Le Cid Monologue

par l’histoire qui se déroule sous ses yeux. Elle la vit personnellement, l’enrichit de son imagination, et la complète. Comme l’a dit Jean Anouilh, dans son livre Antigone : « C’est propre, la tragédie, c’est reposant… » Quand un acteur récite un monologue, les questions qu’il se pose s’adressent aussi, en un certain sens, à tous les auditeurs. Ces derniers y répondent dans leur for intérieur, ils vivent les problèmes du héros, comme s’ils leur étaient propres, et participent en esprit à l’action.

d'un langage riche et divers pour représenter les conflits a) Le texte théâtral en lui-même : les stichomythies par exemple dans les tragédies ou dans l'affrontement Dora-Stepan dans Les Justes; le monologue qui retrace et éclaire le conflit intérieur, par exemple les Stances de Rodrigue dans Le Cid. b) L'occupation de l'espace théâtral est en elle-même liée au conflit par exemple dans la scène d'exposition de Roméo et Juliette les deux clans s'affrontent sur la première scène (front stage : conflit

(en gilet rouge, à la tête de ce mouvement), Honoré de Balzac, Nerval, Berlioz... Le théâtre romantique remportera une victoire historique ce soir-là. A. Besnard, La Première D’Hernani, 1903 « Pour la génération de 1830, Hernani a été ce que fut le Cid pour les contemporains de Corneille. Tout ce qui était jeune, vaillant, amoureux, poétique, en reçut souffles. » T. Gautier Les grands chahuts des représentations théâtrales, dont la plus célèbre incarnation serait constituée par Hernani, débutèrent

par ailleurs écrite en vers, véritable règle du théâtre classique et notamment visible par l’usage de l’alexandrins. L’auteur est connu ses comédies : Le menteur en 1625 mais aussi ses tragédies telles que Cinna ou encore avec la tragi-comédie du Cid en 1636. L’œuvre intitulée Horace retrace le combat entre les Curiaces appartenant à la cité d’Albe et les Horaces attachés à la ville de Rome. Or Horace le personnage éponyme est l’époux d’une fille originaire d’Albe et sa sœur est elle-même l’épouse

(Farce du Moyen Age ou de Molière) où ils devaient étudier les spécificités d’un dialogue de théâtre (rapport du dialogue aux didascalies). En 4e, ils ont à lire une comédie de Molière (L’Avare ou Le Bourgeois gentilhomme) ou éventuellement Le Cid (pour les bonnes classes). Ils ont à étudier diverses formes de comiques (de gestes, de situation, de mots) et à voir la façon dont ces procédés débouchent sur une critique sociale chez Molière. En 3e, c’est l’aspect argumentatif du dialogue théâtral

plan Idéalement, dans cet ordre La situation Ne doit comporter que ce qui est nécessaire à la compréhension du texte que l’on va expliquer Une situation n’est pas un résumé des épisodes précédents (ne pas expliquer ce qui ce passe dans le CID par ex.) Mettre seulement ce qui concerne le texte (pas de l’auteur, bio, ou théâtre au 17è, jugement de valeur, etc…) Aller directement au texte. On introduit le texte que l’on va expliquer La première chose à propos de l’acte 3 scène 4 C’est

Baccalauréat blanc de Français Objet d’étude : le Théâtre et sa représentation Corpus : texte A : Pierre Corneille, Le Cid, Acte I, scène 4, 1637 texte B : Jean Racine, Phèdre, Acte I, scène 3, 1677 texte C : Eugène Ionesco, Rhinocéros, Acte III, scène finale, 1959 Question : (4 points) Comment les spécificités du texte théâtral (personnages, registres, énonciation, etc.) apparaissent-elles dans ces trois extraits ? Travaux d’écriture : Vous traiterez

cette répartition permet « une identité d’effets : les actes centraux des pièces françaises s’achèvent ainsi sur des « points d’orgue » comparables à ceux qui clôturent la première ou la seconde journées des comedias : [comme c’est le cas pour] le monologue frustré du bouffon (fin de l’acte III) […] ». conclusion Rotrou a donc écrit une comédie qui ne correspondra pas plus tard aux canons établis pour définir le genre comique par la comédie classique de la seconde partie du 17e siècle. La touche dramatique

Naugrette, ce sous-titre fait résolument signe vers l’univers de la comédie, en laissant envisager une intrigue vaguement scabreuse2. Au contraire, L’Honneur castillan renvoie à une valeur proprement tragique, et fait penser plus particulièrement au Cid de Corneille. L’étonnant n’est pas que Hugo ait voulu insister sur la dimension comique et sur la dimension tragique de son drame : chez le théoricien du drame romantique et du mélange des genres, cela ne doit évidemment pas nous surprendre. Ce qui

Corneille, Tite-Live et la fondation de Rome », Poétique, 82 (1990), pp. 203-222 (p. 215). Le crime d’Horace et son châtiment 547 Il convient de rappeler cette attitude lorsqu’on considère les suites du combat. On a longuement analysé le monologue de Camille (IV, 4), la façon dont elle se prépare mentalement pour provoquer son frère9, mais il faut remarquer aussi ses imaginations (par exemple « Il [Valere] porte sur le front une allégresse ouverte », v. 1227) et puis sa remarque importante