Action poétique

Le texte théâtral et sa représentation du XVIIe à nos jours : 1°) Le théâtre est à la fois l'art de la représentation d'un drame, un genre littéraire particulier, et le lieu dans lequel se déroulent les spectacles de théâtre. 2°) Selon la Poétique d'Aristote, le théâtre vient du dithyrambe (chant en l'honneur de Dionysos). L’histoire du théâtre occidental débute avec les cérémonies religieuses de la Grèce antique. À ces occasions avait lieu le concours de tragédie. Chaque auteur était subventionné

absurde, se vautrant dans des tares incurables, condamnée à une déréliction dont aucun signe avant-coureur ne vient en réduire l’acuité. En attendant Godot est une pièce où rien ne se passe ou presque, si l’on attend de ses personnages volonté et action. En effet, en la considérant dans sa plasticité, la pièce de Beckett se présente dans un décor neutre ou plutôt quasi vide, qui se démarque par son insignifiance. Mais derrière cette platitude ressentie à première vue, se cache une panoplie de thématiques

1950. Séance n°2. Aux sources du tragique : la tragédie antique… 1. Naissance du théâtre : Le culte de Dionysos. Document 2 : André Degaine, Histoire du théâtre dessinée, Nizet, 1992. 2. La tragédie antique : Etude de deux extraits de la Poétique d’Aristote (344 avant Jésus-Christ). a) Document 3 : sur le héros tragique et ses caractéristiques. b) Document 4 : sur la catharsis et les caractéristiques de la tragédie. Séance n°2. Aux sources du tragique : Genèse de la folie meurtrière…

théâtre Dans une pièce de théâtre, il n’y a pas de narrateur pour raconter les faits. Ce sont les personnages qui prennent en charge l’énonciation ; leurs paroles peuvent être : le récit d’un événement survenu hors de la scène ; une action, lorsque la parole d’un personnage est immédiatement suivie d’effets ; un discours entre plusieurs personnages. Les « types de parole » sur scène : quelques définitions La réplique est le texte prononcé par un personnage à destination

musique serait pour lui une sorte de guérison spirituelle. En effet, pour cela, il conseillait la musique ainsi que la danse contre les frayeurs et les angoisses phobiques. Il considérait qu’elle exerce une action calmante sur l’être humain. Aristote affirmera également dans la Poétique, que le théâtre et la musique ont un effet de catharsis, de purification de l’excès des passions humaines.

donc là-bas! On s’y doit bien amuser, cela doit être beau à voir! »[…] L’unité de temps n’est pas plus solide que l’unité de lieu. L’action, encadrée de force dans les vingt-quatre heures, est aussi ridicule qu’encadrée dans le vestibule. Toute action a sa durée propre comme son lieu particulier. Verser la même dose de temps à tous le événements! Appliquer la même mesure sur tout! On rirait d’un cordonnier qui voudrait mettre le même soulier à tous les pieds. Croiser l’unité de temps à l’unité

à notre sujet car la quête de l’impossible reflète un personnage courageux, suicidaire et peut être insouciant. Or c’est un homme peu intelligent qui se passionne pour ce personnage et ses actions, on remarque donc que c’est un homme bien différent du personnage de roman qui s’identifie et vie pour les actions de ce personnage. Or, Lamartine était un écrivain très engagé, du fait de sa situation politique très active, il est donc surprenant d’entendre cela d’un homme dans sa situation, puis dans

il analyse le théâtre antique et le théâtre contemporain et en tire des principes qui constituent les bases du théâtre classique. Cette réflexion sur le théâtre est alimentée tout au cours du siècle par doctes et dramaturges. Boileau dans son Art poétique en 1674 ne fera que reprendre et résumer en des vers efficaces des règles déjà appliquées. Les règles du théâtre classique[modifier] C'est la règle de vraisemblance, expliquée plus haut, qui est à l'origine de toutes les règles du théâtre classique

un auteur de théâtre comme Bertold Brecht a voulu redonner aux spectateurs une place essentielle, en s’attaquant à la notion d’identification et à la théorie de la catharsis, développée par Aristote, dans son ouvrage La Poétique: “II. La tragédie est l’imitation d’une action grave et complète, ayant une certaine étendue, présentée dans un langage rendu agréable et de telle sorte que chacune des parties qui la composent subsiste séparément, se développant avec des personnages qui agissent, et

classique. Nous étudierons en premier lieu les règles de la tragédie classique, puis la façon dont Racine les exploite dans son roman. Pour terminer, nous verrons s’il s’agit d’une tragédie ou d’une pièce tragique. La tragédie classique vient de la Poétique aristotélicienne. Elle comprend une exposition, des péripéties qui servent à démêler et à faire évoluer le nœud de l’histoire, et un dénouement. Une situation difficile est en jeu, où la fatalité est irrémédiable, on assiste à un « conflit tragique »