Baigneuse Du Clair Au Sombre

L’été 1909 est le réel début du cubisme qui durera pour Picasso jusqu’en 1912-13. Ambroise Vollard organise une expo des derniers tableaux cubistes. Les amateurs d’art achètent massivement. Pablo et Fernande emménagent dans un atelier grand et clair. Ils ont une bonne et leur style de vie change. Le couple supporte mal le changement de statut social et il se sépare. 8/25 Analyse des « Demoiselles d’Avignon » Les Demoiselles d’Avignon Paris, juin/juillet 1907.

voulaient surtout rechercher une nouvelle vérité dans l’art, sans faire de concessions et ainsi rompre avec les peintres officiels de cette époque qui dans leurs tableaux montraient des grandes scènes de l’histoire ou de la mythologie ; aux couleurs sombres, en utilisant du noir dans les mélanges de couleurs. Ces tableaux étaient peints dans des ateliers sans grandes émotions. Lors des expositions officielles, les impressionnistes étaient presque automatiquement refusés par les jurys. Alors à leurs

procédés qui permettent de produire des oeuvres plus mimétiques. La Renaissance est la base de beaucoup de courants. 1. Perspective Création de la profondeur sur la toile, redécouverte des processus de l’Antiquité. → Choix d’un point de fuite. 2. Clair/obscur Création du relief par des zones d’ombres et de lumières (Léonard de Vinci). 3. Raccourci Technique mise au point par les Grecs lorsqu’ils sculptaient des statues placées au sommet des temples, ils les aplatissaient. · Mantega, Le Christ

format et son traitement, par contre oui. Son format, évitant tout regard intimiste porté sur la scène par la convocation immédiate du recul du spectateur cherchant à embrasser l’œuvre dans sa totalité, s’impose à la manière des Grandes baigneuses de Paul Cézanne peintes deux années auparavant et s’inscrit déjà en cela dans une radicale modernité. Son traitement, volontairement âpre et sans concession aux notions de style ou de finition chères aux institutions artistiques. Ces corps

bijoux, objets de pouvoirs ou les étoffes des femmes comme Mme Wolfe où il travaille aussi sur les variations de blancs et joue sur la subtilité lumineuse du tissu et de la lumière ( DIAPO 12 ). L'artiste joue ensuite avec un arrière plan qui est sombre afin de faire ressortir la beauté du commanditaire habillé de leurs plus belles tenues. IL travaille sur tous les détails qui puisse structurer un portrait afin de contribuer à l'élégance même de la représentation. c/.Les compositions religieuses

donnera un fils.  Famille au bord de la mer, Classicisme L’artiste retourne un temps à l’art figuratif et réalise quelques portraits de famille. A partir des années 1920, les tableaux du peintre tendent vers le Surréalisme. Il peint de grandes baigneuses aux corps disloqués. En 1927, apparaît une nouvelle femme dans les toiles de Picasso. C’est sa maîtresse Thérèse Walter. Il en fera de nombreux portraits et sculptures. Il s’éteint le 8 avril 1973, à l’âge de 91 ans, à la suite d'une embolie

une grappe de raisin, une orange et une poire. Sur une petite partie le fond se compose de formes géométriques bleues bordées de blanc, puis il redevient brun sombre. Ainsi à droite de la toile on retrouve les deux dernière femmes. L'une en arrière, plus haute sur le tableau, l'autre en avant en bas de la toile. La première a le visage sombre en semble écarter, elle aussi, des rideaux bleus. La seconde est assise de dos mais son visage est de face, orange et étrangement diforme. Les Demoiselles

et du mur. Enfin une lumière, originant de la droite, éclaire le dos d'une façon presque uniforme, ne laissant qu'une faible marge d'ombre sur l'extrémité gauche du corps. Le blanc du dos contraste avec les deux ouies très noires et le caractère sombre du fond de la scène. En fait, les ouies marquent un creux ou un vide, une obscurité alors que le dos, tout blanc, inscrit un plein de chair. A travers le blanc et le noir, on aperçoit la texture du papier. Un des traits marquants de ce montage

lignes directrices des corps, les postures et les proportions s’intègrent ds le schéma général, auquel les courbes des arbres sont semblablement assujetties.  Picasso s’inspire de cette composition pour son Paysage aux Deux figures Dans ses baigneuses, Cézanne géométrise les corps de manière à respecter l’équilibre et les lignes directrices du tableau, il simplifie et déforme les figures, sans s’en tenir à la vraisemblance ou au mimétisme du réel.Il fait preuve d’une liberté de composition et

l’espace donne une sensation de volume Picasso travaille sur la déstructuration du visage afin de donner à ressentir par le regard le visage comme un volume, mais aussi la structure sous-jacente, l’ossature, du visage. OEUVRE : Nu (Grande Baigneuse), BRAQUE, 1907-1908, peinture Braque et Picasso travaillent ensemble, en tandem. On le voit bien sur ce tableau. Mais Braque reprend ici les lignes parallèles obliques du dessin-couleur, alors que le chromatisme est différent. Commentaire