Pierre Boulez

Exposé sur Pierre Boulez Sommaire 1. Pierre Boulez 2. le compositeur 3. le chef d’orchestre Pierre Boulez : Pierre Boulez est un compositeur, pédagogue et chef d'orchestre français né à Montbrison dans la Loire le 26 mars 1925. Il est une personnalité influente du paysage musical et intellectuel[1] français contemporain Pierre Boulez Pierre Boulez lors d'une conférence de presse au Palais des beaux-arts de Bruxelles le 25 octobre 2004. Naissance

Nijinski dansant L'Après-midi d'un faune. * Le sculpteur Auguste Rodin a réalisé en 1912 une sculpture à son nom. 2 .Les différentes interprétations du ballet Les interprètes marquants : ------------------------------------------------- Pierre Monteux : Pierre Monteux fut le créateur du ballet qu'il dirigea le 29 mai 1913 au Théâtre des Champs-Élysées. Il fut aussi le premier à l'enregistrer sur disque en 1929, avant Stravinski (la même année) et Stokowski en 1930. Il est le seul chef à avoir enregistré

4 x 31,5cm, aquarelle et crayon /papier/ carton. Suisse, collection particulière, en dépot au Zentrum Paul Klee, Berne. C'est une aquarelle de 1921 qui figure à l'exposition et est aussi reproduite sur la couverture de l'excellent ouvrage de Pierre Boulez (Gallimard, 1989). Klee l'avait réalisée, pour servir de démonstration à son cours de composition au Bauhaus. Une composition picturale sur cette notion musicale  qui rappelle évidemment les fugues de J.S. Bach. Le catalogue m'a appris qu'il avait

Effroyables jardins : Pierre Boulez 2003 Certains témoins mentionnent qu'aux derniers jours du procès de Maurice Papon, la police a empêché un clown de rentrer dans la salle d'audience. Il semble que ce même jour, il ait attendu la sortie de l'accusé et l'ait simplement considéré à distance sans chercher à lui adresser la parole. L'ancien secrétaire général de la préfecture a peut-être remarqué ce clown mais rien n'est moins sûr. Par la suite l'homme est revenu régulièrement sans son déguisement

piano, tandis qu’Henri Pousseur propose avec Scambi, une méthode aléatoire d’extraction de paramètres musicaux à l’intérieur d’un bruit blanc, méthode à l’orthodoxie contestée, mais dont la cohérence artistique peut être valablement reconnue. Pierre Boulez avec la troisième sonate, Karlheinz Stockhausen avec le Klavierstücke XI nous livrent autant de mises en pratique de ce qu’il est convenu d’appeler la forme ouverte.

L’origine du projet semble remonter à 1981 lorsque Pierre Boulez, fondateur et directeur de l’IRCAM, persuade madame Pompidou et Jacques Chirac (alors maire de Paris) de passer commande d’une fontaine auprès de Tinguely pour agrémenter la place Stravinsky. Tinguely pose comme condition la participation de Niki de Saint-Phalle. Le 29 septembre 1982, Tinguely et Niki de Saint-Phalle sont officiellement désignés pour réaliser la « Fontaine Stravinsky ».L’inauguration de la fontaine a lieu le 16 mars

autour de François Mathey, avait développé au sein du musée des arts décoratifs une politique dynamique d’expositions d’art contemporain. Vint s’ajouter dès 1970 le projet d’un centre de création musicale organisé selon les vues du compositeur Pierre Boulez, qui avait pris, quelques années auparavant, la décision de quitter la France pour protester contre la situation de la musique contemporaine dans notre pays et à qui la création de l’Ircam donnerait enfin la possibilité de rentrer dans notre pays

piano en 1944 et pour deux pianos en 1947. En 1949, John Cage de nouveau à Paris travaille sur la musique de Satie et rencontre notamment Olivier Messiaen (compositeur, organiste et pédagogue français), Pierre Schaeffer (ingénieur, chercheur, théoricien, compositeur et écrivain français) et Pierre Boulez (compositeur, pédagogue et chef d'orchestre). L'étrangeté de ses compositions laisse transparaître l'influence du compositeur Erik Satie, auteur en son temps incompris de compositions très originales

de création industrielle (CCI) créé par François Mathey, conservateur en chef du musée des Arts décoratifs. Mais, en 1971, sous l'impulsion directe de Georges Pompidou, il fut décidé d'y inclure également un centre de création musicale confié à Pierre Boulez, qui acceptait de rentrer en France, où il avait cessé toutes ses activités depuis 1966, et qui devait devenir l'IRCAM (Institut de recherche et coordination acoustique/musique)[10]. L'architecture du centre suscite une vive polémique : canalisations

autre théâtres parisiens…quand ils en avaient la capacité, rechignaient à présenter des œuvres modernes » (K. Britton, p.59). -- Lieu de mémoire : « les chefs d'orchestre et compositeurs Karl Boehm, Pierre Boulez, William Christie, Claude Debussy, Carlo Maria Giulini, Kurt Masur, Pierre Monteux, Riccardo Muti, Seiji Osawa, Simon Rattle, Maria Callas, Cecilia Bartoli, Luciano Pavarotti, Elisabeth Schwarzkopf, Jessy Norman... Pour la danse, citons les Ballets russes de Diaghilev, les Ballets