Art grotesque

notamment en parlant de la multitude de mouches présente sur la visage des femmes ou lors de la comparaison d’un changement de coiffure à une révolution. Toujours dans un but de distraction mais aussi de critique, l’auteur dresse une caricature grotesque de cette société française asservie à la mode. Ces caricatures s’opèrent notamment vi l’exagération des faits : « les talons faisaient un piédestal », ou bien par l’hyperbole comme en atteste ces expressions : « hauteurs immense », « quantité prodigieuse »

ne sont pas parodiques, catégorie que Jean Marigny a volontaire exclue de son corpus, (comme dans le film Les Temps sont durs pour les vampires1) car l’humour peut servir à la terreur autant que le tragique. Le tragique à outrance peut se révéler grotesque, tandis que l’humour bien dosé permet une rupture de l’angoisse, une pause pour détendre le spectateur qui, baissant sa garde, se laisse d’autant plus surprendre. C’est ce que Roman Polanski a réussi dans son film Le Bal des vampires2 et on peut

dadaïstes est l'art du non-sens, c'est pour ainsi dire un anti-art dont les contenus sont consignés dans le manifeste de Tristan Tzara : le terme d'art est soumis à des expériences et les objets du quotidien sont déclarés objets d'art, par ailleurs, les frontières entre les genres artistiques disparaissent. Lors de représentations théâtrales, des comédiens, souvent aux costumes absurdes, présentent des concerts faits de bruits, des danses grotesques ainsi que des poèmes composés de bribes de conversation

Naissance d’un mythe Légende dorée Caricatures positifs Vision des autres pays Napoléon à la sauce anglaise Les autres pays Napoléon 1er au dela du mythe problématique : Napoléon 1er était-il ce personnage ridicule et grotesque que nous faisait voir la presse? Napoléon Ier, né le 15 août 1769 à Ajaccio en Corse et mort le 5 mai 1821 sur l’île Sainte-Hélène, au Royaume-Unis, est le premier empereur des français, du 18 mai 1804 au 6 avril 1814 et du 20 mars 1815 au 22

laisser largement place à l’expression des sentiments et des sensations en abolissant les règles strictes de la littérature classique. Il propose de jouer sur les contrastes, sur l’opposition du beau et du laid, du sublime et du grotesque. Il préconise la liberté et le naturel en art. Le romantisme s’exerce dans les romans, la poésie, ainsi que le théâtre. Le mot « Romantique » indique une conception de la vie digne du roman, faisant de l’homme un héros dont la sensibilité règne sur le monde. Il porte

La Photographie Pictorialiste. [pic] La photographie pictorialiste peut-elle être perçue comme un « art » ? Sommaire: Introduction: I-Ses débuts historiques et sa théorisation. II-Leurs principes et leurs esthétiques. III-La Photo-Secession Americaine. Conclusion: Le mouvement pictorialiste a duré deux décennies, de 1890 à 1910 environ. Son nom provient de l’expression anglaise « pictorial photography » dans laquelle pictorial est un dérivé du mot picture qui peut signifier

par les années de l'occupation allemande. Le militant pensa devoir choisir une carrière utile : tournant le dos à la musique et à la poésie, il s'inscrivit à la faculté cinématographique bien qu'il n'éprouvait aucun goût particulier pour le septième art. Néanmoins, il fut exclu du Parti communiste dès 1950 en raison de son attitude trop indépendante et il travailla pendant un an comme ouvrier. Il fit paraître : ____________________________________________________________ _____________________

l’ambigüité qu’ils inspirent entre sensibilité et pensée, passion et raison, imagination et action, tout et rien à la fois. Friedrich Nietzsche lui-même dans son Livre de la philosophie dit : « Grand embarras de savoir si la philosophie est un art ou une science. C’est un art dans ses fins et sa production. Mais le moyen, la représentation en concepts, elle l’a en commun avec la science. » Le philosophe comme l’homme de lettres doit avoir une réflexion sur l’existence des choses. Mais ils ne peuvent pas

serait donc un miroir. Un miroir où l’on reflèterait, à travers des vers ou des proses, tout ce qui nous entour. On dénonce, caricature et critique, fidèlement à la réalité, la société et on y associe une part de fiction, de magie. Le théâtre est un art que nous diviseront en deux grands axes : la comédie et la tragédie. La comédie dénonce les mœurs et critique les idéaux de la société en hyperbolant les défauts de chacun. Le rire et la légèreté des pièces permettent une approche plus divertissante

un « art » (l.69). Il sait mener les « intrigues » (l.85), choisit des « stratagème » (l.81). Il utilise tous les outils et mimiques de l’acteur, il utilise un « masque », fait des « grimaces », n’hésite pas à faire des« baissements de tête » des « roulements d’yeux ». Il sait jouer des situations, « se cacher », « être à découvert ». Dom Juan se moque de cette comédie ridicule où les acteurs deviennent des « grimaciers » (l.80), des « dupes » (l.79) ou des « singes », une comédie grotesque qui s’approche