Art grotesque

le baroque de déception où dès le Concile de Trente, l’église de Rome réagit en organisant son dogme et sa diffusion. En Europe, par l’éducation, dans le monde par les missions. L’importance des jésuites dans cet enseignement est fondamentale. En art, c’est le règne de la courbe convexe et de la coupole. En littérature, on mélange les genres et les registres. C’est le règne des faux-semblants avec un goût pour le morbide et le fantastique. Tout est en mutation avec un penchant pour le déguisement

minuit, heure galante). L’atmosphère pourrait se prêter à une scène d’amour sentimentale, comme dans Roméo et Juliette de Shakespeare, mais on a affaire à une situation beaucoup plus triviale. Le prince est en fait une sorte de criminel, un homme grotesque au langage vulgaire, sans morale et sans scrupule ; quant à la Belle est achetée et non séduite. C’est une scène anti-romantique au possible, c’est une scène de rapt, presque de viol, avec le symbole de l’intrusion dans le jardin, espace fermé et

tout en se trémoussant, en sautillant et en gigotant pour célébrer le brigandage et le pillage… En Tunisie désormais, on fête les escroqueries et les détournements, entre voisins, entre copains, en couple et en famille, avec femme et enfants… Le grotesque a rejoint l’intolérable et personne parmi l’élite bien-pensante ne s’en offusque… L’enterrement est réussi : à priori, les escrocs n’iront pas en prison… LA PIZZA NOSTRA : Le niveau de cette fête obscène a été relevé par une omerta médiatique indécente

développé, si le serviteur devient plus important que le maître, alors le costume est malade, il souffre d'hypertrophie. Les maladies, les erreurs ou les alibis du costume de théâtre, comme on voudra, j'en vois pour ma part trois, fort communs dans notre art. La maladie de base, c'est l'hypertrophie de la fonction historique, ce que nous appellerons le vérisme archéologique. Il faut se rappeler qu'il y a deux sortes d'histoire : une histoire intelligente qui retrouve les tensions profondes, les conflits

Georges Braque (1882-1963) • Pablo Picasso (1881-1973) DÉTOURNER L’OBJET RÉEL DE DUCHAMP AUX SURRÉALISTES • Marcel Duchamp (1887-1968) Les ready-made • L’objet insolite des surréalistes UNE SOCIÉTÉ D’OBJETS POP ART AMÉRICAIN ET NOUVEAU RÉALISME • Le Pop Art américain • Les Nouveaux réalistes MISES EN SCÈNE DE L’OBJET DES MYTHOLOGIES PERSONNELLES • Joseph Beuys (1921-1986) • Bertrand Lavier (1949) BIBLIOGRAPHIE SÉLECTIVE INTRODUCTION L’objet traverse la tradition

contraignantes, le mélange des genres, le libre usage de l'imagination (illusion et les jeux de miroirs); offrent un visage original qui s'exprime en des genres divers. -La littérature baroque (poésie,roman,théâtre) se caractérise par le réalisme grotesque (œuvres satiriques bousculant la bienséances et les grands genres) -Les auteurs sont liés aux milieux libertins, avec Mathurin Regnier (les satires), Charles Sorel (peint avec la plus grande bouffonnerie), Paul Scarron (véritable prince du burlesque

alcoolique. Usé, Verlaine meurt à 51 ans, le 8 janvier 1896, d'une congestion pulmonaire. Figure de poète maudit, Verlaine est alors reconnu comme un maître par les jeunes poètes du temps. Son influence sera importante et la postérité saluera cet art poétique verlainien, « Sans rien en lui qui pèse ou qui pose », fait de musicalité et de fluidité qui jouent avec les rythmes impairs. La tonalité de nombreux de ses poèmes qui associent souvent mélancolie et clairs-obscurs, révèle, au-delà de la simplicité

propre », l’oppose aux fausses « caresses de la périphrase » : « […] nous voudrions un vers libre, franc, loyal, osant tout dire sans pruderie, tout exprimer sans recherche ; passant d’une naturelle allure de la comédie à la tragédie, du sublime au grotesque ; tour à tour positif et poétique, tout ensemble artiste et inspiré, profond et soudain, large et vrai[5] […] ». L’auteur de la Préface de Cromwell rejoindrait presque le Stendhal de Racine et Shakespeare (ou Madame de Staël dans De l’Allemagne)

nés : le jardin en terrasses et le jardin de plaine – deux styles destinés à une grande fortune. Les jardins de Rome L’Empire de Rome fondit ces différentes tendances en un art nouveau du jardin, éléments épars dans le monde antique. Cet art porte, en latin, le nom d’ars topiaria, que l’on peut traduire par « art du paysage » ; le jardin de plaisance, à Rome, est en effet appelé à créer des lieux privilégiés, des compositions formées d’éléments architecturaux et naturels, destinés au plaisir

50, cherchèrent un accord entre les performances et des installations offrant une importance nouvelle à l’objet. Dès son premier happening à Paris en 1962, sous l’intitulé Philosophy of impotence, la singularité de son univers s’affirme. Cybernetic Art, 1963, Installation (technique mixte) dans une boîte en bois peint 77,7 x 49,6 x 10,2 cm © courtesy galerie Christophe Gaillard Tetsumi Kudo a défini son oeuvre comme une attaque contre toutes les « philosophies de l’impuissance » : placée sous le