Bertolt Brecht

premières mises en scène, dont le très remarqué Une bête sur la lune qui lui a valu cinq récompenses lors de la Nuit des Molières 2001, dont le Molière du metteur en scène. Son répertoire est principalement centré sur les pièces de Shakespeare, Bertolt Brecht et Tennessee Williams. Elle a également mis en scène ces dernières années de grands opéras, notamment pour le Festival international d'art lyrique d'Aix-en-Provence. Mises en scènes[modifier] 1996 : A Beast on the Moon de Richard Kalinoski

Eschyle a été le premier grand auteur dramatique a présenter pour la première fois le mythe D'antigone dans Les Sept contre Thèbes  joué en 467 av. J.-C. 2/  Sophocle en 442 Jean Cocteau en 1922 Jean de Rotrou en 1938 Jean Anouilh en 1944 Bertolt Brecht en 1947 Henry Bauchau en 1997 Jean-Louis Sagot-Duvauroux en 1999 3/ La pièce Antigone est écrite par Anouilh en 1942 et est jouée sur scène pour la première fois à Paris le 4 février 1944.

million d'exemplaires[réf. nécessaire]. La chanson décrit le mode de vie et la fin tragique d'un petit criminel, en s'inspirant de La Complainte de Mackie qui ouvre L'Opéra de quat'sous de Kurt Weil et Bertolt Brecht, devenu un standard du jazz sous le titre Mack the Knife (Ella Fitzgerald, Frank Sinatra, Louis Armstrong...), adaptée en portugais au Brésil (Opera do Malandro de Chico Buarque, etc.). Elle marque le début d'un nouveau style de salsa véhiculant un message social et devient un classique

la fois présent et absent. L’école du spectateur est la maîtrise des signes. Le spectateur doit construire le sens de ce qui lui est offert : cet exercice sémiotique auquel il est amené constitue la spécificité de la réception théâtrale. Bertolt BRECHT, Ecrits sur le théâtre, 1957 Le théâtre est didactique et il tient les spectateurs à distance par la distanciation (effet V : Verfemdung) par un jeu interdisant toute identification entre comédiens, personnages et spectateurs. Ces effets d’éloignement

(1802-1885), Les Châtiments. Gustave Flaubert (1821-1880), Bouvard et Pécuchet. Samuel Butler (1835-1902, Anglais), Erewhon. Louis-Ferdinand Céline (1894-1961), Voyage au bout de la nuit. Aldous Huxley (1894-1963, Anglais), Le Meilleur des mondes. Bertolt Brecht (1898-1956, Allemand), La Résistible Ascension d'Arturo Ui. Benjamin Péret (1899-1959), Je ne mange pas de ce pain-là. Jacques Prévert (1900-1977), Tentative de description d'un dîner de têtes à Paris-France. Marcel Aymé (1902-1967), Uranus

malheureux." - Marcel Proust « On n'est heureux que par l'amour. » - Choderlos de Laclos, Pierre "À force de plaisirs notre bonheur s'abîme." – Jean Cocteau "Puisque le peuple vote contre le Gouvernement, il faut dissoudre le peuple." - Bertolt Brecht "Le plus simple écolier sait maintenant des vérités pour lesquelles Archimède eût sacrifié sa vie." - Ernest Renan "Les femmes désirent ce qu'elles aiment, les hommes aiment ce qu'ils désirent." - Sacha Guitry « La civilisation, c’est la culture

communiste, sont convoquées par la commission en octobre 1947. Il s’agit de scénaristes, de producteurs et d’un acteur, Larry Parks. Seuls onze d’entre eux sont finalement entendus, ceux qui sont aujourd’hui connus comme les Dix d'Hollywood et Bertolt Brecht. Brecht est entendu par la HUAC le 30 octobre 1947. Il déclare ne pas être membre du parti communiste, et le jour même quitte (pour toujours) les États-Unis. Les Dix de Hollywood, quant à eux, refusent de répondre aux questions sur leur appartenance

Williams, Woody Guthriech 1 et Robert Johnsonch 2, mais aussi chez des écrivains de la Beat generation, comme Jack Kerouac ou Allen Ginsberg. Il apprécie également Arthur Rimbaud, à qui il sera souvent comparé, et s’intéresse à des dramaturges, tel Bertolt Brecht. Complexe, en constante évolution (il réinvente régulièrement chacun de ses standards dans différents registres, allant du rock agressif au jazz en passant par les ballades), proche des aspirations sociales et culturelles des époques qu’elle

(par exemple peindre le vent, la chaleur, etc.). Le théâtre : l’art imite les passions humaines (Aristote, Poétique). Le théâtre imite l’homme (mimésis) ; le but n’est pas la beauté, mais la purgation des passions (catharsis). Le théâtre de Bertolt Brecht ne s’adresse pas aux passions mais à la raison. S’il imite la nature, le théâtre rate sa fonction. La musique, quant à elle, est l’art le plus éloigné de la nature. Elle ne peut imiter la nature : les évocations restent lointaines. Ce

fainéantise, d'autres parce qu'elles ne savent tout simplement pas qu'elles possèdent un talent. Pour avoir un talent, il faut de la volonté. Il n'y a plus qu'à savoir où la trouver. Tout d'abord , un talent est une aptitude qui se travaille. Bertolt Brecht a dit : « Celui qui combat peut perdre mais celui qui ne combat pas a déjà perdu». Pour y parvenir, il faut faire des efforts et repousser ses limites. Le talent ne se travaille pas de temps en temps, mais chaque jour. Lorsqu'on est inconscient