Vaudeville Theatre

Clémence Lesueur 1ére ES1 Questions de synthèse Question 1 : Quelles évolutions de sentiments notez vous entre le XVIIème et le XVIIIème siècle ? Au XVIIème siècle, le théâtre est a son apogée, plusieurs styles différents commencent a se mettent en place. On peut parler de la comédie italienne, ainsi que la comédie français. Dans chacun de ces genres, les sentiments sont différents. Les comédies italiennes étaient des comédies très joyeuses et malicieuses avec de grandes mimiques expressives

personnel) 2. fonction politique: a) théâtre révolutionnaire de Beaumarchais (le thème du mariage de Figaro est la liberté); des romantiques (Ruy Blas représente le peuple; dans la préface de Lucrèce Borgia, Hugo écrit: "Le théâtre est une tribune") b) théâtre philosophique du XXe siècle: Brecht (son théâtre incite à l'action, voir "La Résistible ascension"); Sartre et les problèmes de l'engagement. B. Le divertissement: Lieu de l'illusion, le théâtre se présente parfois comme un pur jeu.

Bernardin de Saint-Pierre, Laclos ou Sade alors que le théâtre retient en particulier Marivaux et Beaumarchais. Les œuvres importantes sont nombreuses et relèvent de différents genres comme le conte philosophique avec Voltaire Candide (1759), Zadig (1747) ou la satire distanciée avec les Lettres persanes (1721) de Montesquieu, les Lettres anglaises (1734) ou le Traité sur la tolérance (1763) de Voltaire… Le théâtre du XVIIe siècle Le théâtre du XVIIe siècle est marqué par des genres nouveaux

cortèges burlesques, appelés kômoi, où l'on pouvait entendre des plaisanteries et des chansons. Ces manifestations spontanées ont fait place après quelque temps à des représentations plus organisées, des farces, des pantomimes: c'est ainsi qu'est né le théâtre populaire. Ses ressources inouïes ont inspiré des hommes de lettres qui ont décidé de les exploiter à fond et de leur donner une portée plus grande: création de la comédie. Plus tard, au Moyen Âge, après être disparue pendant des siècles, la comédie

Les Différents Comiques Le comique au théâtre …C’est une étrange entreprise que celle de faire rire les honnêtes gens. Molière I° les différentes catégories de comiques : ►►Le comique de gestes : le langage du corps Le corps a une fonction extrêmement importante au théâtre et on peut véritablement parler de langage du corps lorsqu’il s’agit faire rire le spectateur . →Il consiste en grimaces, maladresses, coups, chutes…. Mouvements divers mais toujours exagérés Ces gestes

traditionnelle (que l’on appelle aussi l’emploi) qui est attribuée au personnage de la bonne : elle vient annoncer l’arrivée des invités. Les quelques traits de caractère qui définissent le personnage correspondent eux aussi à ce qui est attendu dans le vaudeville : elle semble avoir des mœurs assez légères, elle paraît quelque peu méprisée et maltraitée par ses patrons, elle peut être insolente. Mais d’emblée elle s’écarte de ce modèle par ce qu’elle dit en entrant (au lieu de dire « Madame » ou « Monsieur

Qui peut nier que les pièces de Molières s'y prêtaient également? Dimension polémique et critique de beaucoup de pièces. Néanmoins, beaucoup de pièces privilégient l'émotion. Le théâtre est il seulement une bonne tribune pour défendre ses idées?  I. Message critique: donnée fondamentale du genre dramatique II. Théâtre étranger à ambition dénonciatrice I.  a) Critique sociale => Comédies à obj critique. Molières: "Le devoir de la comédie étant de corriger les hommes en les divertissant, j'ai

L’héritage de la farce. Au Moyen Âge, la farce des tréteaux et les spectacles de foire utilisent des procédés comiques simples, grossiers. La farce est construite sur un rythme soutenu qui favorise les situations imprévues (multiplication des coups de théâtre et des quiproquos), et adopte une gestuelle bouffonne célèbre pour ses scènes de coups de bâton. Les noms des personnages sont ridicules, et les situations souvent absurdes (La Farce de Maître Pathelin, XVe siècle). L’héritage de la commedia dell’arte

des fêtes en l’honneur de Dionysos. Ces manifestations ont ensuite évolué en représentations plus organisées. C’est ainsi qu’est né le théâtre populaire. Le mot comédie a d’abord été utilisé pour parler du théâtre en général, pour ensuite se restreindre à un genre bien particulier entre la tragédie (Forme noble du théâtre) et la farce (forme populaire du théâtre). De nos jours, de plus en plus d'auteurs comiques introduisent le thème de la politique dans leurs spectacles et vous amènent à réfléchir

Quatre domaines sont généralement retenus : le récit, le théâtre, la poésie et la littérature d'idées. 1° Le RECIT ET LE "DOMAINE NARRATIF"   A. Le récit littéraire relevant de la fiction, de l'imaginaire: Le conte, le roman (historique, l'analyse psychologique, de formation ou d'apprentissage, policier, d'aventure, à thèse, épistolaire ou roman par lettres …), la nouvelle, l'épopée, récit en vers, et la chanson de geste, le portrait B. Le récit non fictionnel a)Le récit historique