Art grotesque

mis par son engagement au service d’une cause. Actes ou attitude de l’intellectuel ou de l’artiste, qui prenant conscience de son appartenance à la société et au monde de son temps, renonce à une position de simple spectateur et met sa pensée ou son art au service d’une cause. Sartre : « L’engagement en littérature ne doit en aucun cas faire oublier la littérature. » Coluche ou Michel Colucci: (Paris, 1944 ; Opio, 1986) Comique au langage populaire, fantaisiste et comédien français, il devint

imaginaires. En révolte contre le monde, ils prennent leur inspiration de leurs rêves et de leur imagination dans le but de créer une réalité nouvelle. En 1924, leur mouvement prend le nom de surréaliste. Plus généralement, le surréalisme est un art tourné vers l’individu dont, l’imagination et le rêve fondent une « réalité » qui n’existe que dans la vision de l’artiste et du spectateur. Le mouvement surréaliste n’apparaît pas par hasard. Il est le résultat des évènements historiques. 

EP28M - DANSE : CULTURE GENERALE La danse est un art à part du fait de sa double appartenance : activité physique et artistique (APA : mime, mise en jeu du corps en théâtre, « nouveau cirque ») Le corps fait l’œuvre mais possibilité de reprendre une création : différenciation des rôles : - le chorégraphe : IL CREE  : Exprime son idée pour émouvoir - le danseur : IL INTERPRETE : - Transmet fidèlement l’idée du chorégraphe - Recrée l’œuvre avec

Montaigne représente la renaissance assagie. Chez lui ce n’est pas le nombre de connaissance acquises qui compte mais la qualité. Il a tout de même foi en l’Homme, il pense qu’une bonne éducation permet d'acquérir la sagesse, qui apparait comme un art de vivre. Par rapport à Rabelais, qui est super confiant, Montaigne doute (scepticisme). Il introduit la notion de l’esprit critique. Rabelais et Montaigne Points communs Différences le souci d’éducation et d’instruction chez

esquisses du Cri. Le Cri, qui est souvent considéré comme la première toile expressionniste. L'expression repose avant tout sur le choix des couleurs et le tracé des lignes. La scène ­ en particulier le personnage principal ­ est caricaturée de façon grotesque et n’à plus rien de « vrai ». Automne 1892, Munch expose ses oeuvres peintes en France à Berlin. Le public voit dans l'oeuvre de Munch provocation et anarchie. L'exposition est censurée mais elle a néanmoins permis à Munch de se faire un nom

dans Nadja) et de plus en plus autonome jusqu'à ce que l'image produite signifie par le simple mouvement de la lumière et de l'ombre en dehors de toute reconnaissance du référent. Bref, cette série photographique marque de façon nette, le passage à un art non-figuratif.  André Breton possédait, dans sa collection privée la pièce ici présentée, "Violon d'Ingres". Il est assez révélateur que cette pièce corresponde, d'un point de vue artistique, aux photographies que Breton choisira pour illustrer non

Rousseau avec les „Rêveries du promeneur solitaire”, Louis Sébastien Mercier et Rétif de La Bretonne qui composèrent à leur manière des ”Rêveries du promeneur urbain” – donnèrent une dimension esthétique à la flânerie, la transformant en un véritable art „La promenade [...] devient [...] l’euphorie de l’être qui peut affirmer sa liberté sa disponibilité «l’esprit et les sens en éveil, aussi bien dans la nature que dans les lieux fréquentés». Le mouvement du corps s’y trouve en harmonie avec le mouvement

tenir en compagnie de la jeune étudiante en art, Françoise Gilot. Ils sont tombé en amour et eurent deux enfants, Claude et Paloma. Françoise fût l'unique, parmi les femmes de Picasso, qui le laissa, en 1953, dû à ces traitements abusifs et à ses infidélités. Il est passé par une période difficile après le départ de Françoise. 5 Il se percevait comme un vieil homme, maintenant, dont âgé de 70 ans, qui n'était plus attirant, mais plutôt grotesque aux yeux des jeunes femmes. Picasso ne resta

[pic] CONTRAINTES ET LIBERTES L’Art face aux contraintes sociales, politiques et religieuses Problématique : En quoi la notion de scandale en art est elle influencée par le contexte social et religieux de la société ? Introduction générale Une œuvre n’est jamais en soi scandaleuse. C’est la rencontre entre l’œuvre et un contexte qui crée le scandale. Le scandale ne qualifie pas une œuvre, il en est au mieux une caractéristique temporelle, un fait à durée limitée, voire un événement

 Histoire de l'art contemporain Art contemporain: l'art est généralement créé dans le présent, et comprend tout l'art qui va à partir de la fin des années 60 à nos jours, ou la fin de l'art moderne. Le modernisme est arrivé à sa fin avec la création de boîtes Brillo d'Andy Warhol. Réalisme: mouvement artistique qui a développé en France dans les premières décennies de la 800, en 1840. Mouvement littéraire et artistique qui a ses racines dans le positivisme, une philosophie qui