Analyse De La Joconde

d’Athènes de Raphaël (1508-1511) (Fresque, 4,40 x 7,70 m, Chambre de la Signature, Vatican.) 1 Que sont l'humanisme et la Renaissance, apparus dans l'Italie du XVe siècle ? 180 La Sainte Trinité La Vierge au chancelier Rolin La Joconde Pantagruel Une page d’un ouvrage d’anatomie (Vésale, La Fabrique d’un corps humain, 1543.) 2 Comment l'édition et l'imprimerie contribuent-elles à la diffusion de l'humanisme ? Luther brûle publiquement des livres de droit ecclésiastique

Jodelle Les Juives de Robert Garnier La poésie: Défense et illustration de la langue française, Regrets de Joachim du Bellay Amours de Cassandre de Pierre de Ronsard Les réflexions et les essais : Essais de Michel de Montaigne La peinture : La Joconde de Léonard de Vinci LE BAROQUE Dans la seconde moitié du 16ème siècle, le conflit entre catholiques et protestants, la faiblesse du pouvoir royal, la découverte d'un univers dont l'homme n’est plus le centre favorisent une nouvelle sensibilité :

spectateurs, elle doit plaire à l’œil. La tradition reste une valeur importante mais la nouveauté commence à être appréciée. Plus accessible, l’image se retrouve sur des supports mobiles ; la peinture connaît un grand succès. Exemple : les yeux de la Joconde nous regardent, captent notre attention. Les faiseurs d’images commencent à être mis en avant. Illustrations : * images de l’anatomie humaine : Léonard de Vinci ( les proportions humaines ; fin 15ème siècle) Support : papier très

autoportrait numérique. Pour le concocter, Orlan pioche dans les grands standards féminins de la culture occidentale, comme on choisit ses cuissardes dans le dernier Cosmo. Après tout, la beauté est à la carte. Aujourd'hui elle souhaite le front de la Joconde, demain ce sera le menton de Diane. Nez, pommettes, lèvres, rien n'est laissé au hasard. Cheveux, lunettes, accessoires, Orlan construit à chaque fois un nouveau personnage, sans craindre l'excès. Dans ce grand théâtre Orlanesque, Madame se donne

concentrer sur un genre, décortiquer un article. Puis on va écrire quelque chose. Travaux : premier écrit formatif (pas de points), deuxième écrit coté (30% de la cote finale), examen final (70%) partie orthographe, partie écrite, partie lecture (analyse de genre). But : développer compétence et talent propre. I. Pouvoir lire A quel point le fait de pouvoir bien lire peut aider au niveau de l’écriture. Il y a un lien entre l’écriture et la lecture. Si on arrive à décoder un texte, ça peut amener

Jodelle, Les Juives de Robert Garnier La poésie: Défense et illustration de la langue française, Regrets de Joachim du Bellay, Amours de Cassandre de Pierre de Ronsard Les réflexions et les essais : Essais de Michel de Montaigne La peinture : La Joconde de Léonard de Vinci Contexte historique : Naissance de l’imprimerie avec Gutenberg ; les pouvoirs de l’Église et de l’État sont complémentaires ; la plupart des érudits sont clercs pour pouvoir toucher des revenus réguliers ; après 1550, les publications

corporel 2) à quelles catégories juridiques les choses énumérées ci-dessous peuvent-elles être rattachées ? un livre un billet de banque 50 kg de pommes de terre du blé dans un silo du pain du tabac à priser l’air de la mer une maison de campagne la Joconde l’exemplaire n°10 d’une lithographie tirée à 100 exemplaires. 3) à quelles catégories de biens (meubles, immeubles, corporels, incorporels...) ou de droits (réels, personnels, intellectuels) les choses énumérées ci-dessous appartiennent-elles ?

transmet son goût pour les arts à son fils Laurent. C’est alors que naît la Renaissance italienne dans la ville de Florence. Les peintres et sculpteurs italiens sont très nombreux. Les plus connus restent Léonard de Vinci, qui a peint la fameuse Joconde, un portrait qui demeure l’une des plus belles œuvre de l’Humanité. Le peintre Raphaël réalise de grandes fresques et des tableaux magnifiques. Botticelli, un ami de Léonard de Vinci, occupe lui aussi la scène artistique en Italie. Michel-Ange a une

qui n'est pas lié à la raison, il faut se fier à son goût et ne pas en discuter, il n'y a pas de règle universelle pour l'art mais nous pouvons affirmer que l'art relève de la beauté adhérente car si on prend l'exemple de l'indigène mis devant la Joconde, celui-ci n'ayant pas reçu une éducation sur les peintures de la Renaissance, ne va sans doute pas comprendre, ne pas savoir quoi penser et sans doute ne pas avoir de plaisir à regarder ce tableau. D'après Kant la beauté naturelle est morale (car

d’Este. Ferrare. Art particulier. Art de Cour, antiquité des ornements décoratifs. Goût du merveilleux (poésie…) La peinture est plus inspirée par l’enluminure que par la sculpture et l’architecture. On voit également une iconographie complexe. Analyse iconologique par Aby Warburg en 1912. Ici : profane. Salle des mois, vaste salle de réception : 24m L, 11m l, 7m h. Francesco del Cossa, Avril, vers 1470, fresque, 5m*3.20m, Ferrare, palais Schifanoia, salle des Mois. Structure architecturale