La Nuit De Décembre De Musset La Vision

En tournée dans le département en mai 2010 Du 14 mai au 26 juin 2010 Création Célestins 2010 LORENZACCIO De Alfred de Musset Mise en scène Claudia Stavisky SOUS CHAPITEAU Dossier pédagogique 1 LORENZACCIO De Alfred de Musset Mise en scène Claudia Stavisky Avec : Thibault Vinçon - Lorenzo Alexandre Zambeaux - Le Duc Denis Ardant - Giomo, l’officier allemand, un des Strozzi Fabien Albanese - Tebaldeo, Maffio, un des 4 Huit, un des Strozzi Christian Taponard - L’orfèvre, Ruccelai

différentes fonctions des textes poétiques La poésie lyrique La poésie lyrique vise avant tout à exprimer des sentiments et des émotions. Elle utilise souvent le « je » et la Nature Particulièrement présente chez les poètes romantiques. "La Nuit de mai", Musset Baudelaire va l’utiliser pour exprimer son mal-être. "Spleen", Baudelaire La poésie engagée Le poète transmet un message, un enseignement, qu’il soit moral ou politique. La poésie engagée peut utiliser le registre polémique ou le

et exprime son philhellénisme (amour de la Grèce et de sa culture). Il témoigne aussi de sa ferveur pour un grand poète que les romantiques français admirèrent : Lord Byron (voir exercice autocorrectif n° 2). Sous un registre légèrement différent, Musset publie Les Contes d’Espagne et d’Italie en 1830. Comme le titre l’indique, le poète situe sa poésie dans le cadre chatoyant de deux pays méditerranéens. Ce choix lui permet d’exploiter certains clichés esthétiques, c’est-à-dire des images connues

Shakespeare (1823-1825) de Stendhal commence une remise en cause des préceptes esthétiques du classicisme (en l'occurrence ceux de la tragédie néoclassique) au profit de la dramaturgie shakespearienne et de ses démesures. La génération romantique (Hugo, Musset, Vigny, Gautier, Nerval, Sainte-Beuve), qui forme le Cénacle (successeur du salon littéraire), participe à un mémorable scandale, survenu lors de la représentation du drameHernani (1830) de Victor Hugo, et connu sous le nom de « bataille d'Hernani »

équilibre, le romantisme trouve sa place en France. Sa définition repose sur l’expression de la sensibilité et notamment du mal-être. On retrouve particulièrement cette écriture sensible dans la littérature, des auteurs tels que Victor Hugo, Alfred de Musset, Georges Sand ont écrit des poèmes, des livres, des pièces de théâtre ou même des traités afin de nous transmettre leur mélancolie et leurs sentiments à travers leur plume. Cette écriture sensible, lyrique et romantique a plusieurs critères, elle

propres sanglots." (Lamartine, à propos de ses Méditations) Dans Les Nuits d'Alfred de Musset, (1835-37), il s’agit d’une chronique sentimentale qui s’étend sur trois ans. Elle est constituée de quatre poèmes : Nuit de mai, composé au plus fort de la crise avec sa maîtresse George Sand ; Nuit de décembre, qui évoque la solitude de l’amant ; Nuit d’août, qui a pour thème le sacrifice et la souffrance et enfin Nuit d’octobre, qui s’oriente vers la souffrance salvatrice et inspiratrice, qui semble annoncer

époque. Il s’agit de la même perspective exposée par l’auteur, hors du récit, dans une lettre du 2 décembre 1853 au Docteur Blanche (directeur de la clinique de Passy où Nerval était enfermé) où il fait allusion à une étude, à partir de sa maladie, qui ne sera pas « inutile pour l’observation et la science »1. Ou encore, le lendemain : J’arrive ainsi à débarrasser ma tête de toutes ces visions qui l’ont si longtemps peuplée. À ces fantasmagories maladives succéderont des idées plus saines et

une telle tristesse n’a pas de cause identifiée. C’est une « déchirure de l’âme » (Chateaubriand) inséparable d’un sentiment de décadence du temps présent. La destruction, la maladie, le crime deviennent donc des objets à scruter, décrire, exprimer. Musset (1810-1857) écrit, « je crois au néant comme à moi-même ». Pour les romantiques, le poète est un voyant incompris, une sorte de prêtre placé dans le sanctuaire de l’art. Les poètes forment un parti contre le public bourgeois, les « philistins »,

connaissance objective du monde, le romantisme ouvre à la subjectivité, au lyrisme, à l'imagination et à l'exaltation des passions. Le roman René de Chateaubriand La confession d'un enfant du siècle d'Alfred de Musset Le théâtre Hernani de Victor Hugo Lorenzaccio d'Alfred de Musset Ruy Blas de Victor Hugo La poésie Les Contemplations凝视 de Hugo Méditations poétiques de Lamartine Le Parnasse Théophile Gautier, l'un des plus fervents热心虔诚 défenseurs du romantisme devient le chef de file 道列d'un

style lourdement décorativiste et ampoulé. Quand naît la mise en scène, ni les symbolistes, ni les naturalistes ne s'intéressent à lui, et il se trouve alors, pour des décennies, rejeté au rayon des curiosités. Pendant ce temps, c'est le théâtre de Musset qui est redécouvert, avec toutes les potentialités que sa dramaturgie de l'éclatement spatio-temporel, permise par le renoncement à la scène de son époque, offre à l'esthétique de l'espace vide telle qu'elle se développe au XXe siècle. C'est Jean