Assonance

Ainsi, le retour entêtant de ces sons mime le ressenti du poète, une "langueur monotone", durant ces longues et répétitives journées d'automne. Ce procédé poétique, qui consiste à répéter un même son au sein d'un vers ou d'une strophe, se nomme assonance (voyelle) et allitération (consonne). 3. Quel instrument de musique le poète associe t'il à l'automne ? Le poète associe le violon à l'automne, probablement à cause de sa sonorité plaintive et mélancolique. 4. En reprenant les analyses

ce lyrisme est proche du ton élégiaque. On note le champ lexical de la douceur, douceur qui renvoie directement à la figure féminine (qui est perçue comme un ange). Cependant, la féminité est vue globalement comme une figure pâle et morbide. Les assonances en [ã] et en [õ] allongent la strophe tout entière. La fin de la strophe signale un univers négatif qui rappelle celui de la nature. Troisième strophe : le poète revient vers la nature : elle écrase l’homme, et la douceur de la deuxième strophe

la Chanson de Roland La plus ancienne chanson de geste française, en 4 002 décasyllabes assonancés. On la date de la fin du XIe s., et nul texte de ce genre ni de cette importance en langue vernaculaire ne lui est antérieur. L'auteur est inconnu, mais on a voulu le voir dans le Turoldus, qui signe le dernier vers du poème. Le récit De retour d'Espagne, l'armée de Charlemagne voit son arrière-garde, confiée par l'empereur à son neveu Roland, attaquée par des sarrasins très supérieurs en nombre

avoir des rimes douces pour la féminité - Traite mal la fille et ne respecte plus les normes : Evolution de beaudelaire à travcer sa poésie . La muse vénale 1) La tonalité et le cadre donnés par Beaudelaire - Assonances en « o » et « a » = sombre / obscure - Assonances en « m » et « n » = sensuel et tendre - cadre froid , personnification de l'ennui «  noirs ennuis » = ennuie de l'auteru lors des froids hivers 2) L'identité de la muse et celle du poète - on apprend ici que la muse

partout les fruits - Anaphore de "il y a" dans le poème Enfance III, de Rimbaud ANTITHESE: 2 termes de sens opposés dans une même phrase - Le navire était noir, mais la voile était blanche ASSONANCE: Répétition d’une même voyelle dans un groupe de mots Assonance en [u] dans Je vous envoie un bouquet de Ronsard : Qui ne les eût à ce vêpre cueillies Chutes à terre elles fussent demain. CHIASME: Structure en croix qui associe 2 termes deux à deux

"temps s'en va" et utilisation de monosyllabes donnent l'impression que l'écoulement du temps est rapide. La décroissance du rythme (4/4/2) montre que cet écoulement est de plus en plus rapide. - Le temps est fluidifié par les sifflantes et les assonances [en] et [a]. - Le rythme est coupé par des virgules qui apparaissent comme des silences inquiets de la prise de conscience de la mort, par l'homme. - L'emploi du présent fait de ce constat une réalité vécue, générale, accentuant cette prise de

champ  lexical du tremblement : « trembleur » « tremblant » et » tordre » confirment ce sentiment de joie, chaleur autour d’un feu par exemple La présence de nombreuses assonances et allitérations renforce le rythme et la musicalité  du poème en amplifiant l’idée de la fête une fois de plus. Les allitérations [v] ;[r] ;[t] et assonance en [i] vers 9 ;10  « ivre », « mirent », « vignes », « nuit », « tremblant » peuvent apparaitre comme une comparaison à la flamme d’un feu, à des ombres dansantes. Métamorphose :

emprunteuse 3 son ) Disposition : croisées (abab) Suivies ou plates (aabb) Embrassées (abba) b) son : Allitération : répétions d’un même son consonantique Assonance : répétions d’un même son vocalique. Harmonie imitative : effet de style consistant à utiliser certaines combinaisons phonétiques (allitérations et assonances) de manière à imiter les bruits réels évoqués par le poème : choc, sifflement, écoulement, craquement, tintement, etc. ... Harmonie suggestive : on appelle parfois

ponctuation, dans le but d’accélérer la lecture du texte et contribuer à l’impression de brièveté de l’action et du temps. Même s’il n’y a pas de forme fixe, le texte est parfaitement structuré et malgré l’absence de rime, le texte est très mélodieux (assonances, allitérations), musical. Les temps utilisés sont le passé composé (l’action est achevée, finie), l’imparfait, le présent (les vers au présent sont des phrases dites intérieurement par l’évadé) dans les six premières strophes narratives, et dans

Pendant le 1° tercet, la vision passe de l'île au port (symbolisme vision, vie, voyage, mouvement) Le port est un lieu protégé (comme l'île) mais aussi un lieu d'expansion et d'infini propre à incarner le rêve (cf. 2° tercet). Les nombreuses assonances en " oua " et " a " montrent la recherche d'harmonie. La très grande générosité des rimes v. 12-14 fait écho au v. 6 (générosité de l'île, lieu d'expansion et de bien-être. II - Correspondance entre les différentes sensations : synesthésie