Art Poetique Boileau

dans le paysage littéraire français a représenté un bouleversement certain. Cette forme poétique particulière a entraîné de vives réactions dès ses premiers balbutiements français, au XVIème siècle. Joachim du Bellay lui consacre peu après une place dans sa Défense et Illustration de la langue française. Au siècle suivant Boileau s'interroge aussi sur les intérêts de cette nouvelle forme dans son Art poétique et y présente le sonnet de manière très dépréciative : « [...] Inventa du Sonnet les rigoureuses

l’immense majorité des poèmes. La célébration de l’or et de sa rayonnante beauté, puis les plaintes élégiaques après sa mort constituent le thème principal de son œuvre. Le sonnet est introduit en France par Marot et adopté par la Pléiade comme la forme poétique par excellence. b. La poésie au XVIIème siècle Deux mouvements : baroque et classicisme : deux esthétiques qui privilégient des aspects différents. Le baroque développe la richesse des images, de l’imaginaire, une composition complexe tandis

Le lyrisme (poésie lyrique) est absent(e) de la Poétique d'Aristote et l'adjectif « lyrique » n'est attesté qu'à la fin du Xve siècle avec un sens lié au domaine musical :« dans l'Antiquité se dit de poètes qui composaient des poèmes déclamés avec accompagnement de lyre »2. Ce sens s'applique techniquement à la poésie gréco-latine de l'Antiquité (Théocrite - Pindare - Anacréon – Virgile - Horace - Catulle...) avec des genres comme l'élégie. Ce lien avec la musique caractérisera aussi l'expression

érotique mais bien représentée couronnée de roses et de myrtes. L'adjectif « lyrique » apparaît en premier au XVe siècle en relation avec la poésie grecque antique et garde longtemps un lien avec la musique qui existe encore dans l'expression « art lyrique ». Attaché cependant à une forme plus mineure de la poésie dès le XVIe, le mot va, en opposition à la poésie épique ou la poésie dramatique qui incluait la tragédie comme la comédie, définir une expression subjective qui concerne en particulier

 Nicolas Boileau (1636-1711) est considéré comme un théoricien du classicisme, notamment avec son Art Poétique, où il pose les règles de la versification et du « bon goût » à travers l’analyse des différents registres littéraires. Mais il mit lui-même en pratique ces recommandations dans ses poèmes, telles Les Satires. Les sept premières satires, parues en 1666, obtinrent un succès prodigieux, qu’accrut encore la haine maladroite des auteurs que le jeune poète avait critiqués.  Boileau, satire VI

le thème du travail du poète Texte A : Nicolas Boileau, Art poétique, chant I, 1674. […] Vingt fois sur le métier remettez votre  ouvrage Polissez-le sans cesse et le repolissez ; Ajoutez quelquefois, et souvent effacer. C'est peu qu'en un ouvrage où les fautes fourmillent Des traits d'esprit semés de temps en temps pétillent Il faut que chaque chose y soit mise en son lieu Que le début, la fin, répondent au milieu, Que d'un art délicat les pièces assorties N'y forment qu'un seul

SÉRIE ES /S Objet d'étude : La poésie. Textes : Texte A - Nicolas Boileau, Art poétique, chant I (1674) Texte B - Victor Hugo, Les Contemplations, Livre premier, VII (1856) « Réponse à un acte d'accusation » Texte C - Arthur Rimbaud, Lettre à Paul Demeny, dite « du voyant » (Charleville, 15 mai 1871). Texte A - Nicolas Boileau, Art poétique, chant I (1674) Surtout qu'en vos écrits la langue révérée Dans vos plus grands excès vous soit toujours sacrée. En vain vous

une question le préoccupe tout particulièrement : où est passée la poésie, en quoi ce recueil est-il poétique ? Cette déception est d’autant plus grande que le lecteur connaît le Baudelaire des Fleurs du mal, recueil éminemment poétique. Cette réflexion aura précisément pour but d’apporter des éléments de réponse à ces questions. Il est tout à fait naturel de remettre en cause le statut poétique du recueil. En effet, on a à priori plutôt affaire à des récits brefs, à des essais, à des fables, à

Séance 1 : Nicolas Boileau « Les embarras de Paris » Introduction : Nicolas Boileau est un représentant du Classicisme, dans son « Art poétique » il propose ainsi une théorie des grands principes de ce courant. Fervent défenseur de l’imitation des anciens, il se place avec ses « Satyres » dans l'héritage du poète latin Juvénal qui a écrit « Les embarras de Rome » pour dénoncer l'encombrement des rues. Reprenant sa démarche, Boileau livre à son tour une critique moqueuse de Paris : dans ce long

imité, ne puisse plaire aux yeux » Boileau Art poétique chant III. Vous commenterez ce jugement sur l'objet et la fonction de l'art en vous appuyant sur des exemples précis tirés de la littérature et de la peinture. Objet = imitation du réel Fonction = plaisir des yeux L'art, en tant qu’imitation du réel a comme objectif premier de plaire mais plaire signifie aussi bien exercer un charme que provoquer un intérêt. Boileau l’affirmait dans son Art Poétique, au chant III « Il n'est point de