Britannicus Pitié Des Personnages

créer un monde parallèle, imaginaire cela peut divertir les spectateurs il ont dans ce cas l’impression de voyager tout en restant juste dans un théâtre. Dans la pièce Le théâtre sans animaux qui est composé de 8 saynètes mettent en situation des personnages qui basculent dans l’absurde, la folie ce qui nous emportent dans un monde imaginaire et à aucun moment on ne sort de ce monde parallèle… Il va de soi que le théâtre divertit, il transporte le spectateur dans un autre espace temps, lorsqu’une personne

le thème clé de la tragédie, comme la mort, la fatalité, le devoir… Son registre se tourne vers le pathétique et le tragique. Racine (1639-1699) et Corneille (1606-1684) sont les chefs de file de ce genre. Racine a écrit des tragédies comme « Britannicus » ou « Phèdre », et Corneille « Le cid » ou encore « l’illusion comique »… Ces deux genres offrent de nombreuses distinctions, mais ils ont un point commun : la présence d’une morale. En effet, ils ont tous deux une fonction instructive : la comédie

nous est présenté Don Diègue qui dans ce passage exprime à son fils la douleur de la trahison qui lui a été faite. Ce texte fait appel à la sensibilité du lecteur en lui faisant partager des émotions, car il est amené à avoir de l’affection pour le personnage principal. Sa détresse nous apparait dès le premier vers de son monologue avec les interjections “Ô rage ! ô désespoir ! ô vieillesse ennemie !“ qui résument les trois aspects de la situation. Déjà sa haine envers Don Gomès, expliquant son désir

écrire c’est premier poèmes puis il choisit de se consacrer entièrement à la littérature . Ses œuvres les plus importantes : -La Thebaïde ou les frères ennemis (1664) -Alexandre le Grand (1665) -Andromaque (1667) -Les plaideurs (1668) -Britannicus (1669) -Bérénice (1670) -Bajazet (1672) -Mithridate (1673) -Iphigénie (1674) -Phèdre (1677) -Esther (1689) -Athalie (1691) Mme de SEVIGNE Sa vie Marie de Rabutin-Chantal, baronne de Sévigné, dite la marquise de Sévigné, née le 5

ses perso Le théâtre, quoique hypostasiant le « je » puisque chaque personnage perle à la première personne, interdit toute possibilité d’autobiographie. (MCH) Autobio dans la pièce, qq traces avec Molière qui écrivit Le Misanthrope lorsqu’il comprit qu’il ne pourrait pas se faire aimer d’Armande Béjart. Il se sont déjà détachés de moi (Pirandello, pref de Six personnages en quête d’auteur) Pas de plan préétabli C’est parce que

le titre de Phèdre qu'à partir de l'édition de 1687 de ses Œuvres. La pièce comporte 1 654 alexandrins. Sommaire [masquer] 1 Personnages 2 Argument 3 Analyse de l'œuvre 3.1 Contexte historique 3.2 Sources 3.3 Réception 4 Citations 5 Quelques traductions de Phèdre 6 Postérité 7 Annexes 7.1 Liens externes Personnages[modifier] Thésée, fils d’Égée, roi d’Athènes Phèdre, femme de Thésée, fille de Minos et de Pasiphaé Hippolyte, fils de Thésée et d’Antiope

d’influence va d’une tension extrême à 1 apaisement final et fait passer le spectateur par diverses émotions totalement opposées. Britanicus, Racine, une double rivalité oppose Néron et Britannicus. Néron enlève à son demi-frère son amante Junie, en même temps qu’il lui ravit l’empire, par usurpation;Britannicus, entré au palais se fait arrêté; le conflit explose alors et se concrétise par 1 affrontement, masqué d’abord, puis ouverts, à rebondissements. Le conflit se termine tragiquement par un meurtre

féminins, de jouer plusieurs rôles puisqu’il ne peut y avoir que 3 acteurs. Le masque sert aussi d’amplificateur pour la voix. Les traits grossis du masque sont visibles de loin et permettent aux spectateurs de deviner tout de suite le statut des personnages( vieillard, esclave, roi…) et ses émotions. Les cothurnes(chaussures à épaisses semelles de bois grandissent l’acteur… La plus ancienne tragédie qui nous est parvenue est une pièce d'Eschyle, Les Perses (472 av. J.-C.), la première comédie Les

incontestablement triompher grâce à Racine. Les Principes du Classicisme A. Plaire et instruire Selon la théorie de la catharsis d’Aristote, (purgation des passions) en faisant vivre par procuration des émotions fortes au spectateur (terreur, pitié…) cela lui ouvre l’esprit. Les dénouements sont de plus souvent des leçons de morale. B. Maîtriser son art Les écrivains classiques s’imposent une discipline stricte (se conformer à la raison). Chaque œuvre (pour en être une) doit obéir à des

non-acteurs, 1981). Cette fonction d’analyse de la société, le théâtre l’a depuis longtemps : dans la Grèce antique, les dramaturges présentaient des pièces sur la vie de la cité, sur la guerre, sur le rapport avec les dieux, sur l’histoire : les personnages de la vie publique étaient souvent caricaturés dans les comédies d’Aristophane, Socrate notamment dans Les Nuées, la guerre des Athéniens contre les Perses est le sujet d’une tragédie d’Eschyle, qui montre les malheurs frappant les vaincus et invite