Barnett Newman

Richard Alan Meier exerce durant quelques années chez Skidmore, Owings & Merill (1960), puis chez Marcel Breuer (1960-1963). Passionné d’art contemporain, le jeune architecte commence à participer à des projets d’artistes comme Frank Stella ou Barnett Newman. En 1963, Richard Meier fonde son agence à New York, sa première commande étant une maison pour ses parents à Essex Fells, New Jersey. Il se spécialise dans la conception de villas aux façades blanches, évoquant celles des années 1920 et 1930

58 C CAVALLON, G, 30 CALDERARA, A, 53 CARO, A, 70 CLAVÉ, A, 62 CRIPPA, R, 43 M MANESSIER, A, 39 MATHIEU, G, 20 MICHAUX, H, 41 MORRIS, G L K, 3, 4 MOTHERWELL, R, 35 D DAVIS, S, 6 DEBRÉ, O, 63 DORAZIO, P, 54 N NAY, E W, 21 NEVELSON, L, 67 NEWMAN, B, 7, 8 NOLAND, K, 31 E EXTER, A, 2 P PIENE, O, 33 PINCEMIN, J P, 65, 66 POLIAKOFF, S, 5, 9 POONS, L, 32 F FAUTRIER, J, 38 FEITO-LOPEZ, L F, 14, 15 FONTANA, L, 55 FÖRG, G, 75 FRANCIS, S, 60 R REBEYROLLE, P, 64 G GEIGER, R, 34 GOEBEL

pas à nous aider convenablement dans la compréhension de l’œuvre, finalement, il y en a chez qui le titre fait partie intégrante de l’œuvre d’art. Une autre exemple des plus probants, un tableau abstrait de Barnett Newman datée de 1949, qui pendant des années ne portait pas de titre et finit par s'appeler Abraham. Ce tableau oppose un noir brillant et un noir mate. Or, une fois qu'il fut titré, la plupart des gens y virent une évocation biblique. Cet Abraham était

Croix blanche », huile sur toile, 1939, Chigago Art institut Graham Sutherland, huile sur panneau, 1946, collection particulière Otto Dix, huile sur toile 1948, Darmstadt, Allemagne (Hesse) Salvator Dali, huile sur toile 1951, Glasgow, Ecosse Barnett Newman, acrylique sur toile, 1965, Washington, national gallery Arcabas, huile sur toile avec or fin 24cts, polyptyque de la Résurrection (21 toiles) 18,22m x 2,20, 2003, se trouve près de Louvain, Belgique 9 19- 10 Conclusion On est loin

Certains peintres pratiquent le « all over », couvrant entièrement la toile de peinture. Tendance plus zen, la colorfield painting (peinture du champ coloré) est plus méditative et introspective. Ses représentants majeurs sont Marc Rothko, Barnett Newman et Clyfford Still. {draw:frame} Marc Rothko, Red, orange tan, and purpule. 1949 POP-ART Le Pop Art américain Aux Etats-Unis, le Pop Art apparaît au sein d’une société de consommation en plein boom : par le réemploi et le détournement

objet, toute réalité et l'imprésentable sont aussi donnés comme le résultat de la littérature, comme objectifs et selon la littérature. C'est ainsi qu'il faut lire l'analyse que, dans le cadre de la peinture, Jean-François Lyotard donne de Barnett Baruch Newmann. L'œuvre même figure le sublime, c'est-à-dire ce mouvement d'immanence et de transcendance ; par quoi, elle peut être la présentation de l'imprésentable du maintenant, de l'événement — Jean-François Lyotard reprend fréquemment la notation

dons et au soutien apporté à de nombreux achats, la Fondation a permis l'entrée d'oeuvres majeures dans les collections du MNAM du centre Georges Pompidou à Paris (peintures de Georges Braque, Alberto Giacometti, Jasper Johns, Kasimir Malévitch, Barnett Newman... ). De 1980 à 1987, Sylvie Boissonnas (1912-1999) a été présidente de la Société des Amis du Musée, et membre de sa commission d'acquisition. S. Boissonnas a choisi d’associer à l’architecture des sculptures disposées en extérieur dans l’espace

c’est la femme, il joue sur les expressions et le dessin. L’expressionisme abstrait : Naît pendant la guerre, quand les artistes français se réfugient aux USA. « Color field » : critique : Clement Greenberg artistes : Mark Rothko et Barnett Newman « Action painting » : critique : Harold Rosenberg artistes : Jackson Pollock et Willem De Kooning Mondrian sera sur New York mais c’est surtout Kandinsky qui intéressera la nouvelle génération. Ils seront aussi très influencés par les dadaïstes

sort de l’image. C’est pour cela que les bords sont flous, car elles sont translucides. La peinture doit vaincre l’espace (n’est pas à but esthétique). Il a laissé des indications précises afin de faire savoir comment on doit exposer ses œuvres. Barnett Newman, Vir Heroïcus Sublimis, 1959-1961 : Monochrome rouge. Il utilise la technique du Zip : lignes verticales coupant l’hommage de bas en haut. ZIP= exposer l’explosion de la peinture. Le Zip divise et uni l’image. Cette plénitude de la couleur de

de l’image. C’est pour cela que les bords sont flous, car elles sont translucides. La peinture doit vaincre l’espace (n’est pas à but esthétique). Il a laissé des indications précises afin de faire savoir comment on doit exposer ses œuvres.  Barnett Newman, Vir Heroïcus Sublimis, 1959-1961 : Monochrome rouge. Il utilise la technique du Zip : lignes verticales coupant l’hommage de bas en haut. ZIP= exposer l’explosion de la peinture. Le Zip divise et uni l’image. Cette plénitude de la couleur de