Britannicus Registre Tragique

Le caractère du personnage doit rester constant du début jusqu'à la fin de la pièce. Le personnage doit se comporter en conformité avec son statut social. Si le personnage est connu, il doit être dans la pièce tel qu'il est dans la réalité. Dans Britannicus de Jean Racine, la bienséance interne rend ainsi indispensable que le personnage de Néron devienne fou à la fin de la pièce. Bienséance externe La bienséance externe est le fait de devoir se conformer aux mœurs des spectateurs. Le dramaturge doit

lecture, c'est aussi l'apparente nécessité pour certaines œuvres que d'être lues qui justifie cette pratique. Nous n'avons plus forcément au 21ème siècle la même culture orale, et l'habitude de certaines tournures, d'un certain vocabulaire ou même registre peux nous rendre difficile la compréhension parfaite d'une pièce à laquelle nous assistons – tout du moins cela peut nous demander plus d'effort à l'écoute et nous faire perdre de la réceptivité sur le jeu scénique. C'est ce même jeu scénique qui

Plaute. - La définition de tous les genres littéraires : c’est à l’époque classique que l’on sépare la littérature en genres (la farce, la comédie, le drame, la tragédie, la nouvelle et le roman). Et l’on différencie les registres de langue, au nom de la sacro-sainte règle de la bienséance (voir plus bas). - L’établissement de règles et de contraintes, et ce dans tous les genres littéraires. Citons pour le théâtre la règle des trois unités (unité

dramatiques avaient pris l’habitude de choisir leurs maîtresses parmi les comédiennes – ce qui fut le cas de Racine avec la fameuse Marquise, Thérèse Du Parc, morte mystérieusement en 1668, puis avec la Champmeslé , créatrice du rôle de Junie dans Britannicus, inoubliable interprète de Bérénice, d’Iphigénie et de Phèdre, et dont madame de Sévigné dira qu’elle est « plus merveilleuse bonne comédienne que j’aie jamais connue » (11 janvier 1672). Autre hypothèse, plus sérieuse, la conversion au Jansénisme

Sénèque décline au XVIIème siècle en même temps que la mode de la morale stoïcienne. L’époque classique n’apprécie plus l’emphase de son style (cf. Boileau, Art Poétique chant III). Mais son apport se révèle surtout dans la séparation des genres tragique et comique, chose qui n’existe pas dans la comedia espagnole pas plus que dans le théâtre élisabéthain (exemple, Macbeth). Ceci explique le discrédit que les théoriciens français font peser sur ces modèles étrangers. Reprises d’Aristote : 1561 Scaliger

Sénèque décline au XVIIème siècle en même temps que la mode de la morale stoïcienne. L’époque classique n’apprécie plus l’emphase de son style (cf. Boileau, Art Poétique chant III). Mais son apport se révèle surtout dans la séparation des genres tragique et comique, chose qui n’existe pas dans la comedia espagnole pas plus que dans le théâtre élisabéthain (exemple, Macbeth). Ceci explique le discrédit que les théoriciens français font peser sur ces modèles étrangers. Reprises d’Aristote :

Les REGISTRES | 1 | Définition de la notion de registre : C’est l’effet global produit sur le lecteur grâce à la tonalité du texte et grâce à certains procédés d’écriture. Attention : le registre est différent du genre (pièce de théâtre tragique mais aussi poèmes tragiques…). Comique | Définition :Effet de surprise en jouant sur des oppositions et des décalages, en jouant sur les mots, le langage, les gestes, la situation, le caractère du personnage.Effet recherché : Faire rire ou sourireExemple :Batille

¨ Un travail de commande ¨ Un portrait officiel ᕣ La critique politique et religieuse au XVIIIe siècle se traduit à travers : ¨ une argumentation directe et très virulente. ¨ une argumentation indirecte pour échapper à la censure. ¨ les registres satirique et polémique. ¨ des démonstrations logiques dans des discours qui se veulent convaincants. ¨ des formes souvent brèves du type lettres, contes, pamphlets… ᕤ Montesquieu a écrit : ¨ Les Lettres persanes ¨ Candide ¨ De l’Esprit des

1) Chorégraphie de Maguy Marin. Inspiré de Beckett, représenté pour la première fois en 1981. ''Le visage de craie grisâtre, habillé en vêtement de nuit, ils redessinent les gestes de l'humanité''. Elle transcrit les registres de la pièce : le comique, et le tragique. Théâtre chorégraphique de Beckett dont on voit l'aboutissement avec Quad, pièce pour ''quatre interprètes, lumières et percussions''. Didascalies envahissantes qui règle les mouvements des personnes, comme Hamm qui ordonnent

 Créée le 1er janvier 1677, Phèdre représente l'apogée de l'œuvre tragique de Racine. Il a trente-sept ans et, depuis son premier chef-d'œuvre, Andromaque, joué dix ans plus tôt, il a écrit à peu près une pièce par an. Protégé et admiré par le roi, élu à l'Académie française en 1672, il atteint le sommet de sa carrière. C'est en cette même année 1677 qu'il va se marier avec une riche bourgeoise parisienne et qu'il sera nommé, avec Boileau, « historiographe du roi ».Désormais, Racine n'écrira plus