Bleu de Prusse

Ce poème est écrit par Arthur Rimbaud en 1870 (cette année marque la fin de l'empire de Napoléon 3) C’est en 1870, par un conflit entre la France et la Prusse, qu’Arthur Rimbaud écrit « Le dormeur du val ». La poésie se présente en 4 strophes, deux quatrains, deux tercets, donc constituée de 14 alexandrins. Ce sonnet présente un jeune soldat mort dans des circonstances inconnues. La première partie présentera le jeune dormeur dans son monde merveilleux, idéal et parfait. La deuxième partie

femmes, aux rayures Bleues et roses de la femme devant, aux montants des chaises, aux pieds de la table, et aux Verres posés dessus. Les chapeaux à répétition, les couleurs « phares » de Renoir qui reviennent souvent, les petites touches de blanc un peu partout rendent la scène vivante et agréable à regarder. La toile dégage une impression sensible de fraîcheur et de joie, obtenue par le jeu des couleurs claires et par les sourires qui animent les visages. Le bleu de Prusse, le gris de Payne,

guerre à la Prusse, nous sommes le 19 juillet 1870. La guerre devient rapidement un véritable fiasco et la bataille de Sédan fait fortement basculer cette guerre qui voit la capitulation de Napoléon le 2 septembre de la même année. Niant leur défaite, les Parisiens proclament la République deux jours plus tard mais le gouvernement est contraint et forcé de signer l’armistice le 28 janvier 1871 (puisqu’après la capitulation, les luttes ont continué, notamment entre la République et la Prusse). Les Parisiens

français. En 1888, il quitte Paris pour le Sud de la France où il va peindre des paysages et des scènes de la vie méridionale (du Midi). L'artiste va ensuite commencer à utiliser des courbes tourbillonnantes et des couleurs pures (jaune, vert et bleu). Il a fait la connaissance de Paul Gauguin et c'est après une dispute avec celui-ci qu'il se coupe l'oreille. Conscient de son état suicidaire, il intègre un asile où il y peignit avec acharnement. C'est d'ailleurs de cette période que datent un

VAL  L'horreur de la guerre a inspiré de nombreux textes, l'un des plus célèbres par la sobriété de sa dénonciation est peut-être le sonnet Le Dormeur du Val d'Arthur Rimbaud. Ce sonnet a été ecrit en 1870 durant la guerre opposant la France à la Prusse. Après avoir montré comment le poète nous dépeint la nature puis l'homme, nous verrons l'interaction réunissant les aspects contradictoires du poème. I - La Nature     La nature est omniprésente dans le poème, elle occupe intégralement le

Bleu bleuTV ET VOUS TOUS MES BIEN AIMÉS FRERES BLEU Depuis mon entrée en maçonnerie, j‘entends parlé de Loges Bleues, de maçonnerie bleue. Je me suis donc interrogé sur cette couleur. Qu’a t’elle de si particulier ? Tout d’abord, il faut savoir que le bleu est une couleur rare dans la nature. Quelques fleurs, quelques papillons, des oiseaux, quatre ou cinq poissons tropicaux, des pierres précieuses, et quelques autres éléments naturels. Le bleu matière pigment est une couleur très ancienne qui

qui est devenu le premier président de la République française en décembre 1848. Dès le début de la 2eme république le peuple français se divise : les républicains libéraux et les socialistes. Les républicains libéraux, représentés par le drapeau bleu blanc rouge, étaient principalement constitués de la bourgeoisie aisée. Pour eux, l'augmentation des profits était un moteur essentiel de l'économie et de la croissance. Les socialistes, quant à eux, représentés par le drapeau rouge, étaient principalement

spirale de la grande vague se ferme au milieu de la compositions Les lignes de la grande vague marquent l'opposition entre le vide de la mer et le plein du ciel. Hokusaî se sert ainsi de la dimension expressive de la ligne Les couleurs : le bleu de Prusse, le noir et le jaune. Le blanc est le blanc du papier laissé en réserve. CONTEXTE Né à Edo Adopté par un miroitier de la cours Commence à dessiner à 6 ans. Toute sa vie il restera attentif à la vie des gens simples. Publie des Mangas

d'abord un coin de ciel nocturne dans La terrasse d'un café sur la place du forum à Arles (Otterlo, Rijksmuseum Kröller-Muller). Puis cette vue du Rhône où il transcrit magnifiquement les couleurs qu'il perçoit dans l'obscurité. Les bleus dominent : bleu de Prusse, outremer ou de cobalt. Les lumières à gaz de la ville brillent d'un orange intense et se reflètent dans l'eau. Les étoiles scintillent comme des pierres précieuses. Quelques mois plus tard, alors qu'il vient d'être interné, Van Gogh peint une

fois très expressive et stylisée, « La vague », comme elle fut surnommée, a tout de suite marqué les artistes et amateurs d’art japonais qui la découvrent à la fin du XIXe siècle. Sobre dans les couleurs (blanc, bleu, un peu de gris), l’estampe mêle des influences occidentales (bleu de Prusse, perspective) à la représentation d’une nature pleine de vie caractéristique de la religion shinto. Conclusion : Ce tableau de la "Grande Vague" est un symbole de la façon dont les Japonais ressentent la fragilité