Assonance

: Cette mélancolie est faite de douceur car l’automne atténue les lignes du paysage. Poème dont le sens est terrible, mais dont le son est doux. Assonance en « é » du vers 1. Allitération en « s » du vers 5 et 7 (Première partie) La deuxième partie du poème : allitération en [k ] = battement d’un cœur meurti. Troisième strophe -> assonance en « en » imitant le beuglement des vaches et la plainte de poète. 2) Une musique triste et douce : La troisième strophe commence par une périphrase

opposition = changent total = sonorité triste Assonances en « U » et « I ». Emploi de rimes batelées (ardeur, meurt) -> Fragilité de la fleur = « alternative » « ou … ou », vers 7 L’allitération en « L » traduit le glissement vers l’inéluctable mort de la rose. Ainsi que le rythme du vers 8 (3/3/3/3). Deuxième étape : Marie évocation très rapide par la vie et mort vers 9 « jeune » Mort brutale de Marie : intervention de la mythologie : la barque Assonance en « a » et « t » 1° hémistiche Et apaisement

rime finale et son mètre (nombre de syllabes). La prose : tout ce qui n’est pas le vers ! Donc tout écrit qui n’est pas disposé en vers et en strophes, le langage oral, … COMMENT LA PROSE PEUT-ELLE ETRE POETIQUE ? Musicalité : allitérations et assonances, répétitions, anaphores, … Rythme Le poème en prose présente une souvent des associations d’images au lieu d’une histoire. (même si parfois il peut suivre un schéma narratif) Lexique et syntaxe très recherchés : un texte très construit. Multitude

« hauteurs » qui rime avec « pasteurs » et « dévoile » qui rime avec « étoile ». 2) Dans le premier dizain, le son « o » est repris 6 fois, c'est le son le plus répété de cette strophe, c'est donc une assonance en « o ». Dans le second dizain, le son « i » est rejoué 10 fois, c'est donc encore une assonance, mais en « i ». Enfin, dans la dernière strophe, on peut entendre le son « é » une vingtaine de fois, il est sans conteste le son dominant de ce dizain. Ces sonorités 3) Au ver n°2, on peut apercevoir

[Photocopie] EXPRESSION DE LA MELANCOLIE          Futur → incertitude → pathétique, tragique Anaphore v.5 → lamento Régularité rythmique → langueur Allitérations en [s] et[z] → souffrance & Allitérations en [l] → langueur Assonances en [i] → tristesse & Assonances en [ ] →nasale, tristesse Mythologie grecque → voyage Champ lexical [humilité] Adjectifs possessifs → sentimental Antéposition par rapport à cheminée → petit village en valeur, affectif CRITIQUE DE ROME AU PROFIT DU PAYS NATAL

emploi de l’impératif/subjonctif pour exprimer la prière ; présence en fin de poème du passé composé pour indiquer la fin du danger 3. Sonorités Allitération et assonance en R et I, indique un certain fracas, un fort sifflement ; présence de M qui rappelle un peu une prière, un marmonnement ; allitération en S et chaines ainsi qu’une assonance en O, fracas il y a toujours mais plus lointain, ce sont des sons plus doux Deuxième axe : une tension croissante 1. Disposition • Dissylabique à décasyllabique

Présence du Soleil « soleil monotone » « charmants climats » « éblouissent » Nature abondante « fruits savoureux » « verts tamariniers » en abondance illustrés par les assonances en « a » et en « i » : « mats » « parfums » « climats » « marine » « mariniers « tamariniers ». Langueur tropicale « île paresseuse » et les assonances en « eu » nottament dans les rimes plates des quatrains accentue la paresse et le bonheur : (adj melioratifs) « chaleureux » « heureux » « vigoureux « savoureux » 3)

prolongement de l’âme (synecdoque : les mains pour la personne entière, hypallage : « nobles mains »). L’emploi du terme « populaire », péjoratif, dépérciatif, ne fait qu’accroître la distance qui sépare la femme, unique, du peuple, de la foule. Assonance en -o apporte une douce harmonie dans ce vers. Les deux derniers vers de ce quatrain contribuent à diviniser cette femme. On est en plein dans le schème de l’apparition. Le vers trois est construit sur un parallélisme qui accroît l’opposition des

simples « rayon de la roue », puis complexes « rives féroces », « barre du bourreau » ainsi que des assonances en « i » avec « cierges de cire » et en « ou » avec « foule » et « coup ». On peut reconnaitre une antithèse entre blanc et noir « il était nuit » et « sa blanche robe d’innocence » et entre la pureté et le péché. On trouve plutôt des allitérations dures dans les 3 premières strophes et des assonances plus douces à la fin, ce qui s’accorde avec le sens du poème : l’évocation du supplice puis la

», « Auréole du temps », « berceau nocturne et sûr » évoque une image apaisante que la musicalité des vers souligne. En effet, tant au point de vue rythmique que sonore, les trois premiers vers sont très harmonieux : vers coupés à l’hémistiche, assonances en « on », « en » , « ou »… b) un regard vivant et fascinant D’autre part, les vers du deuxième quintil, tous des décasyllabes à la coupe régulière à la quatrième syllabe, suggèrent des images d’une nature proche et douce et évoquent, par des associations