Ballet Romantique

les divertissements chantes et danses. Pour répondre a e goût, Molière composa parfois, sur des musique de Lulli, les livrets de ballets charmants et poétiques, mais, le comique provenait essentiellement de la symétrie des paroles. Cette manière de ballet de paroles neutralise parfaitement la dispute. L'Avare:non pas une comédie -ballet, mais une comédie parsemée de "ballets", de symétrie qui contribuent a alléger la pièce. Molière utilisa un moyen efficace et ancien, c'est le quiproquo. Le terme quiproquo

l’association :Académie de Ballet Nini Theilade Adresse : 9, petite rue des feuillants – 69001 LYON Tel : 04 78 30 56 86 Email : info@academie-Ballet.fr Personne à contacter dans l’association : Marie-Danielle Grimaud Table des matières Onglet 1 : Actualités 6 Stage international TEILAÏA (10ème édition) – du 11 au 15 juillet 2011 6 Nouveau site internet 6 Onglet 2 : L’Académie de Ballet Nini Theilade (Accueil/Présentation) 7 Onglet 2.1 : L’Académie de Ballet 7 Ecole de danse de Lyon

grands ateliers p. 10 à 13 - Chapitre 5 Un peu de vocabulaire Théâtre du Capitole - Service éducatif - p. 2 Chapitre 1 Présentation générale De l’opéra Russe ou Tchèque en passant par les grands chefs-d’œuvre de Bizet ou Verdi, du ballet romantique Giselle aux créations contemporaines, le Théâtre du Capitole réunit régulièrement toutes ses forces créatrices pour servir le plus fidèlement les partitions musicales et les souhaits des metteurs en scène ou chorégraphes. Peintres, sculpteurs

le barbon, le fanfaron, le valet fourbe. - La comédie de caractère. Elle est centrée sur un personnage dont elle veut dénoncer les défauts. C’est le cas d’Harpagon dans L’Avare de Molière (1668). - La comédie-ballet. Répandue surtout au XVIIe siècle, elle fait intervenir des ballets au cours de l’action ou durant l’entracte qui peuvent contribuer à l’intrigue. C’est le cas du Bourgeois gentilhomme (1670) de Molière. - Le vaudeville. Cette forme de comédie, née au XIXe siècle, est agrémentée

éducatif – Opéra de Marseille Sommaire 1- Le compositeur Ambroise Thomas 1.1. Eléments biographiques 1.2. Sa musique et son œuvre 2- Le sujet de Hamlet 2.1. La tragédie de W. Shakespeare 2.2. L’influence de Shakespeare sur les artistes romantiques et la représentation de Hamlet dans les arts du XIXe siècle 3- L’ouvrage musical 3.1. Synopsis 3.2. Le livret de Barbier et Carré en regard avec le texte de Shakespeare 3.3. Personnages 3.4. Musique 4- Pistes pédagogiques 5- Annexes

l’éclectisme, c’est à dire du choix d’éléments pris aussi bien dans la tradition académique que dans l’orientalisme mélodique. Sa démarche était de faire réfléchir l’auditeur plutôt que de l’entraîner dans des élans d’exaltations caractéristiques des romantiques. Chacun des éléments de la fontaine est associé à une œuvre musicale de Stravinsky. L’oiseau de feu est à l’origine un conte national russe racontant l’histoire du jeune prince Ivan qui poursuit et attrape une nuit un oiseau fabuleux sous

mesle de ballets, une comdie plnire, destine aux ftes du Roi, un divertissement chorgraphique et musical o les allusions au roi, qui, dailleurs, voulait que tous les arts soient reprsents dans un mme spectacle sont nettement adulatrices. Sy est manifeste une volont de fusion en un seul spectacle du thtre, de la danse et de la musique, ce quon appellerait aujourdhui du thtre total. Mais les productions contemporaines ne sembarrassent habituellement pas des intermdes musicaux et des ballets, dautant

« Le répertoire » classique tel qu’on le connaît de nos jours, date du 18° siècle, époque romantique, dont le ballet symbole demeure « Giselle » (1841). Marius PETIPA a signé plusieurs œuvres classiques comme « Casse Noisette » en 1892, « Cendrillon » en 1893 et le célèbre « Lac des cygnes » en 1876. Au début du 20° siècle, le ballet classique, prend une autre forme, plus « contemporaine » avec les ballets russes, par exemple, « Le Sacre du Printemps » de Nijinski, 1913. Depuis, des chorégraphes

la gestuelle imposée par un code stylistique et les thèmes inspirés de grandes histoires épiques. Une des premières à rompre avec cette conception de la danse est Isadora DUNCAN (1877-1927). Pas encore contemporaine, sa vision du geste est plutôt romantique. Elle veut libérer le corps, elle commence pieds nus voire complètement nue et tente de chercher de nouveaux langages stylistiques proches de ses sentiments. Elle veut se rapprocher du sensible et pouvoir s'exprimer de façon plus intime à travers

musique de type opéra-ballet, plus gaie ou encore une musique « d’époque romantique ». Le second axe vertical oppose le bricolage et l’entretien (forme de travail) aux loisirs, audio - info. En matière de bricolage, on utilise une musique plus austère, musique religieuse d’époque baroque. Ce résultat peut paraître surprenant dans la mesure où les produits concernés représentent davantage des loisirs. On pourrait alors supposer qu’une musique plus joviale (musique « d’époque romantique » serait plus adaptée