Argumentation Classicisme

théatre baroque définition: Genre théâtral du XVIIe siècle, opposé au théâtre classique, qui privilégie les émotions, les illusions et le contraste du ton. baroque: Le baroque est un mouvement artistique qui trouve son origine en Italie dans des villes telles que Rome, Venise et Florence entre le milieu du XVIe siècle et le milieu du XVIIIe siècle. Le baroque est caractériser par l’exagération du mouvement, la surcharge décorative, les effets dramatiques, la tension, l’exubérance, la grandeur

Le théâtre est un des seuls genres qui a traversé les siècles, de l’Antiquité à aujourd’hui sans jamais rien perdre de sa valeur. Mais il n’a pas fait que traversé les siècles, il s’est aussi approprié des genres multiples comme la baroque, le classicisme ou encore l’absurde afin de mieux dépeindre les mœurs de la société. Un des thèmes les plus récurrents est la mort ; mais pas n’importe qu’elle mort, car qu’elle soit amenée de manière tragique ou comique elle instaure une morale, car le théâtre

domestiques, paysans). Son dénouement est heureux. Les personnages correspondent à des types traditionnels : le père autoritaire, les jeunes gens amoureux, le valet rusé… La comédie met en scène des personnages dont elle révèle le ridicule. 2)Le classicisme est un mouvement littéraire qui se développe en France, et plus largement en Europe, dans la deuxième moitié du xviie siècle, de 1660 à 1680. Il se définit par un ensemble de valeurs et de critères qui dessinent un idéal s’incarnant dans l’« honnête

Géricault dès 1819, il fallut attendre la décennie 1830-1840 pour voir naître les chefs-d'œuvre de la sculpture romantique à la suite du Roland furieux de Jehan Duseigneur. Le Romantisme comme réaction libératoire face à l'académisme, le néo classicisme et la rationalité héritée des Lumières La sculpture et l’architecture romantique sont apparues après la littérature et les arts picturaux car leur mise en oeuvre est plus coûteuse et plus complexe. Ainsi, le romantisme avec ce qu'il apporte de

Critiques de films Lectures 3èmes/2ndes Théâtre 2ndes Lectures 1ères La Bible L'Age d'Or Mouvements Littéraires Frise chronologique XVIème La Pléiade XVIème L'Humanisme XVIème Chansons de la Renaissance XVIIème Le Baroque XVIIème Le Classicisme XVIIIème Les Lumières XVIIIème Le Libertinage XIXème Le Romantisme XIXème Réalisme et Naturalisme XIXème Le Symbolisme XXème Le Surréalisme Genres et Registres Le théâtre La tragédie Le biographique Les registres Classes de BTS BTS

un développement de la lecture. Le XVIIe siècle est un siècle majeur pour la langue et la littérature française en particulier pour les œuvres du théâtre classique avec les comédies de Molière et les tragédies de Corneille et Racine. Mais si le classicisme s’impose dans la seconde moitié du siècle sous le règne de Louis XIV, les chefs-d’œuvre qu’il a produits ne doivent pas éclipser d’autres genres comme les textes des moralistes et des fabulistes (Jean de La Fontaine) et le genre du roman qui s’invente

William Shakespeare – Page 184. - DARMON Jean-Charles et DELON Michel – Histoire de la France littéraire ; classicismes XVIIème et XVIIIème siècles – Mercuès (France), Quadrige, mars 2006 – Le statut de l’écrivain à l’âge classique – Pages 84, 85. - BIGEARD Jean-Marie – Littérature 1ère – Paris, Magnard, 2005 – Les mouvements littéraires aux XVIème et XVIIème siècles – 3.Le classicisme – Page 64. - MONSARRAT Gilles – Shakespeare : quel texte ? – Magazine littéraire, décembre 2000, n°393

Le classicisme Le classicisme est un idéal esthétique commun aux écrivains les plus novateurs des années 1660-1685. Ils ont pour exigence: la clarté radicale, la rigueur, l'universalité. Ce mouvement était une convergence de plusieurs courants, fondé sur la raison et les règles. Le public cultivé prend goût aux analyses psychologiques et à l'élégance du style. On assiste à un élargissement du public touché par ce courant. Les concepts sont souvent d'être contre l'église, la légitimité d'un

Le théâtre 1) Rappels Le théâtre est un genre littéraire destiné à être joué par des comédiens. Il a été inventé sous l’Antiquité comme la poésie. Une pièce de théâtre se décompose en 3 grandes parties : scène d’exposition, double énonciation, nœud de l’action, paroxysme de l’action, dénouement (qui peut finir en « deus ex machina »). Une pièce de théâtre doit suivre un certain nombre de règles. Tout d’abord, les 5 actes (avec ellipse possible), ils ne doivent pas dépasser 24heures selon

Phèdre, Jean Racine Schéma actantiel Actant sujet : Phèdre Actant objet : Amour de Phèdre pour Hippolyte Actant adjuvant : Oenone Actant opposant : Hippolyte, Aricie, Thésée Actant destinateur : Phèdre Actant destinataire : Hippolyte Jean Racine, dramaturge français du XVIIe siècle, a parfaitement appliqué la loi du théâtre classique dans Phèdre : pour qu’il y ait théâtre et tragédie, il faut qu’il y ait action. Celle-ci est introduite par une complication, et consiste par la suite