Vaudeville Theatre

L’indigent philosophe. Il est l’auteur de deux romans importants, La vie de Marianne et Le paysan parvenu mais il est plus connu pour son théâtre. Il lui est inspiré du théâtre italien, la comedia dell’arte, on le ressent au nom de ses personnages : Arlequin, Colombine, et Pantalon. C’est un auteur du XIVème siècle, siècle des Lumières ; on y voit un renouvellement du théâtre avec, dès 1716, le retour des comédiens Italiens, chassés par Louis XIV, mais aussi par le début d’une très grande vogue des représentations

La comédie est un genre né avec le théâtre. Nous avons dès l’antiquité des exemples de comédies. Le rôle premier de la comédie est de faire rire, à tel point que nous verrons qu’il existe beaucoup de procédés comiques utilisés dans ce but. Mais nous pourrons nous demander si parfois derrière ce comique n’apparaît pas une volonté de l’auteur de dénoncer telle ou telle pratique, classe sociale, etc. Alors, faire rire est-il le seul but d’une pièce comique ? Nous verrons donc en premier lieu,

La page de théâtre Le texte de théâtre distingue le dialogue ( ou monologue) prononcé par les acteurs et les indications marginales appelées didascalies, L'auteur s'adresse au publique par l’intermédiaire des personnages engagés dans une situation située dans l'espace et dans le temps Le dialogue et les didascalies Les didascalies viennent du grec « didescales » (= enseigner, renseigner), elles indiquent les découpages en acte ou en scène, le nom des personnages présents dans la scène

Favart (1710-1792) écrivent beaucoup dans ce genre. Il va mêler dialogue parlé et musique, et se compose de chœurs, d’ensembles, de danses et de morceaux instrumentaux de caractères descriptifs. Mais l’une de ses principales caractéristiques est le vaudeville, qui consiste en des chansons connues sur lesquelles se greffent des paroles nouvelles. A partir de 1760, l’opéra-comique devient plus sérieux, parfois sentimental, aborde les sujets historiques et devient davantage complexe sur le plan musical

d’après la nouvelle éponyme de Prosper Mérimée. Cet opéra a été créé le 3 mars 1875 à l’Opéra-Comique à Paris. Carmen est l’un des opéras les plus joués dans le monde. * opéra-comique : Ce terme apparaît en 1714 à Paris dans les théâtres où l’on représente des vaudevilles qui tournent en dérision l’opéra sérieux. Ce genre, typiquement français, désigne donc un opéra où les dialogues parlés alternent avec des scènes chantées, et dont le livret traite souvent de sujets de la vie quotidienne. La grande

Fiche 19 : les genres du théatre p.482 1. La comédie La comédie classique (17e ) -incarnée par Molière -propose une représentation de la société de son temps. -Centrée autour d’un personnage qui présente un défaut ou une manie Satire morale -recours au : comique de langage, de geste, de situation ou de caractère. La comédie sociale(18e) -naissance de la thématique amoureuse -Dans la première moitié du siècle, Marivaux explore les jeux de feintes, ceci entraine le retardement

dans l’ intrigue ainsi que la Catalogne où doit se rendre Chérubin. 2. Le « troisième lieu » • C’ est une expression de Jacques Schérer qui a définit ainsi un nouvel espace scénique mis au point par Beaumarchais. • Au théatre il ya deux lieu la scène où se déroule l’ intrigue et les coulisses. Or ce troisième lieu est une sorte de coulisse qui se trouve sur scène. • Il tient une place importante dans l’ action. C’ est soit une pièce avoisinante : pavillon où cabinet

Ionesco la lecon Eléments de l’introduction   * Ionesco, auteur et dramaturge, XXè siècle, entre la Roumanie et la France. Chef de file du Théâtre de l’absurde [=TdA]. Absurde : volonté de révolutionner le théâtre, de changer les codes + lié à la philosophie (le monde n’a pas de sens ; les Hommes ne sont conscients ni de leur ignorance ni de leur peu d’importance). * Inspiration : expérience personnelle d’Ionesco, professeur particulier un an à Bucarest. * La Leçon, une des premières

jour et de la nuit (1885) ; etc. (auteur de 300 contes et nouvelles) Le théâtre réaliste (1850-1900) : • H. Becque. Les Corbeaux (1837) (comédie de mœurs) • A. Dumas, fils. La Dame aux camélias (1851) (comédie sérieuse) • E. Labiche. Un chapeau de paille d’Italie (1851) (vaudeville) • É. Augier. Le Gendre de monsieur Poirier (1854) (comédie sérieuse) • G. Feydeau. L’Hôtel du Libre-Échange (1894) ; Le Dindon (1896) (vaudeville) • G. Courteline. Boubouroche (1895) (comédie de mœurs) • E. Rostand. Cyrano

cours de l’action ou l’entracte intervention de ballets qui contribuent à l’intrigue. - Le vaudeville, XIXe siècle, composé d’intermèdes chantés. Cette comédie ressemble à l’opéra, qui utilise des jeux de mots et des situations cocasses. III. Les procédés comiques. Il existe différents ressorts comiques : - Le comique de situation, composé de signes comme les quiproquos, les coups de théâtre, l’intervention inattendue d’un personnage qui créent un décalage entre ce que le spectateur