Analyse Du Personnage D Antigone De Jean Anouilh

théâtre de distanciation : Ce théâtre est sans nul doute le plus novateur puisque, créer par l’allemand Bertolt Brecht dans les années 1920. Les spectateurs devaient en arriver à croire que ce qu'ils voyaient était un morceau de vie réelle, avec des personnages de chair et de sang, animés par des émotions authentiques. L'un des triomphes de ce théâtre a été obtenu quand le public, non seulement huait le traître, mais l'attendait à la sortie des artistes pour l’insulter. Le « théâtre de la cruauté » :

qui vise à introduire le contenu de la pièce . Aristophane*, considère que son rôle principal est alors la captatio benevolentiae qui vise à attirer la sympathie du public. Chez Plaute* et Terence*, « Prologus » est aussi le nom du personnage chargé de réciter un prologue monologué. Il s’érige alors en véritable porte-parole de l’auteur. Au XVIIe siècle, le prologue connaît un nouvel essor en France. Dans les comédies- ballets, les opéras, le recours au prologue est presque

Médée • Présentation du mythe Origine des personnages Résumé • Jean Anouilh Biographie Contexte historique • Présentation de la pièce contemporaine Les pesonnages Résumé de l’œuvre Thèmes principaux • Liens entre le mythe et la pièce contemporaine • Anachronismes • Conclusion 1. Présentation du mythe Filiation de Médée Idyie (ou Hécate) Aiétès Médée Epoux / Amant Ses enfants Jason Mermeros Pheres Eriopis Alcimenes Thessalos Tisandros Egée Medos

(construite à partir du Dernier Jour d’un condamné de Victor Hugo et de textes du XXe siècle). SÉQUENCE VII : ANTIGONE, D’ANOUILH UNE TRAGÉDIE DU XXe SIÈCLE (lecture en œuvre intégrale) Objectifs : * Etudier les moyens mis en œuvre par l’auteur pour réactualiser et désacraliser le mythe antique. * Analyser la spécificité du langage théâtral. * Maîtriser la conjugaison et les emplois du conditionnel. * Reconnaître et

genres disproportionnés : d'une part la tragédie, utilisant un lexique noble, solennel et sérieux, et d'autre part, la comédie utilisant un lexique incongru, parodique et amusant. Dans la scène VI de La Critique de l'École des Femmes de Molière, les personnages s'opposent par leurs goûts qui les portent soit vers la comédie, soit vers la tragédie. Cependant, Uranie considère que les deux genres ont leurs lettres de noblesse. Tout d'abord, nous développerons ce qui peut faire « le plaisir de la tragédie »

SEQUENCE N°5 Une pièce de théâtre du XXe siècle : Antigone de Jean Anouilh Séquence s’inspirant des travaux de Dominique Bariatinsky, formatrice à l’IUFM d’Antony. Objectif général : Etudier une pièce de théâtre en rupture avec le schéma classique. Objectifs spécifiques : Lecture 1 : Comprendre le rôle du destin dans la tragédie. Lecture 2 : repérer les spécificités du théâtre contemporain. Lecture 3 : réfléchir au travail du metteur en scène. Lecture 4 : L’argumentation au théâtre. Conjugaison

désert de Bernard-Marie Koltès. Bernard-Marie Koltès, né à Metz le 9 avril 1948 et mort à Paris 7e le 15 avril 1989, est un auteur dramatique français. Ce texte est un extrait du Retour au désert de Bernard-Marie Koltès, ou les deux personnages, Mathilde et Adrien sont frère et sœur et se retrouvent après quinze années de séparation. Ainsi nous nous demanderont, comment l’auteur, Bernard-Marie Koltès illustre une proximité importante, malgré les liens du sang. Pour y répondre nous aborderons

Renaissance, collection 128. * Recherche d’élèves sur la pléiade et Du Bellay * Analyse des « Correspondances » de Baudelaire  * Analyse d’un extrait du Cahier d’un retour au pays natal, « épisode du tramway », 1942 * Connaître une forme poétique : le sonnet | SEQUENCE N° 2 : L’Etranger | Objet d’étude et perspective d'étude principale : | * Le romancier et ses personnages : visions de l'homme et du monde * Lire une œuvre intégrale * Maîtriser les outils

société. Jusqu’à la période classique les tragédies mettent en scène des personnages hors du commun dont l’héroïsme ou la passion mènent à la mort. Eurydice est une pièce de théâtre écrite par le dramaturge et scénariste Jean Anouilh et jouée pour la première fois en décembre 1942. Il s’agit d’une pièce tragique, genre qui met en scène des personnages hors du commun en proie à un destin exceptionnel mais malheureux. Jean Anouilh s’inspire du célèbre mythe antique d’Orphée, récit épique et tragique sur

Microsoft Word - Intérieur (400_p.)Antigone sur la scène contemporaine : analyse d’un changement de paradigme Ariane EISSEN Initialement, j’avais prévu de donner comme titre à cette présentation des réécritures d’Antigone, depuis vingt-cinq ans, dans trois espaces linguistiques (français, italien, anglo-saxon) : « comment se débarrasser d’Anouilh et de Brecht ». En effet, au début de ma recherche, j’avais été frappée par une nette diminution des réécritures théâtrales de l’Antigone