| Année 2013/2014 Page 7 conclure crûment, tel Paul Léautaud, que « la plupart des liaisons sont faites de "laissés-pour-compte" qui se rencontrent et trompent ensemble leurs regrets

fidélité au texte ? Supports : Visionnement de l'acte III, IV et V du DVD Activités : On demandera aux élèves d'identifier les différences entre la mise en scène et le texte dans les passages étudiés en lecture analytique. On sera notamment attentif à la valeur symbolique de certains choix opérés par le metteur en scène (par exemple : le choix d'une salle de banquet où une table est couverte des reliefs d'un repas à la place de la « salle du gouvernement » dans la scène 2 de l'acte III). Séance 11 : Synthèse