Art académique

aspect plus sacré. Leur beauté est associée comme la force l’est à l’homme. Avec le christianisme, la femme prend l’allure d’une vierge ou d’une mère. Ensuite, les représentations de la femme sont très académiques, montrées nues, mais toujours sous le prétexte mythologique. En effet, le nu académique s’appuyait sur des sculptures antiques et était réalisé d’après des modèles vivants. Il ne s’agissait pas de copier la nature mais plutôt de l’idéaliser, conformément à l’art antique et de la Renaissance

entrer. Art brut, art pas reconnu mais reconnu dans les années 40 par un peintre Jean du Biffet. Il a collectionné des œuvres faites par des originaux, des fous. Art brut, asphyxiante culture. Les traits esthétiques de ces objets vont à l’encontre d’une culture classique, muséale ou littéraire. Art qui est né spontanément, sans directive et avec les moyens de bord. Du Biffet à proposer cette collection à l’état français qui l’a refusé. Est-ce qu’il y a une culture officielle, académique, dominante

I-INTRODUCTION Les origines Jean Dubuffet est né au Havre en 1901.et mort à Paris le 12 mai 1985 A 17 ans, il part s'installer à Paris et suit des cours de dessin. Cependant, insatisfait de son travail et de l'enseignement académique pratiqué à l'époque, il renonce à la peinture et , après un voyage en Argentine, il rentre au Havre et travaille dans le négoce de vins de son père. Les débutsEn 1932, il a alors 31 ans, il commence à s'intéresser aux dessins des enfants, des malades mentaux. En fait

transformation de la dramaturgie anglaise. Son art poétique a contribué à l'émergence d'un théâtre populaire. Le théâtre est en pleine évolution lorsque Shakespeare arrive à Londres vers la fin des années 1580 . Précédemment, les formes habituelles du théâtre anglais populaire étaient les Moralités de l'époque Tudor. Les personnages et les situations sont symboliques plutôt que réalistes. À la fin du XVIe siècle la popularité des Moralités et des pièces « académiques » s'affaiblit, alors que l'essor de la

|Art, création, cultures |Art, espace, temps |Arts, états et pouvoirs | |Arts, mythes et religions |Arts, techniques, expressions |Arts, ruptures et continuité | |De l’Antiquité au IX° siècle |Du IX° à la fin du XVII° siècle |XVIII° et |Le XX° siècle et notre époque | | |

rupture dans l'histoire artistique du XIXème siècle en France, entre d'un côté un art officiel, et de l'autre un art indépendant. Cette rupture se manifestera sur de multiples plans : - politique : la plupart des peintres réalistes ou naturalistes sont républicains et opposants au Coup d'Etat de Napoléon III. - esthétique : ils détestent les "grandes machines" historiques ou mythologiques des peintres académiques, et souhaitent exprimer les beautés simples de la nature, la vie de leurs contemporains

naturalisme et Nana qui est un roman. Guy de MAUPASSANT, quant à lui publie Boule de suif. c- Artistique Enfin, en arts, Edgar DEGAS peint la Danseuse à la barre et Auguste RODIN sculpte dans du bronze Le Penseur. L' art académique est en plein essor. C'est un art qui est attaché à la représentation de scènes grandiloquentes de l'histoire ou de la Bible, conforme aux codes de l'Académie, et désireux de flatter le goût officiel. On trouve aussi durant cette période le courant naturaliste

Pour la première partie  Ces peintres qui s'appelleront, selon le contexte et les années, "Indépendants", Intransigeants" ou "Groupe des Batignolles", puis "Impressionnistes", vont mener un combat, commencé par Manet en 1860, contre la poussière d'un art d'atelier vieilli, aux conventions trop solidement établies, pour faire admettre et reconnaître une nouvelle peinture réaliste contemporaine rejetant définitivement la recherche chère aux classiques d'un bel idéal et d'une essence éternelle des choses

Sommaire  | * 1 Naissance de l'« art moderne » * 2 La notion d'« art moderne » Introduction Définition de l’art L’art[ ]est une activité humaine et consciente, le produit de cette activité ou l'idée que l'on s'en fait, s'adressant délibérément aux sens, aux émotions et à l'intellect. On peut dire que l'art est le propre de l'homme, ce qui le distingue au sein de la nature, et que cette activité n'a pas de fonction clairement définie. Effectivement, les définitions

arcades d'un portique ainsi que deux escaliers.      Venise, cadre idéal pour une pause magique, a été décrit comme la plus  belle ville construite par l'homme et l'une des villes les plus romantiques  d'Europe. Venise est également connu pour son art, son architecture et  sa culture. Tout d'abord, le romantisme prenant d’un coucher de soleil en  gondole sur le Grand Canal nous mène à travers le cœur de la ville et  nous imprègne de son atmosphère de détente.  Le canal est bordée de somptueux bâtiments et d’églises remontants