Violon

internationale des musiques anglo-saxonnes au xxe siècle: jazz, blues, pop, rock, reggae. La guitare est utilisée dans le flamenco, la musique classique, le country, certaines musiques traditionnelles latines ou celtiques. Avec le piano, l'harmonica et le violon, c’est probablement l’instrument le plus diffusé au monde. Il existe différents types de guitares (acoustique, guitare flamenca, électrique, électro-acoustique…), tous issus de la guitare classique, et qui partagent des caractéristiques et des techniques

orchestre de jazz est composé d’instruments acoustiques et non électriques. Il est divisé en deux sections : la section rythmique ( batterie, piano, contrebasse ) et la section mélodique (voix, flûte traversière, trompettes, saxophone, claviers-xylophone,violon...). La flûte traversière et les saxophones ont souvent un rôle de contrechant, la trompette ponctue régulièrement les fins de phrase, le piano accompagne avec des accords ou ponctue certaines phrases. La voix est une voix chantée, mais parfois proche

Anna-Maria Pertl. Le plus beau couple de Salzbourg s’installe dans un appartement au troisième étage sur la Getreidgasse. Leopold est un excellent violoniste ; il occupe le poste de second violon dans l'orchestre de la cour du prince archevêque de Salzbourg. Il est également compositeur et auteur d’une méthode de violon. Bien qu’il ne lui soit accordé aucun génie, ses aptitudes pédagogiques sont reconnues. Anna-Maria se révèle être une douce et tendre épouse, toujours d’humeur égale, attentive aux souhaits

chant géorgien, traité d'une façon orientale assez édulcorée, accompagné de cordes avec sourdine. La danse chinoise (“thé”), développe des mélismes (sortes de vocalises) à la flûte, sur un ostinato de bassons et des pizzicati (cordes pincées) de violons et violoncelles La danse russe traditionnelle (“Trepak”) sur un rythme frénétique, allusion aux origines du compositeur La danse des mirlitons, la plus connue, avec ses trois flûtes, son cor anglais et sa partie centrale rythmée aux cuivres, sur

détermination et son ambition, donnant ainsi un impact supplémentaire au moment du dénouement puisqu’elle a réussit à duper son entourage. On peut aussi imaginer une ambiance sonore pour cette interprétation de la pièce, avec une atmosphère de sons de violons, de guitares, des sifflements ou encore des bruits de cours d’eau… A travers ce choix scénique nous avons donc voulu faire de La fausse suivante une retranscription dans un milieu totalement différent à l’esprit bohème des gens du voyage, tout en

| | |La suite 1,2,3,4,5 | |2 |Piano ; Violon ; Saxophone ; guitare ; contrebasse | | |Le piano, comme le saxophone, n’est pas un instrument à corde.

l’enfance. Mozart commence par transcrire plusieurs fugues de Bach pour trio à cordes, sur une commande de Van Swieten (KV 404a), puis se consacre réellement à composer des fugues, non sans difficultés : celle entamée pour le final de la sonate pour violon KV 402 reste inachevée ; tandis que celles du prélude et fugue KV 394 composé en 1782 ou de la suite dans le style de Haendel KV 399 sont d’une extrême complexité, qui traduit les difficultés rencontrées par Mozart dans l’étude du contrepoint. Pourtant

comparée au courant pictural du fauvisme comme dans la toile la danse de Henri Matisse. Quatuor pour la fin du temps d’Olivier Messiaen : Œuvre écrite en captivité en 1940-41. Genre : quatuor (rappel : le quatuor classique habituel est constitué de 2 violons, un alto et un violoncelle) Bien expliquer le contexte qui joue sur le choix des instruments, le choix du texte qui sert de support (Apocalypse) Style : style personnel d’Olivier Messiaen avec chants d’oiseaux et référence aux mélodies médiévales

gnangnan (The First Days Of Spring, mou mou du slip, des fonds sonores à la Titanic légèrement atténués un peu désuets et lourdasses), on suit l’action compliquée dans une agitation enfantine (L’excellent Love Of An Orchestra, aux chœurs et petits violons parfaits), on se fait avoir (My Door Is Always Open , guitare folk rongée petit sourire niais cape verte sur une plage caillouteuse). I Have Nothing soupire un printemps perdu,

heures de travail dans les champs, toujours sous l'interdiction des blancs. cette activité nommée le "negro spiritual" est un mélange de traditions africaines et de mélodies liturgiques européennes qui ne nécessite que tambours, flutes de roseau et violons ou des simples outils d'esclaves (hache, marteau…). Ensuite un danseur et une danseuse s'élancent au milieu de l'espace, pieds nus, et se mettent à danser de manière à agiter la partie inférieure des reins en maintenant tout le reste du corps dans