Vérité Humaine Dans Lorenzaccio

Baudelaire écrit que « la poésie n’a pas d’autre but qu’elle même et ne peut en avoir d’autre. » La lecture des Fleurs du Mal vous paraît-elle justifier ce jugement ? * En 1898, après les premières représentations de Lorenzaccio, Jules Lemaître écrivait : « Le personnage de Lorenzaccio est aussi riche de signification qu’un Faust ou qu’un Hamlet ; comme eux, il figure dans une fable particulière, l’homme, l’éternel inquiet et l’éternel déçu, sous un de ses plus larges aspects. Et ce personnage est

pauvre folle que tu peux défier le monde ? » Que viens tu revendiquer ? » C/ Une parole qui fait la vérité sur le personnage. Le monologue permet d'exprimer de manière intense des conflits sur scène. En effet seul en scène , à l'abri des oreilles des autres personnages, le héros peut tout dire, il peut dévoiler ses secrets les plus intimes. Ainsi grâce au monologue, le spectateur connaît la vérité sur le personnage et saisit mieux les véritables conflits de la pièce. Lorsque le rideau se lève,

à plus de 60 ans, il entame la rédaction de 'La Légende des siècles'. Poète romantique, dramaturge en rupture avec les codes classiques, et auteur de romans mythiques, Victor Hugo a connu la gloire populaire et la reconnaissance de ses pairs. Lorenzaccio est une célèbre pièce de théâtre (drame) écrite par Alfred de Musset (1810-1857, appartient au romantisme) en 1834, sur une idée de George Sand Une conspiration en 1537. Il y décrit un héros tragique et romantique, Lorenzo, affrontant la fatalité

cela ne porte préjudice à personne. Il établit une différence entre le mensonge que l’on fait en cherchant à nuire ou à dissimuler une vérité utile ou nécessaire au bien d’autrui et le mensonge que l’on fait innocemment, qui ne porte pas à conséquence et qui est plutôt le fruit d’une timidité, d’une honte ou d’une pure fiction. Rousseau en conclut que justice, vérité et moralité sont intimement liées. Et que dans son cas, ses innocents mensonges sont largement compensés par toutes les fois où il

mode dogmatique. Ce que Descartes se propose, c'est d'examiner à quel titre cette connaissance en est une. Il s'agit donc de trouver un fondement de la connaissance autre que la crédibilité des professeurs. La méthode cartésienne de recherche de la vérité est celle du « doute hyperbolique »  : dans la vie quotidienne, le doute est simplement une incertitude passagère que l'on dissipe en choisissant l'opinion la plus probable. Les autres sont souvent questionnés pour dissiper

Chateaubriand disait lui-même: "Tout prend aujourd'hui la forme de l'histoire, polémique, théâtre, roman poésie". Dans ce nouveau type de roman, le genre a une fonction didactique, du moins selon Vigny : ce sont les vérités morales que le livre donne à lire qui doivent prévaloir sur la vérité du réel, lequel s'exprime à travers le destin des grandes figures de l’Histoire. Quant à Hugo, il même au détail pittoresque le souffle épique et une atmosphère quasi-mythologique, comme par exemple la description

puisse trouver son épanouissement et ces inquiétudes sont perceptibles tout au long du siècle et se feront encore sentir au XXe. Goût pour l'antique et genèse du Romantisme (1780-1820) 1793 | Condorcet | Tableau historique des progrès de l'esprit humain | 1802-1809 | Chateaubriand | Le Génie du Christianisme, René, Les Martyrs, Atala, Mémoires d'Outre-Tombe | 1807 | Mme de Staël | Corinne | 1810 | Mme de Staël | De l'Allemagne | 1816 | B. Constant | Adolphe | La Révolution qui éclate en

la précision du discours. Les précieux enseignent que l'on dit : « j'adore Dieu, j'aime mes parents, je goûte le melon » 2) La Préciosité a continué à influencer même les auteurs classiques du XVIIème et c'est une tendance naturelle de l'esprit humain dont on retrouve des traces à toutes les époques (Gide ou Giraudoux ont pu être taxés de préciosité). Il faut retenir qu'au niveau stylistique : - les précieux refusent les termes concrets. On ne dit pas « un balai » mais on a recours à la périphrase

monumentale, La Comédie humaine, qui compte plus de quatre-vingt- dix romans, et dont le but est de dresser un portrait exhaustif de la société de son temps (pour « faire concurrence à l'état civil »). Parmi ses romans les plus célèbres, on trouve Eugénie Grandet (1833) ou Le père La Duchesse de Langeais, édité pour la première fois en  1834 sous le titre Ne touchez pas à la hache, est réédité dans sa version définitive en 1843, au sein de L’Histoire des Treize de La Comédie humaine. Le roman est directement

facettes. C’est d’abord un personnage transgressif etdans la démesure : athée, il utilise l’hypocrisie religieuse pour dissimuler ses inconduites. Trompeur cynique, il séduit les femmes puis les délaisse. Il sait parfaitement exploiter les faiblesses humaines, tout en cherchant à échapper aux conséquences sociales de son comportement. Pour autant, une ambiguïté persiste et il ne faudrait pas le réduire à l’image de séducteur qui a fait son renom. Malgré sa ruse envers les femmes, sa cruauté envers son