Bergson Le Rire

dans la clarté de midi alluma une lanterne, se précipité au marché et cria sans discontinuer : « Je cherche Dieu ! Je cherche Dieu ! » – Etant donné qu’il y avait justement là beaucoup de ceux qui ne croient pas en Dieu, il déchaîna un énorme éclat de rire. S’est-il donc perdu ? disait l’un. S’est-il égaré comme un enfant ? disait l’autre. Ou bien s’est-il caché ? A-t-il peur de nous ? S’est-il embarqué ? A-t-il émigré ?-ainsi criaient-ils en riant dans une grande pagaille. Le dément se précipita au

personne ou à une société. Se demander en quoi l'art n'est pas totalement inutile est une manière de rechercher implicitement "quel est l'objet de l'art"? Ce sont d'ailleurs les premiers mots du chapitre III du Rire écrit par le philosophe français Henri Bergson. Il s'est questionné sur ce sujet et est arrivé à la conclusion que "l'art n'est sûrement qu'une vision plus directe de la réalité" nous ôtant le voile, épais pour les hommes, et léger pour les artistes qui s'est interposé

nous pouvions entrer en communication immédiate avec les choses et avec nous-mêmes, je crois bien que l’art serait inutile, ou plutôt que nous serions tous artistes, car notre âme vibrerait alors continuellement à l’unisson de la nature. » Bergson, Le Rire, 1900 « Qu’il soit peinture, sculpture, poésie ou musique, l’art n’a d’autre objet que d’écarter les symboles pratiquement utiles, les généralités conventionnelles et socialement acceptées, enfin tout ce qui nous masque la réalité, pour nous

est aussi nécessaire que le bouffon » : cette contre puissance du réel nous autorise l’affirmation de notre légèreté et de notre insouciance. Car si l’art « autorise » ce basculement dans l’irréel, il en est également le moyen ; Bergson souligne avec brio, dans « le Rire » que l’art soulève le voile de l’utilité, celui qui nous retient dans le réel, pour nous permettre de vivre l’art : « Quel est l’objet de l’art ? Si la réalité venait frapper directement nos sens et notre conscience, si nous pouvions

détourner l’homme de ses préoccupations ordinaires. Þ Il est alors tentant d’en conclure que les artistes n’assurent qu’une fonction ludique et frivole, à l’image des bouffons du roi qui avaient pour seule mission de le distraire et de le faire rire. Þ Etrangers au monde social et à ses impératifs économiques, les artistes se trouvent vite considérés comme des êtres inutiles et peu sérieux. Des “ fantaisistes ”, des gens pas comme les autres, en dehors des normes (anormaux ?) sociales et morales

faire ce qu'il veut et comme il veut. Il n'a pas ce souci d'efficacité dans la production. Il ne cherche pas à produire son œuvre selon un plan préétabli, un mode d'emploi, pour rendre son objet solide et souvent prêt à être vendu. En ce sens, Bergson, dans Le Rire, voit chez l'artiste celui qui est capable de s'affranchir des servitudes quotidiennes, des carcans sociaux, techniques et même linguistiques qui masqueraient le réel en recherchant toujours la fonctionnalité. Mais si l'art n'est pas soumis

nous n’arrivons pas à trouver les mots pour exprimer un sentiment intense par exemple. C’est là que les mots que nous allons utiliser vont nous trahir, et trahir la précision et la justesse de notre pensée. Ce phénomène est expliqué par Bergson dans Le Rire , selon lui les mots ne sont que des « étiquettes » que l’on colle à nos idées. Nos idées sont donc simplifiées et réduites par le langage. Elles sont modifiées, dégradées et appauvries afin que l’on pense plus vite. On perd

photographie de la réalité. Il faut au contraire concevoir l’artiste comme celui qui perçoit la réalité autrement que ne le fait tout un chacun. C’est ainsi que pour Bergson, l’art a pour fonction de dévoiler et découvrir de nouveaux rapports dans la réalité. Alors que nous, nous voyons toujours la réalité de manière déformée (parce que pour Bergson, notre intelligence, toujours, est sélective, ne mesurant la réalité qu’à l’aune de l’utilité) et de ce fait appauvrie, l’artiste lui, est celui qui est capable

dans le texte : v.28 « flatteur », v.53 « flattezles »), de mensonge et de vilénie (le « flatteur » exagère la réaction du cerf, le livrant aux foudres royales : v.28, « Bref, il ne pleura point. Un flatteur l’alla dire, Et soutint qu’il l’avait vu rire). La Bruyère pour sa part décrit ses deux personnages, Cimon et Clitandre, comme des courtisans possédés par une activité débordante en apparence comme le souligne l’énumération « l’empressement, l’inquiétude, la curiosité, l’activité », mais en réalité

journal L'Aurore. Moi, qui ai plus de conscience, j'aurais moins de liberté ? Pedro Caldéron de la Barca, La vie est un songe. "Un être ne se sent obligé que s'il est libre, et chaque obligation, prise à part, implique la liberté." Henri Bergson. "Il faut que l'homme libre prenne quelquefois la liberté d'être esclave." Jules Renard, Journal. Nous sommes esclaves des lois pour pouvoir être libres. Cicéron. "Je n'ai vraiment l'impression que je suis libre que lorsque je suis enfermé