A Poor Young Shepherd

Romances sans paroles  -  Paul Verlaine | Ariettes oubliées 1. C'est l'extase langoureuse 2. Je devine, à travers un murmure 3. Il pleure dans mon coeur 4. Il faut, voyez-vous, nous pardonner les choses 5. Le piano que baise une main froide 6. C'est le chien de Jean de Nivelle 7. O triste, triste était mon âme 8. Dans l'interminable 9. L'ombre des arbres dans la rivière embrumée Paysages belges 10. Walcourt | 11. Charleroi 12. Bruxelles. Simples fresques. 13. Bruxelles

1.À l'époque d'écriture du recueil, Paul Verlaine recontacte Rimbaud qui a quitté Paris mi-mars 1872. Rimbaud et Verlaine partent pour Arras, mais sont reconduits à Paris le 7 juillet. Le lendemain Rimbaud et Verlaine partent pour Charleville, puis la Belgique. À Bruxelles, Mathilde essaye de reconquérir Verlaine, mais le 7 septembre Verlaine et Rimbaud partent à Ostende pour Douvres d’où ils regagnent Londres. Rimbaud quitte Londres et revient en janvier 1873 près de Paul Verlaine, souffrant. Rimbaud

ou qui pose/ ». En outre, il répète l’importance de la musicalité dans la poésie : « De la musique avant toute chose » et « De la musique encore et toujours ! ». Comment Verlaine applique t-il cette notion de musique instruite dans l’Art Poétique à son recueil Romances sans Paroles ? Dans un premier temps, nous étudierons les jeux et effets de sonorités présents dans ce recueil. Puis, dans un second temps, nous verrons son aspect rythmique. Toute la poésie de Verlaine est très axée sur les sonorités

A Streetcar Named Desire Desire: a strong feeling of want as opposed to need Title: A streetcar is like a tramway, which has a track signifying that Blanche, Stella, Mitch and Stanley have already there life decided for them, as soon as they step on this streetcar, they can’t get off the track. Pseudonym: Williams chose the name Tennessee Williams, because it is in the south, where lives the poorer population, because the plantations were destroyed. Belle reave represents the plantation the

entièrement nôtre ? Ainsi Montaigne a pu écrire dans ses Essais que « La parole est moitié à celui qui parle, moitié à celui qui écoute. » (III, 13, De l’expérience). On comprend qu’il a voulu dire que dans la parole, l’intention du sujet ne suffit pas pour la constituer. L’écoute est tout aussi essentielle de sorte qu’on ne peut pas attribuer le sens de la parole, ni attribuer finalement la parole elle-même à l’un ou l’autre des interlocuteurs mais aux deux à égalité. Pourtant dans le soliloque

l’on devrait lire la poésie de Verlaine car son écriture est moins expression que création. Ainsi, on peut dire que la poésie et l’art ne peuvent pas être des outils, leur beauté est en eux. Théophile Gautier affirme qu’ « il n’y a de vraiment beau que ce qui ne peut servir à rien, tout ce qui est utile est laid.»1. Cette citation traduit la devise des parnassiens :"l’Art pour l’Art ". Verlaine avait plus ou moins rejoint l’esprit des parnassiens en participant au Parnasse Contemporain, mais ce recueil

fr/services/puc/revues/thl/questionsdestyle/print.php?dossier=dossier5&file=02buffard-moret.xml Poèmes saturniens : une poésie sous influence mais une musique déjà toute verlainienne Brigitte Buffard-Moret Université de Poitiers, FORELL brigitte.buffard-moret@orange.fr Résumé : On parle à juste titre de la « musique » si particulière de la poésie de Verlaine, qui tranche par rapport aux œuvres qui ont précédé. Mais ce n’est pas diminuer le génie de Verlaine que de remarquer combien d’influences diverses se mêlent dans sa « chanson grise

n'est-ce pas ? La mienne, dis, et la tienne, Dont s'exhale l'humble antienne Par ce tiède soir, tout bas ? II Je devine, à travers un murmure, Le contour subtil des voix anciennes Et dans les lueurs musiciennes, Amour pâle, une aurore future ! Et mon âme et mon coeur en délires Ne sont plus qu'une espèce d'oeil double Où tremblote à travers un jour trouble L'ariette, hélas ! de toutes lyres ! O mourir de cette mort seulette Que s'en vont, cher amour qui t'épeures

dormante C'est la nôtre, n'est-ce pas ? La mienne, dis, et la tienne, Dont s'exhale l'humble antienne Par ce tiède soir, tout bas ? II Je devine, à travers un murmure, Le contour subtil des voix anciennes Et dans les lueurs musiciennes, Amour pâle, une aurore future ! Et mon âme et mon cœur en délires Ne sont plus qu'une espèce d’œil double Où tremblote à travers un jour trouble L'ariette, hélas ! de toutes lyres ! O mourir de cette mort seulette Que s'en vont, - cher amour qui t'épeures, Balançant

consiste à faire oublier les matériaux dont il se sert, les mots et les outils de la langue auxquels il recourt pour les ciseler. Ceci est particulièrement vrai de la poésie qui dès son origine, se fait connaître comme un des arts majeurs de la parole. C’ est un point de vue que semble partager le poète Paul Valery dans un article consacré aux poètes « Villon et Verlaine » intitulé Variété in Oeuvres I dans la collection La Pléiades , qui, parlant du rapport à la langue qui lie le poète à son oeuvre