Chryséléphantin

lieu de refuge en cas d’attaque Fonction religieuse (temple, autel,…) Divinité la plus honorer ; Athéna, divinité polarde, fille de Zeus Déesse de la guerre et de la paix Déesse de l’intelligence et des arts Temple du Parthénon. Statue chryséléphantine (or, ivoire) de 12m de haut 2) Les panathénées : la cité fête sa déesse = nationales Tous les ans au mois de juillet-août (Hekat ombaion) = Hécatombe => sacrifice de 100 bœuf Débute la vieille au soir par veillée nocturne Le jour : procession

La recherche de fonctionnalité est une des préoccupations de ses architectes et designers. L’Art nouveau se caractérise par des formes inspirées de la nature, où la courbe domineEmmanuelle Villani : Réalisées principalement en bronze, parfois chryséléphantines, ses sculptures portent subtilement la marque de l’Art nouveau, dont le lettrage du titre, qui

statue d'Hélios(le dieu Soleil), en bronze dont la hauteur dépassait trente mètres, érigée sur l'île de Rhodes vers -292 , cette effigie fut renversée en -227 par un tremblement de terre. Athéna Parthénos était le titre d'une sculpture colossale chryséléphantine (faite d'or et d'ivoire) de la déesse grecque Athéna faite par Phidias et installée dans le Parthénon à Athènes. Statue de 12 m de hauteur (15 m avec sa base) Le colossal au XIX siècle La vierge du Puy-en-Velay Architecte Jean-MarieBonnassieux

des figures géométriques\ PÉRIODE ARCHAÎQUE : femme habillée\homme nu\ Offrande aux tombeaux. korê : figure humaine-sourire figé-Offrande pour les dieux pour obtenir faveurs- Kouros :moscophore : ceux qui amenaient le veau pour être sacrifié-Chryséléphantin :sculpture fait d’ivoire et d’or GRÊCE : chapiteau : +ancien :DORIQUE\-ancien :IONIQUE. PÉRIODE-homérique(géométrique)-archaïque-classique –héllénistique. Durant l’époque géométrique, les figures humaines sont traitées comme des motifs. Simplicité

pour sa statue de Zeus à Olympie, ou de Praxitèle célébré pour son Hermès et son Aphrodite de Cnide. Au 5e siècle, le grand sculpteur Phidias réalise les frises du Parthénon ainsi que les gigantesques statues plaquées d’or et d’ivoire ("chryséléphantines") de Zeus et d’Athéna, qui ont aujourd’hui disparu. L'une des principales caractéristiques de l'art grec était de représenter la figure humaine avec autant de réalisme visuel et scientifique que possible, souvent au point d'idéaliser la figure

Théâtres – Odéons3 Agora4 Enceintes sacrées5  Analyse de l’œuvre choisie Cette architecture est le Parthénon. Il se trouve dans la partie sud de l’acropole d’Athènes. Le Parthénon est un monument religieux qui contenait une statue chryséléphantine (qui est en or est en ivoire) d’Athéna. Il a été construit au milieu du Ve siècle av. JC par l’architecte Ictinos, sur demande de Périclès, et sur les conseils de Phidias, auteur de la statue, qui a imposé certaines dimensions à l’architecte

ivoire sculptée par Phidias pour le Parthénon n’est pas la statue de culte, mais une offrande monumentale. Elle mesurait environ onze mètres soixante-dix et la Victoire d'or qu'elle tendait en avant sur sa main, un mètre quatre-vingt: Statue chryséléphantine d'Athéna: Elle est d'or et d'ivoire ; au milieu du casque qui la surmonte se trouve une représentation du Sphinx... De chaque côté du casque on a figuré des griffons en relief... La statue d'Athéna la représente debout avec une robe qui tombe

corps des dieux qui ne font pas toujours des épiphanies ( littéralement : apparition divine. ) le corps du dieu est donc rendu visible par sa statue qui est entretenue par les Grecs, vêtues, lavées avec des huiles parfumées. On lui rend sa grâce. Chryséléphantine. Fenêtre + miroir d'eau ou de bronze polie = reflet de la lumière sur les statues : illumination. 2) La communication avec le divin La conception du corps se retrouve dans la façon de communiquer avec les dieux. Deux exemples : Le sacrifice

les temples ou devant les tombeaux, ils gardent les lieux de transition entre la terre et le ciel. Les images n’ont pas besoin de spectateurs pour vivre, elles ne sont pas faites pour être belles, elles doivent juste être efficaces. Statue chryséléphantine (Zeus) : De Phidias, 10 m de haut. D’habitude, dans l’Antiquité, les œuvres ne sont pas signées, les artistes sont considérés comme des artisans (peu important dans la société). Les images appartiennent à la communauté et sont très précieuses

identiques : corps musclé, assis sur un trône, visage impassible qui donne des sentiments de respect et de peur et un certain air lointain car Dieu ne fait pas parti de notre monde. Statue chryséléphantine de Zeus (Phidias -430) : Elle fait partie des 7 merveilles du monde selon les Grecs. Chryséléphantine = faite d’or et d’ivoire. Elle faisait 12 mètres de haut et était signée du nom de l’artiste, ce qui était rare pour l’époque où la plupart des artistes étaient considérés comme des artisans