Amour Impossible Au Théatre

Séquence 1 De quelle façon le personnage trouve-t-il la solution à son problème ? L’argumentation La délibération au théâtre Lectures analytiques Corneille Horace Acte III, scène 1 – 1640 (page 280) Racine Bérénice Acte IV, scène 4 - 1670 (page 282) Diderot Le Fils Naturel Acte III, scène 9 – 1757 (page 285) Camus Les Justes Acte II – 1949 (page 293) Corneille Horace Acte III, scène 1 – 1640 (page 280) Tragédie classique de 17ème siècle : fin négative, personnages nobles issus

parle avec franchise. Je ne suis point coupable autant que vous croyez. Je sens, ma trahison, comme vous la voyez, Doit vous paraître horrible. Oh! Ce n'est pas facile À raconter. Pourtant je n'ai l'âme vile, Je suis honnête au fond. - Cet amour m'a perdu.- Je ne me défends pas; je sais bien, j'aurais dû Trouver quelque moyen. La faute est consommée ! - C'est égal, voyez-vous, je vous ai bien aimée. LA REINE Monsieur. RUY BLAS, toujours à genoux.                       N'ayez

L'Irréparable ronge avec sa dent maudite !           - J'ai vu parfois, au fond d'un théâtre banal      Qu'enflammait l'orchestre sonore,      Une fée allumer dans un ciel infernal      Une miraculeuse aurore ;      J'ai vu parfois au fond d'un théâtre banal           Un être, qui n'était que lumière, or et gaze,      Terrasser l'énorme Satan ;      Mais mon cœur, que jamais ne visite l'extase,      Est un théâtre où l'on attend      Toujours, toujours en vain, l'Être aux ailes de gaze !

Conclusion sur Hamlet Somme toute durant l’ère élisabéthaine, William Shakespeare (1569-1616) s’est imposé comme un écrivain remarquable notamment grâce à la pièce de théâtre Hamlet. Dans celle-ci, l’auteur raconte la tragédie d’un homme qui doit à tout prix venger la mort de son père. La scène 1 de l’acte 111, sujet de l’analyse, dévoile les questionnements d’Hamlet sur la condition humaine. Le complot de la reine, du roi et de Polonios pour piéger Hamlet et la réflexion sur la vie du

faire l’amitié de s’épouser par amour.» Mais, le comte devant revenir avec le notaire, ils se désespèrent, l’un dans les coulisses, devant Lubin ; l’autre en scène, devant Lisette, fine mouche, qui jette de l’huile sur le feu. Pour une fois, Lubin fait merveille : il apporte en cachette, à la Marquise, la lettre d’adieu du Chevalier, la lettre d’amour qu’il avait écrite, jetée, reprise, jetée de nouveau. Ainsi, dans leur dernier duo, les deux amoureux s’avouent leur amour, oublient les «jamais» et les

au choix I- Présentation rapide du dramaturge et de la pièce : Jean-Baptiste Poquelin, dit Molière, né à Paris, baptisé le 15 janvier 1622 et mort le 17 février 1673 à Paris à l'âge de 51 ans, est un dramaturge, comédien et chef de troupe de théâtre français qui s'est illustré au début du règne de Louis XIV. Il écrivait surtout des comédies ou des comédies-ballets. Ses œuvres les plus célèbres sont : Dom Juan, Le Malade Imaginaire, L'Avare, Les Fourberies de Scapin. La pièce étudiée ici se

« maîtres de son sort » dans Phèdre et Le jeu de l’amour et du hasard? Le 13 avril 2014 Aux 17e et 18e siècles, les dramaturges Jean Racine et Pierre de Marivaux soulèvent l’idée du prédéterminisme dans leurs ouvrages. Leurs pièces de théâtre, Phèdre et Le jeu de l’amour et du hasard, font allusion à une vision du monde où le libre arbitre n’influence très peu l’amour. Le déterminisme est « une théorie philosophique selon laquelle les phénomènes naturels et les faits humains sont causés

1960. Il est d'origine alsacienne. Il a intégré l'école normale supérieure puis obtenu une agrégation et un professorat de philosophie. Après avoir vu Cyrano de Bergerac avec sa mère à l'âge de huit ans, Éric-Emmanuel Schmitt devient un passionné de théâtre. Il dit lui même qu'a seize ans, il compris qu'il était un écrivain et mis en scène ses premières pièces au lycée. La Nuit de Valognes est sa première œuvre. Sa carrière d'auteur dramaturge commence avec la mise en scène de cette pièce à la Comédie

désirs, orgueil qui se donne en spectacle, mais elle exige aussi mesure et sagesse (générosité, clémence). Cette forme de « morale » correspond à un modèle archaïque, aux vieux thèmes moraux de l’aristocratie féodale (bravade, magnanimité, dévouement, amour idéal…), et l’on voit que cette «  vertu » noble n’exige pas la censure des passions, puisqu’il ne s’agit pas de réprimer la nature mais au contraire d’exalter la grandeur du moi. Ainsi, Corneille affirme une conciliation possible entre l’exaltation

Classe de 3ème B – Epreuve orale d’histoire des arts – Français et Anglais Expériences au théâtre, avec Roméo et Juliette de William Shakespeare - janvier-avril 2013 Le travail que vous présenterez est le résultat du Projet Artistique et Culturel (PAC) mené entre janvier et avril sur le théâtre en partenariat avec le Centre Culturel des Portes de l’Essonne. Le genre littéraire du théâtre a été abordé cette année comme un art complet : art du spectacle vivant et art du langage, mais aussi art