Ariane Mnouchkine

longtemps qu’elle a la faveur du public. E) Au XXème et XXIèmes La salle de théâtre obéit au désir de redonner au théâtre sa dimension originelle de rituel, lequel permet une rencontre authentique : à la Cartoucherie(Vincennes) où œœuvre Ariane Mnouchkine, le spectacle se déroule en des lieux multiples ; le spectateur est placé au cœur de l’action Mais d’autres metteurs en scène conservent le théâtre à l’italienne pour en démultiplier les potentialités : Patrice CHEREAU, par exemple, met à nu

est en tout cas libérée et souvent accessoire. Elle n’existe pas vraiment, puisqu’elle sort de rien et est sans cesse réinventée. Le spectacle naît parfois non pas de répliques, mais d’un travail du corps ou d’une inspiration commune : ainsi, Ariane Mnouchkine explique comment s’est construite sa dernière pièce au Théâtre du Soleil, Le Dernier Caravansérail : « C’est venu uniquement d’une sensation physique : J’ai dit aux acteurs : “Faites un petit camion afghan !” Ils ont pris le chariot des poubelles

étaient d’origine russe. En matière musicale, Jacques Offenbach était d’origine allemande, Joseph Maurice Ravel et Arthur Honegger étaient de parents suisses. S’agissant du théâtre et du cinéma, Sarah Bernhardt était d’origine néerlandaise. Ariane Mnouchkine est de père russe et de mère anglaise. Yves Montand et Serge Reggiani étaient tous d’origine italienne. Charles Aznavour, Alice Sapritch et Henri Verneuil sont de la deuxième génération de l’immigration arménienne. Tout comme Isabelle Adjani

public : « Quel bruit fait-on là-haut ? [...] N'est-il point caché là parmi vous ? Ils me regardent tous et se mettent à rire. Vous verrez qu'ils ont part sans doute au vol que l'on m'a fait ». Certains metteurs en scène contemporains comme Ariane Mnouchkine avec Le Théâtre du Soleil creusent cette relation particulière entre scène et salle, cette dimension collective du théâtre en proposant des spectacles où tout le monde participe. Dans la pièce 1789, le spectateur reste debout, évolue dans la

Sophie Broustal (Florence Delorme), François Berland (le recteur Desmarais) et Souria Adele (Martine). Mise en scène à la télévision et au cinéma À la télévision En 2006, Christian de Chalonge réalise le téléfilm de L’Avare Cinéma En 1978, Ariane Mnouchkine réalise le film Molière, qui raconte la vie du célèbre auteur et comédien et restitue l'atmosphère de l'époque, avec Philippe Caubère dans le rôle-titre. En 1980, Jean Girault et Louis de Funès réalisent le film L'Avare avec Louis de Funès.

du flot (écrit et mis en scène par P. Mornay, la Générale Paris, Mains d’œuvre Saint Ouen), Athalie de Racine (mise en scène A. Rübner, scène nationale de Dieppe), Pierrot Cadmus de Nicolet (mise en scène N. Vial, Opéra Comique), interpréter Ariane dans Ariane de Benda avec l'ensemble Collegium 1704 (direction V. Lùks, Kleineshaus Dresden)... Elle a également créé Métamorphoses, concert optique alliant cantates françaises et lanterne magique, avec la complicité de la peintre Emmanuelle Messika et

1995, Festival d’Automne à Paris, 1998), Boulgakov (Le maître et Marguerite, 2002), Nietzsche et E. Schleef (Zarathoustra, 2006). B/ Présentation des acteurs John Arnold Mauser Formation au Théâtre du Soleil dans la compagnie Ariane Mnouchkine et au Conservatoire national d’Art Dramatique (cours de Michel Bouquet). Il a joué, notamment dans «Écrits sur l’eau» d’Eric-Emmanuel Schmitt, mise en scène Niels Arestrup, «25 années de littérature» de Léon Tlakoï, mise en scène Joël Pommerat

et pratique. Avec la dissolution des théories « fortes » - comme Gianni Vattimo (1985) parlerait des idéologies fortes - et l'émergence de pratiques se fondant souvent sur des réflexions théoriques d'importance (par exemple, le travail d'Ariane Mnouchkine, de Bob Wilson, de Tadeus Kantor, de Peter Sellars, de Richard Foreman, de Daniel Mesguich, de Peter Brook ou d'Antoine Vitez), les limites sont devenues de plus en plus poreuses. Est-il souhaitable cependant de confondre la réflexion théorique

(p.153-154) Chapitre 19: 1-Qu’Emmanuelle a toujours rêvé de faire? A quel âge a-t-elle commencé à pratiquer cet art? Dans quelle pièce? (p.155-156) 2-Que lui recommande-t-on de faire, avant de s’adonner à cet art? 3-Qui sont Ralph Robbins et Ariane Mnouchkine? (p.162) 4-Quel autre art la passionne? Et quel artiste en particulier? Expliquez pourquoi? (p.157) 5-Quels sont les premiers jobs d’Emmanuelle? Pour quelle raison sa mère la fait revenir très vite d’Ibiza? 6-Qui est Simon? Qu’a-t-il d’extraordinaire

(un valet devient une servante). 3.2.2. Respect de la « tradition » ou modernisation ? • Transposition de l’action de nos jours difficile à opérer par un lecteur : modernisation (un Dom Juan moderne, un Tartuffe intégriste musulman imaginé par Ariane Mnouchkine, un M. Dimanche devenu un Juif du Sentier à Paris ou le père de Dom Juan vieux beau dandy qui boit de l’alcool et fait la fête). • Transposition dans un autre cadre (Les Fourberies de Scapin jouées dans un espace de cirque, à la Comédie-Française)