A Quelle Condition L Art Est Il Miroir De La Réalité

par NATALIA SMOLIANSKAIA le 18 décembre 2006 CRISE DU CADRE (Art et langage) Directeur de thèse Mme le professeur A. SOULEZ JURY M. J. Morizot M. J.-M. Rey M. J.-M. Schaeffer M. P. Vauday Président A MES PARENTS 2 REMERCIEMENTS A ANTONIA SOULEZ A JEHANNE DAUTREY A EMMANUEL DURAND A VERONIQUE FABBRI A PATRICIA JANODI A ANNE KOSTIKOVA A ELENA NEVEJINA A JEAN-MICHEL REY A ELISABETH TEIRO A PATRICK VAUDAY 3 TABLE DES MATIÈRES INTRODUCTION.......

reviennent à l'esprit des vers de «La Maison des morts» qui semblent pour cela éminemment révélateurs: Des enfants De ce monde ou bien de l'autre Chantaient de ces rondes Aux paroles absurdes et lyriques Qui sans doute sont les restes [1] Des plus anciens monuments poétiques De l'humanité Ce sont: précisément ces rondes/ Aux paroles absurdes et lyriques, ces restes /Des plus anciens monuments poétiques/De l'humanité qui m'ont poussé à reprendre ici l'analyse «La Blanche neige», le petit poème qui a paru

narrateur, récit réalistes. Le romancier réaliste cherche à observer objectivement, à décrire systématiquement et scientifiquement le monde extérieur, surtout la société dans toutes ces différences. Le narrateur réaliste prétend être un miroir d'un lieu, d'une époque, et d'une société réelle. Le narrateur réaliste se modèle sur l'homme de science et flaire la nouvelle science de la sociologie. Le narrateur réaliste cherche aussi à décrire comme psychologue la logique des émotions et désirs intérieurs

DISSERTATION Sujet : En dévoilant les artifices qui permettent l'illusion théâtrale, les dramaturges, mais aussi les metteurs en scène, ne nuisent-ils pas à l'intérêt et au plaisir du spectateur ? « La vie, c'est une panique dans un théâtre en feu » affirme Jean-Paul Sartre. « Nous voulons de la vie au théâtre, et du théâtre dans la vie. », écrit Jules Renard, dans son Journal. « Je tiens ce monde pour ce qu'il est : un théâtre où chacun doit jouer son rôle. » soutient William Shakespeare

compare les pièces de théâtres à un match. D’après lui, « Sans conflit, il n'y a pas de théâtre ». Qu’apportent les scènes d’affrontement ? Le théâtre n’est-il qu’un lieu de confrontation ?   I- Une pièce de théâtre, un lieu de confrontation Eugène Ionesco : « Il faut aller au théâtre comme on va à un match de football, de boxe, de tennis ».             A- Le théâtre, lieu d’oppositions • Au théâtre, souvent deux camps sont opposés et le spectateur assiste à un match entre les deux équipes

latin « realis » signifiant « réel » (de « res » = chose, réalité). Au sens large, une oeuvre réaliste s'applique à représenter les hommes et le monde tels qu'ils sont et non à travers le filtre de l'intelligence ou de l'imaginaire de son auteur. Autrement dit, elle vise l’imitation du réel et refuse les traditions car elles produisent des formes sclérosées de plus en plus coupées de la réalité humaine. Dans une perspective réaliste, l’objet à imiter doit être la chose réelle, comme le rappelle l’étymologie

que certains universitaires s’accordent sur son importance quant à la compréhension et à l’écriture de l’Histoire. Il faut éloigner d’emblée tout questionnement tautologique : est-ce le cinéma qui est le produit de l’Histoire ou est-ce, au contraire, le cinéma qui produit de l’Histoire ? Pour trancher, relisons Antoine de Baecque : « Le cinéma est l'art qui donne forme à l'histoire parce qu'il est celui qui peut montrer une réalité d'un moment en disposant des fragments de celle-ci selon une organisation

Depuis l’Antiquité, l’homme a toujours représenté à travers le théâtre ce qu’il rêve d’être ou ce qu’il veut éviter de devenir tout en cherchant à divertir. Miroir de notre âme, le théâtre nous attire parce que nous nous y reconnaissons, autant dans les personnages mythiques et légendaires des tragédies, que dans ceux des comédies qui donnent en spectacle nos faiblesses et nos ridicules. Mais le théâtre nous instruit aussi moralement, tantôt par le biais des malheurs qui arrivent aux personnages

Note liminaire : Il existe toujours un risque à démonter l’unité immédiate d’un poème. Cependant la complexité de « L’Invitation au voyage » nécessitait une telle opération préalable pour que la lecture résultante puisse faire vibrer toutes les harmonies internes. Un second parti pris pédagogique nous a conduit à considérer que la meilleure interprétation d’une œuvre d’art consistait à s’appuyer sur les autres créations de l’artiste. Introduction Les Fleurs du mal sont un recueil poétique de Baudelaire

D'après Stendhal, le roman est «un miroir que l'on promène le long d'un chemin». Dans cette perspective reproductrice de l'art romanesque, la fonction des personnages est donc de représenter la société dans laquelle il vit. Pourtant il semble probable que ces être fictifs remplissent d'autres fonctions et nous verrons donc si l'auteur des personnages de roman se limite à une fonction mimétique vis-à-vis de la société. Il apparaît de ce fait que certes, le personnage de roman reflète la société