Amplification épique

plus (Lorenzo) ou pour maintenir l’ordre dans la cité (Créon). - La souffrance de Créon, obligé de remplir son devoir de roi, se traduit notamment par la ponctuation expressive, les adresses à sa destinataire, la métaphore filée (qui inclut une amplification, une gradation, des anaphores), des reprises de termes. L’amertume de Lorenzo, pour qui le meurtre est la solution du désespoir, est mise en relief par des questions rhétoriques, des anaphores, des métaphores. - L’obéissance d’Agamemnon à ses

explicitement, semble se rapporter davantage à la version de Sénèque : scandée par trois aveux magistraux, à Œnone, à Hippolyte lui-même, puis à Thésée en personne, sa pièce hérite de la composition ternaire du modèle antique et de sa redoutable amplification tragique qui culmine avec le suicide par empoisonnement de son héroïne. Pourtant, l’influence latine ne se réduit pas à l’architecture dramatique. Racine puise aussi dans Sénèque l’outrance spectaculaire d’un emballement esthétique. Loin des obligations

Style s’emploie pour toutes les formes d’art et désigne la manière originale dont travaille un artiste à une époque donnée. Style s’emploie pour désigner une caractéristique d’un texte selon le type d’expression : on peut parler de style lyrique, épique, etc. Style désigne aussi la manière dont un écrivain met en œuvre la langue (sa langue). L’écrivain peut aussi s’inspirer du style des autres écrivains (ou propres à d’autres époques). On parle de style pour un meuble, un bâtiment, une œuvre d’art

pouvoir de suggestion, la scène absente. Or ce pouvoir de suggestion est un élément déterminant dans l'objectif de la tragédie de susciter terreur et pitié. II. Une scène héroïque Le récit du combat d'Hippolyte avec le monstre marin révèle la tonalité épique et pathétique du passage. Le recours au merveilleux inaugure la terreur du spectateur, qui se confirme dans la bataille que mène le héros contre lui. La chute d'Hippolyte, elle, introduit le sentiment de pitié dans le cœur du spectateur.   A. L'avènement

les traits que Baudelaire hérite du romantisme, figure un certain lyrisme, qu’il ne faut pas se hâter de confondre avec l’expression du sentiment personnel, ou dune pure intériorité, comme le faisait Hegel, en l’opposant à l’objectivité de la poésie épique, tournée vers l’extérieur. Le lyrisme romantique n’est pas toujours leffet dune sorte dinflation du moi, qui projetterait dans les mots et dans les choses ses états d’âme. Un poète réputé égocentrique comme Byron écrit par exemple: "I live not in

religieuse Claire de lune, le Danube en colère dans son recueil Les châtiments il a voulu se venger à Napoléon III, il était contre son crime le coup d’Etat. Les motifs de la Bible sont présents dans Le Manteau impérial. Enfin, des prophéties à la fois épiques et lyriques annoncent un avenir lumineux, un monde régéner où reignera la République universelle. Dans la partie La Bouche d’Ombre du recueil Les Contemplations il méditait sur l’immortalité de l’ame, problème du mal, destin de l’homme et du monde

Juges Passé simple Accuser - défendre Juste - injuste Enthymème (ou déductif) Le délibératif Assemblée Futur simple Conseiller - déconseiller Utile - nuisible Exemple (ou inductif) L'épidictique91 Spectateur Présent Louer - blâmer Noble - vil Amplification Le théâtre antique emploie les trois genres rhétoriques. Rome, Théâtre de Marcellus. Pour Chaïm Perelman, la distinction entre ces genres discursifs n'est qu'artificielle91. Il propose donc de relativiser cette classification. Les trois

(fable, apologue, etc.) Mais, lorsqu’elle concerne le genre narratif, elle peut s’appuyer sur des consignes impliquant les transformations suivantes : – des transpositions : changements de genre, de registre, ou de point de vue ; – ou des amplifications : insertion d’une description ou d’un dialogue dans un récit, poursuite d’un texte, développement d’une ellipse narrative,etc. L’écriture d’invention est d’abord, donc, un exercice de lecture. Cet exercice est donc très exigeant et chacun de

transposition ▶ du genre (ex : transformer un extrait romanesque en scène de théâtre) ; ▶ du registre (ex : réécrire une scène tragique dans le registre comique) ; ▶ du point de vue (ex : la même scène racontée par un autre personnage)… Par amplification ▶ en imaginant le début ou la suite d’un texte, insérer un dialogue, une descrip- tion, le développement d’une ellipse narrative, etc. Dans certains cas, la réécriture peut-être associée à une visée argumentative. Observation du texte

déterminent la forme, l’organisation concrète de l’œuvre. Il sera donc normal, si l’auteur veut susciter l’admiration auprès de son énonciataire, il lui faudra insister sur des éléments exaltants et impressionnants. Il utilisera le registre ÉPIQUE et, comme naturellement, des procédés d’amplification, de mise en valeur via les instruments qui sont les siens : traits, couleurs, compositions, contrastes, etc. pour la peinture ; harmonies, tonalités, rythmes, types d’instrumentation, etc. pour