Ville De Florence Dans Lorenzaccio

problématiques contemporaines. Florence en 1537 Le cadre politique offre lui aussi des similitudes. L'époque est troublée par l'alternance rapide de régimes (répuplicain ou ducal) et par la résistance nationaliste à l'empire de Charles Quint. En 1527, les Florentins expulsent les Médicis et rétablissent la constitution républicaine. Mais en 1530 le pape Clément VII (Jules de Médicis), avec l'appui de Charles Quint nouvellement élu emprereur, impose Alexandre comme duc de Florence. Alexandre est officiellement

le théâtre déstiné non pas à être joué sur scène mais à être lu dans son fauteuil. Son drame Lorenzaccio a été publié en 1834. Dans cette pièce le personnage de Lorenzo de Médicis, est un homme débauché et corrompu sous le duc Alexandre de Médicis. Peu à peu sous ce masque parfait apparait un Lorenzo bien différent, aspirant qu'à assassiner le duc afin d'offrir une société plus libre à la ville de Florence. L'éxtrait étudié est la scène 9 de l'acte IV, le monoloque de Lorenzo, ce dernier prépare le

(Contexte de l'œuvre) Dans ce contexte instable, le romantisme voit le jour, mêlant centration sur le moi et mélancolie. Plus précisément, Musset, avec sa pièce Lorenzaccio, s'inscrit dans le théâtre romantique. Ce drame, dont Lorenzo de Médicis est le héros, dépeint les oppositions que Florence a connues au XVIème siècle. Alors que Florence est gouvernée par Alexandre de Médicis, tyran et débauché, Lorenzo se rapproche de lui afin de mettre fin à son règne, établir la république et calmer les oppositions

physique notamment avec l’utilisation de crimes de cops ou bien de punitions. En effet dans Lorenzaccio de Musset, Lorenzo veut débarrasser la ville de Florence du Duc de Médicis Alexandre qui est une débauché et qui veut instaurer la république. C’est un conflit politique mais aussi nous remarquons la présence de violence au moment où Lorenzo tue le Duc de Médicis, comme punition, pour libérer la ville de Florence. En outre nous pouvons voir que dans Phèdre, la pièce parle de Phèdre, épouse de Thésée

ainsi que la séparation des genres, par exemple. Comme dit Hugo, ce théâtre mêle comme la vie « le sublime et le grotesque ». Dans une pièce comme Lorenzaccio, de Musset, le personnage antagoniste cherche à renverser Alexandre de Medicis, tyran infâme de la ville de Florence. Pour parfaire l’illusion théâtrale, l’auteur va recréer l’univers de la Florence du XVIème siècle avec nombre de figurants, des scènes entre gens du peuple, des scènes de la vie quotidienne de l’époque (fêtes, bals, marché…).

(Contexte de l'œuvre) Dans ce contexte instable, le romantisme voit le jour, mêlant centration sur le moi et mélancolie. Plus précisément, Musset, avec sa pièce Lorenzaccio, s'inscrit dans le théâtre romantique. Ce drame, dont Lorenzo de Médicis est le héros, dépeint les oppositions que Florence a connues au XVIème siècle. Alors que Florence est gouvernée par Alexandre de Médicis, tyran et débauché, Lorenzo se rapproche de lui afin de mettre fin à son règne, établir la république et calmer les oppositions

complique parfois de formes qui brisent les conventions du genre, notamment le monologue, qui offre de précieuses ressources que les dramaturges ont exploitées, de l’Antiquité à nos jours. Le romantique Musset fait ainsi monologuer Lorenzo dans Lorenzaccio, avant le meurtre qu’il projette ; Giraudoux fait parler, durant l’entracte, le Jardinier de son Électre ; enfin, plus contemporain, Beckett fait soliloquer Winnie pendant presque toute sa pièce Oh les beaux jours. • Lorenzo, le Jardinier et Winnie

pour lui un jeu : « Quand je suis en pointe de gaieté, tous mes moindres coups sont mortels », (II, 6) = > Ville d'art, de palais et de fêtes, Florence vit cependant dans la peur. C. Un pouvoir apparent Alexandre exerce son pouvoir par délégation grâce au : soutien de Charles Quint et de ses troupes à demeure dans la ville, + appui de la papauté, sans qui il n’aurait jamais été duc de Florence, il le confirme : « César [Charles Quint] et le pape ont fait de moi un roi ; mais, par Bacchus, ils m'ont

structure adéquate et signifiante  : division en actes, en tableaux, en scènes. Faut-il cinq actes comme dans le théâtre classique hérité du théâtre grec, ou plutôt des tableaux  ? Rhinocéros d'Eugène Ionesco raconte comment les habitants d'une petite ville imaginaire se transforment progressivement en rhinocéros à l'exception d'un seul qui résiste à cette épidémie. L’auteur compose sa pièce en trois actes et quatre tableaux, pour montrer les différents stades de l'évolution de la maladie L’auteur

Ruy Blas (1838.) · Alfred de Musset (1810-1857) : Les caprices de Marianne (1833), On ne badine pas avec l’amour (1834), Lorenzaccio (1834). Notons simplement que ses pièces n’étaient pas, au début, écrites pour être jouées, mais bien pour être lues.EXERCICES : A quel genre appartiennent ces extraits, justifiez votre réponse.Extrait 1PersonnagesTITUS