Antigone Scène Créon Antigone

1942 Il écrit Antigone  1944 Antigone est créé en février par André Barsacq au théâtre de l'Atelier. Cette pièce connaît un grand succès public mais engendre une polémique. Certains reprochent à Anouilh de défendre l'ordre établi en faisant la part belle à Créon , ce qui expliquerait, selon eux, que la pièce n'ait pas été censurée par les allemands. Ses défenseurs indiquent au contraire que l'insoumission d'Antigone qui dit non, et s'engage contre la raison d'état, incarnée par Créon, a une réelle

crèvera les yeux après que Jocaste se soit suicidé et sera banni par Créon. * Œdipe à Colone de Sophocle Il s’agit d’une tragédie grecque écrite vers 406 av. JC qui est la suite d’Œdipe-roi. Cette pièce présente le héros à la fin de son exil, trouvant refuge non loin d’Athènes, à Colone. Dans ce lieu consacré aux déesses de la vengeance, Les Erinyes, Œdipe, au seuil de la mort, assouvit sa vengeance. * Antigone de Sophocle Il s’agit d’une tragédie grecque écrite vers 441 av. JC

du genre du résumé sur lequel le groupe avait travaillé. ▪ Extraits proposés o Molière, Tartuffe, Acte i, Scène 1 o Racine, Bérénice, Acte iv, Scène 5 o Corneille, Le Cid, Acte i, Scène v o Marivaux, Le jeu de l’amour et du hasard, Acte iii, Scène 8 o Beaumarchais, Le barbier de Séville, Acte ii, Scène 1 o Alfred de Musset, Lorenzaccio, Acte ii, Scène 2 ▪ Consignes o 1ère lecture « Lisez attentivement le texte une 1ère fois. Après cette 1ère lecture

BIOGRAPHIE DE JEAN ANOUILH Jean Anouilh est un écrivain et dramaturge français, né le 23 juin 1910 à Bordeaux(Gironde) et mort le 3 octobre 1987 à Lausanne (Suisse). Il est l'auteur de nombreuses pièces de théâtre, sa plus célèbre étant Antigone, relecture moderne de la pièce de Sophocle. Les premières œuvres En 1932, Jean Anouilh fait représenter sa première pièce, Humulus le muet, écrite en collaboration avec Jean Aurenche en 1929. C'est un échec. Elle est suivie quelques mois plus tard de

verbale ou gestuelle. Il constitue le plus souvent le support fondamental d'une pièce de théâtre. Nous sommes ici en présence d'un corpus de textes théâtraux où les personnages sont en pleine situation de rapport de force. Nous avons premièrement Antigone de Sophocle, datant de 442 avant J.C., ainsi qu'un extrait de L'Avare de Molière publié en 1668, puis une pièce de Racine, Britannicus, de 1669. Nous avons ensuite deux oeuvres de Musset, Les Caprices de Marianne et Lorenzaccio, publiées respectivement

Madame GINEVRO Ophélie 2010-2011 Français Antigone : Analyse de l’épilogue Le prologue est comme le "réalisateur" de la pièce. Nous y exposons les personnages principaux de l’intrigue de manière organisée par ordre de proximité avec Antigone et l’un après l’autre. Cette exposition est indispensable pour la compréhension de la pièce et de leur destin. Le rideau se lève sur plusieurs personnages

c'est que son héros est conscient ». Nous allons donc réfléchir sur ce qu'est la tragédie à travers la thématique suivante : La conscience du héros, clé de voûte de la tragédie ?Tout d'abord nous allons commencer par l'antiquité, avec notamment Antigone de SOPHOCLE, en effet c'est en cette époque que le théâtre fût créé ainsi que la tragédie. C'est donc théoriquement à ce moment là que la tragédie était la plus fidèle à elle même, la plus pure. Puis nous irons au XIXe siècle avec comme cadre le

simple expression verbale, si heureuse soit-elle, ou à son écriture versifiée, si musicale qu’elle puisse être, serait une grossière erreur. Déjà en tant qu’œuvres de spectacle, c’est-à-dire étymologiquement vouées à être représentées et vues sur une scène, les pièces de Racine s’inscrivent dans une longue tradition théâtrale où l’on montre des personnages qui se voient et racontent ce qu’ils ont vu – faisceaux multiples de regards qui se croisent et s’entrecroisent et dont Jean Starobinski a bien compris

femmes (1663), scène 5 Texte B - Edmond Rostand, Cyrano de Bergerac (1897), acte I, scène 3 Texte C - Paul Claudel, Le Soulier de satin (1929), Première journée, scène 1 Texte D - Jean Anouilh, Antigone (1944), Prologue TEXTE A – Molière, La Critique de L’Ecole des femmes La Critique de L’Ecole des femmes met en scène un débat entre des personnages adversaires et partisans de la pièce L’Ecole des femmes, « quatre jours après » la première représentation. Quand Dorante entre en scène, la discussion

révolté. Lectures analytiques : Acte I, scène 2 : l’éloge de l’infidélité Acte III, scène 1 : la scène du pauvre Acte V, scène 2 : la tirade de l’hypocrisie Acte 5, scènes 5 et 6 : le dernier combat de Dom Juan. Lectures complémentaires : Euripide, extraits de Médée (431 av. JC) et Anouilh, Antigone (1944) Antigone et Médée, révolte ou folie ? Du problème de l’identification au personnage révolté. Shakespeare Hamlet (1603), extrait de l’acte III, scène 2 : le théâtre baroque au service de la