Antigone Préface

raison qu’il a écrit Caligula. Ainsi, des auteurs du XXème siècle ont réussi à trouver une façon d'écrire des tragédies modernes. Jean Anouilh explique, à propos d'Antigone : « J['ai réécris Antigone] à ma façon, avec la résonance de la tragédie que nous étions alors en train de vivre ».... En écrivant Antigone, Jean Anouilh a donc transformé un vieux mythe : l'éclairage et la signification ne sont plus les mêmes que dans l'Antigone de Sophocle (441 av. JC) et les traditions de la tragédie grecque

la double inconstance Beaumarchais, Le Mariage de Figaro Musset, On ne badine pas avec l’amour, Lorenzaccio Hugo, préface de Cromwell, Ruy Blas, Hernani Wilde, L’importance d’être constant Jarry, Ubu roi Labiche, le voyage de Monsieur Perrichon Feydeau, Le dindon, Un fil à la patte Guitry, Faisons un rêve Sartre, Huis Clos, les Mouches Giraudoux, Electre Anouilh, Antigone Pirandello, Six personnages en quête d’auteur Beckett, En attendant Godot, Fin de Partie Claudel, Le soulier de satin

classique qui régnait encore sur le théâtre (au 18ème siècle, Voltaire en a écrit plusieurs, aujourd’hui oubliées) : refus des règles des unités, qui, pour Hugo, ne servent en aucun cas la vraisemblance et sont selon lui parfaitement artificielles (cf. Préface de Cromwell) ; refus de reléguer à la coulisse et aux récits les actions violentes, qui doivent être au centre de la représentation. Pour toutes ces raisons, les romantiques vont préférer Shakespeare (cf. remarques ci-dessus) à Corneille ou Racine

Phèdre tragédie classique "Voici une tragédie dont le sujet est pris d'Euripide" tels sont les mots de Racine dans sa préface pour Phèdre. Jean Racine est un dramaturge de talent du XVIIème siècle, s'inspirant donc d'Euripide et de Sénèque pour écrire Phèdre, il fait parti des anciens dans la querelle des anciens et des modernes lors du classicisme. La tragédie classique fait son retour au XVIIème siècle après être née à Athènes au Vème siècle avant J-C, représentée pour voué un culte à Dionysos(Dieu

sont les rêves de l’auteur, animés par des comédiens qui les « jouent », dans un décor souvent stylisé où tout est signe, métaphore. La mise en scène d’ « Antigone », imaginée par Anouilh, est très dépouillée. Les deux seuls accessoires de la pièce sont un bol et une chaîne. Le premier est apporté par la nourrice et cet objet familier conduit Antigone à redevenir l’enfant qui se réfugiait dans les bras de sa « nounou ». Le second est la chaîne qui lie les poignets de la fille d’Œdipe, prise au piège

première tragédie en langue française et en alexandrins, avec Cléopâtre captive en 1552 ou encore Didon se sacrifiant, avant de connaître disgrâce et misère. Robert Garnier (1544-1590) laissera lui aussi des œuvres à la manière antique : Hippolyte ou Antigone (1580) et surtout Les Juives (1583), dont le sujet vient de l'Antiquité biblique mais dont l'esthétique est bien dans l'esprit d'Aristote. Il inventera également la tragédie à fin heureuse — la tragicomédie — avec Bradamante en 1582. Dans le même

catharsis, personnage qui a tué son père et a des relations incestueuses avec sa mère. Importance de l’accord entre le personnage et ses ressentiments, et les passions humaines (effet mimétique) • « Antigone », Jean Anouilh : personnage ont une portée symbolique, œuvre écrite pendant la guerre de 39-45, Antigone est l’allégorie de la Résistance. B. Un effet de surprise limité pour la mise en valeur des sentiments et d’un dénouement tragique • « Le Cid », Pierre Corneille : les trois règles de Boileau

grecs (Sophocle, Euripide et Eschyle) sont les fondements de notre société occidentale. Ces mythes sont d’ailleurs repris au XX. Ex : Antigone Dans la pièce de Sophocle, Antigone a raison d’agir ainsi car les lois naturelles sont supérieures aux lois légiférées par Cléon. Cléon est punit par la mort de tous ceux qu’il aime. Dans la version d’Anouille, Antigone est une adolescente pure et rebelle, qui refuse les compromis. Or la vie est faite de compromis, donc elle ne peut pas survivre. Faire

s'introduit ainsi dans l'histoire même des dieux. La tyrannie sert de référence pour analyser d'autres réalités, ou d'autres régimes . Notre corpus est composé de cinq œuvres : - Britannicus : c'est la deuxième grande tragédie de Racine - Antigone : Créon est le tyran le plus célèbre de tout le théâtre grec. - Ubu roi : Cette pièce est considérée comme précurseur du mouvement surréaliste et du théâtre de l'absurde . - Caligula : Elle met e, scène Caligula, empereur romain tyrannique qui

sont les rêves de l’auteur, animés par des comédiens qui les « jouent », dans un décor souvent stylisé où tout est signe, métaphore. La mise en scène d’ Antigone , imaginée par Anouilh, est très dépouillée. Les deux seuls accessoires de la pièce sont un bol et une chaîne. Le premier est apporté par la nourrice et cet objet familier conduit Antigone à redevenir l’enfant qui se réfugiait dans les bras de sa « nounou ». Le second est la chaîne qui lie les poignets de la fille d’'dipe, prise au piège «