Art Contemporain

EXPOSE LAURENCE LOUPPE Introduction: La poétique de la danse contemporaine est un ouvrage de Laurence Louppe,publié à Bruxelles, aux éditions Contredanse en 1997 il rassemble les éléments théoriques permettant de saisir les différents courants chorégraphiques surgis au cour 20e siècle et condense toute la pensée que Laurence Louppe a développé sur l'avènement de la danse contemporaine, sur les modes de lecture de cet art, sur ses éléments constitutifs. (Page 177 à240) L’espace : « L’espace

historique qui voit naître le courant. Le parnasse : (1850-1860) courant en réaction contre le romantisme qui s'attache à « l'art pour l'art ». Le mouvement parnassien voit ses débuts en 1866, lors de la parution de 18 brochures, le Parnasse contemporain, œuvre d’une quarantaine de poètes de l’époque, par l’éditeur Alphonse Lemerre. Leur réunion forma une anthologie poétique du même nom, qui, au cours de la décennie qui suivit, fut suivie par deux autres recueils, du même nom aussi, parus en 1871

nouvelle discipline valorise un corps sujet, lieu des émotions que l'on questionne, plutôt qu'un corps objet, outil de performance que l'on entretien. Effectivement la danse appartient au monde de l'art et non au monde sportif, nous entendons ici par « art » l'ensemble des modes d'expression par lesquels s'exerce une pensée créatrice à des fins de réalisation. L'artiste, le danseur est un « créateur » il manifeste sa volonté de s'approprier d'une manière sensible le réel qui l'entoure et offre au public

travail acharné et minutieux de l'artiste et il utilise souvent la métaphore de la sculpture pour indiquer la résistance de la « matière poétique ». Le nom apparaît en 1866 quand l'éditeur Alphonse Lemerre publie le recueil poétique le Parnasse contemporain. Origine du nom Le nom Parnasse est, à l'origine, celui d'un massif montagneux de Grèce. Dans la mythologie grecque, ce massif était, comme Delphes, consacré à Apollon et il était considéré comme la montagne des Muses, le lieu sacré des poètes

« Comme les autres arts, la danse peut-être illustrative, narrative, abstraite… Une chorégraphie doit-elle nécessairement dire quelque chose ? » La danse est un art, elle permet au corps de s’exprimer en toute liberté, mais mis à part ça, la danse n’a pas de fonction particulière. La chorégraphie permet la mise en signification de cet art, elle lui donne un sens, investit le corps et donne à la danse la possibilité d’exprimer quelque chose. Nous pouvons cependant nous demander si une chorégraphie

l’Académie de Ballet 16 La danse jazz - définition 16 Horaires 17 Enfants/Adolescents – danse jazz 17 Adultes – danse jazz 17 Onglet 4.4 Danse contemporaine 18 La danse contemporaine à l’Académie de Ballet 18 La danse contemporaine - définition 18 Horaires 19 Ados /Adultes - Danse contemporaine 19 Atelier – danse contemporaine 19 Onglet 4.5 : Danse de caractère 20 La danse de caractère à l’Académie de Ballet 20 La danse de caractère – définition 20 Horaires 20 Enfants/adolescents

editeur francais (Le Parnasse Contemporain 1866), Leconte de Lisle poète français(Poèmes antiques 1852, Poèmes barbares 1862 et Poèmes tragiques 1884), Verlaine (Jadis et naguère 1884, Bonheur 1891) 5) Le Parnasse, fresque, 1760-1761, Anton Raphaël Mengs Le symbolisme. 1Au XIXème siècle, le symbolisme est un mouvement littéraire principalement représenté par Verlaine, Rimbaud et Mallarmé, il est en opposition au naturalisme et au Parnasse. Il permet de développer un art poétique nouveau, évoquer

opposition contre le Romantisme. Lamartine se flattait d'avoir fait descendre la poésie du Parnasse: l'y replacer. [pic]   II- Les faits :  [pic] Mars à juin 1866: publication par l'éditeur Lemerre de dix-huit brochures intitulées Le Parnasse contemporain, contenant des poèmes d'une quarantaine de poètes vivants.  [pic] Surnom de « Parnassiens » donné à ces poètes, dont Banville, Baudelaire, Gautier, Leconte de Lisle, Heredia, Coppée, Sully Prudhomme, Catulle Mendès, Mallarmé, etc. — En 1871 et

« Le Land Art » Un art temoin de l’histoire du monde contemporain Mr. Poli SOMMAIRE I) Présentation................................................page 1 II) L’œuvre inscrit dans le paysage…………page 2 III) L’intégration de l’œuvre dans la nature…..page 3 IV) Briser le naturel………………………….page 7 V) Conclusion………………………………page 10 Page 1 PRESENTATION DE LA TENDANCE LAND ART Le land Art est une tendance de l'art contemporain, art dans lequel l'œuvre

classiques ou contemporains, les danseurs sont presque toujours vêtus sur scène. Ainsi, le costume est un élément essentiel du spectacle chorégraphique et le fruit d’une création en accord avec le spectacle lui-même. On se rend compte que le tutu reste dans l'imaginaire collectif le plus célèbre des costumes de danse. Sans revenir sur toute leur histoire et évolution, nous pouvons citer quelques dates clé dans l’évolution des tendances sur scène. Durant le règne de Louis XIV, la danse est un art de première