Blâme D Un Personnage

la dégoûte, un monde monacal qui est le reflet de la morale religieuse chrétienne où règne la terreur, la peine et la corruption et il décrit les relations familiales où règne la morale de l’argent. narratrice double le personnage et tout l’intérêt est rassemblé sur le personnage qui parle pour que le récit soit en même temps une expression naïve et spontanée du malheur et une protestation contre l’injustice. Le récit a un double but: attendrir le lecteur sur la victime innocente et l’éclairer

littéraires, aussi bien au théâtre que dans le roman ou la poésie. \ -----:.---~--------------'---....,....--------Il suscite une impression de terreur le registre et de fascination devant la force tragique d'un destin implacable qui frappe les personnages. Il s'exprime particulièrement au théâtre à travers des situations extrêmes, marquées par la présence de la mort que le héros tragique ne craint pas de braver. • Répétitions de situations ou de gestes' • Exagération • Absurde . Le registre

Un acteur ou comédien – au féminin, actrice ou comédienne – est un artiste professionnel (sinon l'adjectif « amateur » y est adjoint) qui prête son physique ou simplement sa voix à un personnage dans un film, une pièce de théâtre, à la télévision, à la radio ou même dans des spectacles de rue. Les différentes conventions collectives du spectacle vivant et de l'audiovisuel attribuent des noms différents au même emploi : l'interprétation d'un rôle. Si l'appellation d'artiste interprète (ou artiste-interprète)

« bal » est apparu comme un châtiment voulu devant tout le monde mais pers ne peut réagir = terreur du pouvoir des admins. (=sens moral)  Ce mot révèle tout la cruauté de Pacha= caractère insupportable du mot et cache un blâme très violent  De plus la punition est injuste : condition rude « soleil de plomb » « pesantes » action inutile :allitération en p= accentue la pesanteur/ le poids, rythme parfait qui fait cf à la marche des africains discours directe du Pacha+

spectateur acceptant de remettre en question ses préjugés. Pistes de corrigé : Commentaire Il fallait étudier : - la vivacité du dialogue de comédie (une comédie à propos d'une comédie) - la fausse argumentation du personnage ridiculisé les caractéristiques de la tirade finale : un blâme efficace, un éloge oratoire du spectateur de bon sens. DISSERTATION Premier plan proposé, progressif : 1) Le spectateur n'est pas impliqué car il est hors de la scène (confort du fauteuil, 4e mur, irréalité

sincère, pour lui ouvrir les yeux ils imaginent un stratagème : ils vont le faire passer pour mort et voir la réaction de Béline. On va voir comment cette scène de comédie va faire surgir la vérité. I/ Une scène de comédie 1 Les personnages joue un rôle ·Toinette : - elle fait le metteur en scène, - elle est ensuite actrice, ces réplique son pathétiques, (émouvoir) on le voit à la didascalie, aux interjections, à la ponctuation, - elle joue un double

qui annonce l’action future. I)Un incipit réaliste : Le nom du personnage ,un nom non aristocrate apparaît dès les premières lignes. « Georges Duroy » (l.2)  est caractérisé par un champ lexical de la beauté « il portait beau » (l. 3) ; « de jolie garçon » (l.6) ; « de beau soldat » (l.29) ; « bien fait » (l32) « belle mine » (l.53).Sa beauté se rapporte au titre de l’œuvre Bel-Ami. On comprend ainsi qu’il s’agit du personnage principal du roman. L’auteur multiplie les détails dans cet incipit

[pic] Acte I synthèse : • Personnages : le personnage principal est présenté progressivement aux spectateurs. Après un premier portrait péjoratif fait par Sganarelle, le libertin fait son apparition à la scène 2 et manie devant son valet toutes les ressources de son éloquence pour justifier le libertinage et les tromperies. Done Elvire l'épouse délaissée de Dom juan fait son apparition scène 3 mais Dom Juan choisi d'abord le silence puis la cruauté en disant la vérité.

seconde fille puis d’une troisième fille nommé respectivement Marie-Ange et Louisa. Ovila n’en peut plus. Il étouffe comme cultivateur et se met à boire. Un soir où il a trop bu, Louisa meurt dans son sommeil, étouffée. Émilie, qui est bouleversée, blâme Ovila de la mort de leur fille. Ovila se sauva donc dans les chantiers pendant qu’Émilie accouchait d’un garçon cette fois. Lorsque qu’Ovila revint, ils le baptisère. Puis elle accoucha d’une autre fille nommée Blanche. Lorsque son mari revenait du

Malade imaginaire est une pièce de théâtre écrit par Molière en 1673, c’est un des plus grands chefs-d'œuvre de Molière. Elle met en scène l'hypocondriaque Argan qui se plaint sans cesse de sa santé et de la dureté de ses maux imaginaires. Les personnages sont tous des caricatures de la société de l'époque. La pièce est considérée comme une satire de la médecine et de la société française du XVIIe siècle. Les péripéties de la pièce mettent en lumière les pratiques médicales de l'époque et les conventions