Vraisemblance Phèdre Racine

de temps[modifier] L’action ne doit pas dépasser une « révolution de soleil » d'après Aristote et de 12 à 30 heures selon les théoriciens. L'idéal du théâtre classique veut que le temps de l'action corresponde au temps de la représentation. C'est Racine qui s'en est le plus approché, dans Athalie, et Eugène Ionesco dans La Cantatrice chauve même si elle est vue par l'auteur comme une anti-pièce elle en respecte paradoxalement l'unité de temps. En un lieu : l'unité de lieu[modifier] Toute l'action

Boileau, pour que ce succès ait lieu d’être, il faut ‘‘qu’en un lieu, qu’en un jour, un seul fait accompli tienne jusqu’à la fin du théâtre rempli’’. En d’autres termes, il décrète que le succès dépend du respect des règles classiques, à savoir la vraisemblance, la bienséance et les trois unités de temps : temps, lieu et action. Il sera prouvé, dans un premier temps, que ce succès dépend bien des règles, dans certains cas, mais que cela n’est pas valable partout et en toute circonstance.

cadre champêtre. Leurs amours longtemps contrariées, sont finalement victorieuses. L'analyse psychologique y tient une grande place. On voit donc que, depuis la fin du XVIème siècle, le théâtre tend à s'écarter de la règle des unités et de la vraisemblance, sur les sentiers du romanesque, de la fantaisie et de l'imagination. -Le renouveau   C'est aux alentours de 1630 - 1635 que la tragédie va connaître un renouveau et tâcher de redéfinir son identité, par rapport à la tragédie antique d'une

respecter les règles de la bienséance : pas de violence sur scène, encore moins de mort (Il n’y aucune obligation de faire mourir un ou plusieurs personnages à la fin de la pièce), aucune action « basse » : on ne mange pas sur scène. Le souci de vraisemblance classique est primordial. L’action qui se déroule sur scène est privilégiée par rapport au récit. La comédie : Au début du XVIIème siècle, la comédie n’est pas très répandue en France ? Alors que la tragédie et surtout la tragi-comédie se partagent

Les textes montrent l'homme face à une puissance qui le dépasse : le destin, la passion, l'Histoire. Ce registre est caractérisé par le lexique de la fatalité et du désespoir. Il utilise l'exclamation, l'interrogation, l'apostrophe. Ex. : Phèdre de Racine. (1677) c) Les caractéristiques * Une situation et une atmosphère pesantes : -Accomplissement d'un destin fatal, comme celui d'Œdipe (héros de la mythologie grecque). -Personnages impuissantes : familles de D.Lange seule contre

soleil découvre une véritable popularité notamment grâce à Molière , Corneille et Racine.En fait des beaux-arts, le roi n’aimait que l’excellent. Rien ne le prouve mieux que l’usage qu’il fit des deux grands représentants de la tragèdie (Corneille et Racine). En fait Louis XIV était un très grand mécène, épris d'art, donc il protégeait les artistes vivant à la cour, en leur octroyant des pensions et autres; mais en échanges, les artistes devaient obéir à Louis XIV et le mettre en valeur dans leur art

Séance 1 : La comédie classique La comédie classique (1H) Supports : - Extrait de La Critique de L’Ecole des femmes - Did ascalie initiale de Phèdre Lundi 3 mars - Définir la comédie. - Comprendre la différence entre comédie & tragédie. - Connaître les principes régissant la comédie classique : vraisemblance, unités, bienséances. - Comprendre l’organisation d’une pièce classique : exposition, actes, scènes, dénouement. - Aborder les règles de versification Questionnaire préparatoire

littéraire et artistique de la deuxième moitié du dix septième siècle. En fait, le terme même de « classicisme » pose de réelles problématiques de définitions. Il est à ce titre certainement utile de revenir aux racines même du mot pour en appréhender l'utilisation, parfois à tort. Ainsi, la racine classicus renvoie en latin à la plus fortunée des classes de la société. Petit à petit, à force d'éloignements divers, le mot à pu désigner les écrivains de référence («  ceux qu'on étudie dans les classes »

qui amèneront la critique moderne à assimiler, de façon souvent réductrice, classicisme et respect des règles qui doivent permettre la production d'œuvres de goût inspirées des modèles de l'art antique marqués par l'équilibre, la mesure et la vraisemblance. Le classicisme concerne la littérature du xviie siècle, en particulier le théâtre mais aussi d'autres arts comme la musique, la peinture ou l'architecture (voir l'architecture classique en France). Le classicisme du xviie siècle est loin de se

Histoire littéraire : le Classicisme Le mot « classicisme » apparaît pour la première fois en France vers 1830, par opposition à « romantisme » et donc plus d’un siècle après la mort des grands écrivains de ce mouvement littéraire : Corneille, Molière, Racine, La Fontaine, La Rochefoucauld, Pascal, La Bruyère. Auparavant, seul existe l’adjectif « classique », terme laudatif que l’on applique à des écrivains jugés dignes d’être proposés aux élèves (dans les « classes »). I) Repères historiques et littéraires